□陆千珍
在传统的美术课堂上,常常是教师一个人讲授、示范,学生静静聆听,这种模式看起来很合理,实际上只是教师的一言堂,学生被教师压制着,根本无法轻松、愉悦地进行学习。鉴于此,在新时期的美术教学中,广大教师必须要为学生创设轻松、和谐的学习环境,让他们爱上美术课。如在指导学生制作装饰画时,我并没有生硬地向学生讲述装饰画的原理、色彩搭配等,而是向学生展示了之前收集到的一些精美的装饰画,其生动的造型、漂亮的色彩给学生强烈的视觉冲击,独具匠心的创意更是让学生不由自主地发出赞叹。有了这一基础,我顺势要求学生利用生活中常见的东西自己动手制作装饰画。一节课下来,学生热情高涨,制作出了很多匠心独具的装饰画。可见,营造融洽的学习氛围,给学生充分的展示空间,不仅比生硬地讲解有效得多,更在一定程度上激发了学生对美术课的学习兴趣,一举两得。
鉴于学生在小学阶段接受的美术教育不尽相同,基础有好有坏,广大教师必须在教学时引起足够的重视,多为学生做一些示范,让学生在直观的观察中加深印象,增进理解,从而大胆进行美术创作。比如,在学习版画时,教师就要亲自为学生示范制作过程中的刻和印,让学生思考刻与凹凸的关系,理解印对颜色、效果的影响,由此加深学生对这一独特的绘画种类的认识,提高学习兴趣。
必要的教具能够将枯燥的美术课变得形象、生动,大大提高学生的美术认识水平,激发学习兴趣。鉴于此,广大教师一定要恰当利用这些教具,搞好课堂教学。比如,我在美术欣赏课上,常常利用挂图、画册、录像、幻灯、光碟等,让学生直观感受到图画的魅力,在此基础上,再指导学生深入美术作品,加深他们的理解和认识。结果表明,利用教具开展教学,不仅让学生更好地接受了艺术的熏陶,提升了学生的创造能力和审美能力,还在一定程度上激发了学生的学习兴趣,将学生从课堂枯燥的说教中解脱了出来。
正所谓“亲其师,信其道。”很多时候,学生往往会因为喜欢某位教师而喜欢其所教的学科。那么,如何才能做到这一点呢?赏识教育便是一个不错的选择。因为对于学生来说,他们希望得到别人的称赞和鼓励,希望得到别人的肯定和支持,有时即使是一个欣赏的眼神、一句加油的话,便能给他们以勇气和信心。所以,在实际的美术教学中,教师要尊重、关爱每一个学生,善于发现他们的闪光点,及时肯定他们的进步,哪怕只是点滴进步,也要给予必要的鼓励,让学生从教师亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语中获得自信,激发他们学习美术的自信心。比如,“只要你细心,老师相信你会做得更好。”“这一次比上次做得好多了,要继续努力啊!”“你做得真好,如果再精致一点的话,你的作品完全可以参加绘画比赛!”这些话语都是教师举手之劳即可做到的,但对学生来说却可以有效增强自信心,调动学习的积极性。
美术是一门相对独立的学科,但绝不是孤立的学科,它与许多学科都有着密切的联系。因此,在实际的教学过程中,广大教师要积极转变思想,加强美术与其他学科之间的联系,拓展学生的美术视野,提升学生的学习兴趣。比如,适当穿插数学中的平面几何知识,培养学生的发散思维能力;有机结合语文课本中的景物描写,指导学生绘制图片……如此,既让学生练习图画的绘画技巧,又能增强学生的综合能力,有效激发了学生的学习兴趣。
实践表明,很多知识仅凭教师说该怎么选景、怎么构图,然后让学生去机械地完成作业,无法取得良好的效果。因为艺术来源于生活,要想表现得真切,学生必须要有实地的体验和认真的观察。鉴于此,教师在实际的教学过程中应适时把学生带到大自然中,让他们去听、去看、去触摸、去感受,尝试直接用色彩去表达和抒发。比如,在一次指导学生画了向日葵之后,我将学生带到了校外,要求他们运用手中的颜色和画具,画一幅色彩风景画。学生欢呼雀跃,绘画时那专注的神情、认真的态度,让我惊讶,再观察他们的作品,比之前的要仔细得多,形象得多,有效激发了绘画兴趣。
总之,美术教师的教学任务之一就是想尽一切办法激发学生的学习兴趣,然后在此基础上传授美术知识,培养学生的美术观察能力、想象能力、审美能力、表现能力、创作能力。尽管任务艰巨,困难重重,但是我们必须在实际的工作中积极探索更多有效的教学策略,最大限度地提升学生的学习兴趣。只有这样,才能让我们的美术课堂充满朝气和活力,收获成功和喜悦。