天真烂漫??无意乃佳

冯剑星?王渐鸣?齐玉新?杨吉平?周德聪

欧阳荷庚

别署承庐，江西万载人，现居宜春市。

九三学社社员，中国书法家协会会员，宜春市画院副院长，江西省书协培训中心教师。全国第十一届书法篆刻作品展览——优秀作品奖（最高奖项）获得者，第三届中国书坛兰亭雅集42人展成员，中国书协 “国学修养与书法——首届全国青年书法创作骨干高研班”成员，《青少年书法报》“全国十大青年书法家”提名书家。书法作品入展中国书法家协会所主办全国专业展览三十余次、荣膺最高奖项三次。

东坡有诗云：诗不求工字不奇，天真烂漫是吾师。所谓“天真烂漫”四字，当为合乎自然，得鱼忘筌之真理也。古人作书，力求字外功夫，能于笔墨之外，窥得些些趣味，方是书家得意之妙。及见欧阳兄作书，点画精到，气韵生动。舒展如意，收放自然。无不于随手挥洒间，见清奇古雅之韵致也。故其书，或宛转跳跃如沉鳞竟起；或圆浑劲健似浪遏飞舟；或沉郁顿挫若狮子扑象；或舒卷流动同长瀑飞泉。是以坡翁之蕴藉，右军之俊逸，老米之酣畅，融汇参合之变化，取精用弘之智慧，成就此天真烂漫之格调也。

宋人之书皆以意为上。得意者多不拘乎常法，而取乎其质也。欧阳兄之书尚意能生趣昂然，郁郁勃勃，古韵充盈而有新意，出入法帖而不落俗，游离于宋元之间，放怀在物象之外，未尝不得宋元人之笔，宋元人之意，宋元人之神质也。唐人所谓“春风得意”四字，非春风能得意，乃能得春风意耳。欧阳兄笔墨酣畅，游心古人，必是得古人之意者也。然孙过庭所云“无意乃佳”者，或曰既得闻道，复践行于道，然忘形于道也。我既闻道，而不受其所魔障，而能潇然于形式之外，其必为知道者也。料想欧阳大兄于此必也心向往之，与我所见略同耳！

群山乱叠，白云卷舒。坐观日下，风雨成图。既忘于我，复得于书。月在中天，其为道乎？于此境界之间，欧阳大兄援笔写意，水流花开，纵乎情怀，放浪山水，必能得“天真烂漫，无意乃佳“之真谛也！

○冯剑星（《书画收藏》主编、艺术评论家）

荷庚兄是展赛上学苏轼的“先行者”之一，尤其将苏字拓而为大，未见其匹，功力既深，风格迥异，故入展获奖如探囊取物，是自然中事。再详察其书，并非一味规模古人，囿于苏体，妙在“似与不似”之间，融入了自己的想法和尝试。我思故我在，此为个性之第二要义。

我观荷庚兄书法，摄人处在一“气”字：一为大气，二为硬气。

大气者，大笔、大字、大格局。荷庚兄非不能作小字，唯大字更见其心性磊落。其相虽为秀气小生，然胸藏万壑，下笔时大刀阔斧，运斤成风，字字竦然，虎虎有生气。通篇大小穿插，欹正互见，纵横排挞，有一泄千里之势。偶来逸笔，如长竖、如上钩，笔长数尺，如画中之眼，醒目提神，酣畅之至！

硬气者，点画中实，线质劲峭，笔道老辣。其用笔使转有法，方折有象，不含糊，也不拖沓，果敢坚毅，沉着有力，故能撑得起、立得住。

我曾问荷庚兄：“于苏轼字，兄取什么？”答：“取势。”黄庭坚谓“东坡书如老熊当道，百兽震服”，所言正是其势。而观字势，人人眼光不尽相同，所取所得便各有异。清翁同龢学苏，得其敦厚静穆，今荷庚兄学苏，却见其震慑飞动。弱水三千，各取一瓢，于帖入得进又出得来，皆是有大智慧者。

荷庚兄籍贯万载，隶属宜春，然落款时，喜在姓名前冠以“江右”二字，气魄大开，有其宗祖“庐陵欧阳修也”之自豪与自信。荷庚兄由县城迁居市里后，斋号由“澄艺山房”更为“承庐”，乃自苏轼“谁知本无作，千古自承风”之句撷出，其志或亦寓此焉？江右为江西之古称，山川之丽，人文之灿，胜绝一时。大气与硬气，正是吾邦写照，此二者之外，再加一文气，斯三者俱，则造化全矣！反观荷庚兄之书，若欲求疵，或在略输文气，有鞺鞳激昂之声而乏流泉潺潺之韵，以孙过庭“险绝”与“平正”三境界衡之，尚在中层。技到精熟，要忌迎合，忌程式，须求韵致、求格调，写出真正属于自己的个性。

○王渐鸣《笔承江右写大风——欧阳荷庚书法漫议》

苏东坡的墨迹传世很多，大陆、台湾、日本均有诸多经典之作。欧阳荷庚，显然对这些墨迹都精心临摹学习过。学苏，有的人取法过于狭窄，或局限于那几个尺牍，或局限于行楷，或局限于其《黄州寒食帖》。而欧阳荷庚的作品中，可见其对于苏东坡《李白仙诗卷》、《洞庭春色赋》、《次辩才韵诗》等等诸多素材旁涉之广、挖掘之深。惟其如此，他才能创造了属于自己的苏体笔墨技巧——把苏字写大！在其诸多书体中，他的大字尤为精彩。我曾經在某篇文章中提及，古代书法家中，第一个做碑帖结合的当为王珣（《伯远帖》可见一斑），做得最为成功的当是苏东坡。欧阳荷庚在大字创作中，很明显的凸显了碑体的笔意，很多用笔的处理采用方笔、切笔、折笔等技法使得线条形成了强悍的块面，其收笔时常信笔一挥做“断面”处理，不仅金石味道足，在某种程度上也提升和强化了大字的视觉表现方法，这就是他的创造，很大胆也很得体。还有一个精彩之处就是，他对于苏东坡书法结构的把握，体现了他对苏字深入透彻的理解能力和通变能力，所以他在某些结构的处理上颇有放浪形骸的感觉，这种书写的感觉除了胆大就是敢“妄为”的艺术气质。面对他常常出乎意料而又不逾规矩的结字，我时常慨叹人与人之间理解与表现的巨大差异。这，其实是对经典的超强溶解能力。很多学习书法的人，缺乏溶解能力，于是便食古不化，于是便亦步亦趋，最终因噎废食。他的大字，不仅有《黄州寒食帖》那种犀利的用笔和激愤的情绪，在细节处也不失之荒率。写大字能够有恢弘的气势而又兼顾细节，很难。他的字，大处可观格局，小处可见匠心。

欧阳荷庚正值盛年，频频国展斩获大奖，一路春风。我想，这么一个优秀的书法家一定要静下来整理一下自己的创作理念，把其中最优秀的东西厘清，不拘泥于眼前，不拘泥于苏体，发挥自己超强的溶解能力，把古代更多经典尽可能的吸收和溶解，以不付自己的天分。

○齐玉新《超强的溶解能力——我看欧阳荷庚书法》

欧阳荷庚的作品对苏、黄两家皆有极深的临摹功夫，笔画饱满，线条舒展，行笔干净而不乏节奏之变化，字形宽扁而不失秀雅之资致，一望而知出自苏、黄。尤其是其笔画之饱满厚重，基本把握住了苏轼书法的大家气质；线条的舒展广大，也把握住了黄庭坚大字行楷的精神特征，可谓难能。显然，作者并不满足于对这两家的忠实摹拟，而努力作出一些变化。第一个努力是将米芾的个别用笔及点画吸收进创作之中，在细节上呈现出一些变化。同时，对米芾的吸收更表现在章法的动态处理上，主要是字形的变化处理，有的字左歪，有的字右跌，与苏轼行书字形一律右倾不同，出现了左右晃动的变化，这便使得作品中每行的行线也呈曲线状态扭动变化，形成了章法的动态安排。这一点显然已经突破了苏、黄的表现特点。这些因素都给作品的得奖加了分，不失为一种有益的探索。

○ 杨吉平 （山西师范大学中国书画文化研究所副所长、硕士研究生导师）

欧阳荷庚书法，直接取法宋代的苏东坡与米芾，苏东坡乃“尚意”书风的旗手，米芾又是“尚意”书风的杰出代表，苏、米在本源上均出自“二王”。他将东坡的沉厚与米芾的潇洒结合起来，于劲健爽利之中呈现清奇笔意。尤其是将小行书的苏、米放大写出，不仅气势深宏，且亦格调豪迈。

○周德聪（教授、硕士生导师、三峡大学书法文化研究中心主任）