中国喜剧走进“黄金时代”？

最近一段时间，喜剧类节目成为综艺节目的热点。从《笑傲江湖》到《欢乐喜剧人》再到《喜剧总动员》《跨界喜剧王》，满眼“喜”“笑”。

让人笑，是喜剧创作的“刚需”。但现实中的喜剧，或有故事浅薄无力，唯靠搞怪卖萌、装傻充愣作“卖点”的；或有纯粹将网络笑话、流行词汇生拼硬凑，全不顾情节发展和人物性格的；或有用明星大腕、豪华场面的“华服”，去包装“三流”剧本的；甚至有用低俗、恶搞等出格刺激的镜头语言，去吸引人们眼球，挑逗观者神经的……这样的作品，不过是表情僵硬的木偶，被“挣快钱”的线绳束缚操纵，失去了“心灵的光辉与智慧的丰富”。

相反，那些留下经久笑声与掌声的喜剧，之所以至今还为人所乐道，拥有深刻、丰富的故事内核是关键。卓别林的《大独裁者》对法西斯独裁统治的讽刺，犀利辛辣、入木三分；《喜剧之王》中，小人物追逐“演员梦”的励志故事，仿佛现实奋斗的幽默侧写；《甲方乙方》用一个个荒诞离奇的“白日梦”串起社会百态，饱含浓浓世情……让观众戴上幽默的眼镜，审视现实的暗角，批判世间的丑陋，感受爱与温情的可贵，试着学会用乐观积极的心态去笑对人生的坎坷，这是好的喜剧应有的内容基因，也是优秀的喜剧共通的禀赋。

點击 英国作家麦烈蒂斯在《喜剧论》中说：“真正的喜剧的标准，是看他能否引起含蓄的思想的笑。”喜剧是对生活的艺术化、戏谑化的深思洞察。好的喜剧应该在幽默中包裹着智慧，拥有讽刺的妙笔和关怀的视角，能让观众在欢笑之外，品咂出思想的余味。如果仅止于笑，显然矮化了喜剧的高度，幽默的形式也容易沦为杂耍。

素材速用 喜剧创作的形式要为内容服务。仅仅为了“让人笑”，而忽视了其应有的内核，是当下这股喜剧创作热的误区。