未来在此交汇

曲海波

未来是什么？一百个人有一百种回答。

未来可以无比美好，未来也可能万分颠覆。我们迫不及待的想迎接未来，却又害怕未来的诸多变数。矛盾着且不断前行着，也许这就是未来。对于2015的今日美术馆来说，“未来”无疑是最准确的关键词，经历了2016年后，今日美术馆对“未来”的想象依旧一直不断更新着——不加限制的空间，无需约束的时间，在自组织中生长着，完善着。虽然“未来馆”成功预测着2016“虚拟现实”的大热，但我们眼下未来的“未来”依旧充满诸多未知。

明年今日美术馆即将举行第二届“今日未来馆”项目了，此次吴珏辉“比特宮-乌洛波洛斯”的展览可以看作是一次先导预告——更大胆的冲破实体空间桎梏，更深入的探索未知艺术，认真的活在当下，勇敢的预见未来…我们在这一方有限的空间内看到了比第一届“未来馆”更丰富的可能性。明年之际，艺术家吴珏辉将以“艺术家策展人”身份参与其中，并带领五十位前卫艺术家入驻今日未来馆，共同以这个异次元通道为起点，迎接一个崭新的“未来”。

当我们对更大的空间产生兴趣的时候，充斥我们记忆的仅仅是星球大战或是黑客帝国吗？答案是否定的，并且理应有多种可能性。吴珏辉给出了一种可能性，比特宫就是一个很好的例子。从光明的空间缓慢步入黑暗中。由好奇，慌张，不适，直到最后在一段漫长的黑暗与沉默中逐渐适应黑暗场域，并尝试找寻下一步的线索。短短几分钟的进入，更像是一场仪式的开端，或是一场歌剧的序曲，将黑暗同未知与次元通道置换，使得观众在行走中，已然完成了穿越的前奏。9立方米的一个建筑体，均由脚手架搭建，横竖穿插的交错感在以一定速度升起的灯光映射下，流动的投射在墙面与地面上。成倍放大的影像伴随着观众踩踏木梯的沉闷声响，犹如篝火边的舞蹈，祈求平安或者留下诅咒。灯光升到顶端后又开始匀速下降，直到地面。熄灭，日落，黑暗来临。

比特宫

穿越者吴珏辉怀揣制秘术，将不相关的媒介放进同一个时空，与策划及制作团队共同孵化出此极具凝聚力的跨时空作品——既包含着对远古神话的启示，对人类科学革命与智识扩展的敬仰，同时对当下沉浸式的体验与反思，也尽显其中。在轮回、新生、无限、有界、宇宙及信息间，借用脚手架矩阵、循环阶梯、升降灯光、投影及不断变化的声音，在若干个“日夜交替”的规律中，打开了通向另一个次元的通道。震慑的声场，牵引着观众直逼巨型矩阵，仪式感与联觉，给观众带来开放回合的遐想。