锦鑫
作为2017年的第一部进口大片,《星球大战外传:侠盗一号》上映后首周末票房刚刚突破两亿,只能算中规中矩,即使两位华人演员姜文和甄子丹在这部电影里贡献了最动人的一段“兄弟情”。
事实上,作为粉丝文化的代表,《星球大战》系列向来以忠实的粉丝,以及对漫画、文字、周边产品的衍生消费著称。从该系列1977年推出第一部影片,周边产品消费已逼近300亿美元,远超系列电影票房收入。
进口片早已不再自带光环
作为2017年的第一部进口大片,《星球大战外传:侠盗一号》已于1月6日强势登陆内地银幕,首周末三天票房收2.11亿,问鼎首周末票房冠军。
然而,与去年同期上映的同系列影片《星球大战7:原力觉醒》首日的1.96亿元相比,这个冠军的含金量已逊色不少。
除去资深“星战”粉,从未接触过这一系列的观众似乎无意走进影厅,他们的理由很简单,为了看懂它,得花太多时间去熟悉几十年里埋设的各种“梗”。还有一点不得不承认,现如今影迷们看到的分账片越来越多,口味也更高了。
如果说《星球大战》本篇是以天行者家族为核心的太空歌剧,无论主角还是反派都与血统和家族伦理有关。那么《侠盗一号》更像是一部宇宙背景下,普通人的战争群戏。
主角们完全是一群小人物——没有强势的家族背景,也没有超能力,就算他们拼上性命,历史上最后也只留下了“同盟间谍”几个含糊的字眼。但正是这群小人物,实实在在的改变了银河的命运。
为了拉动中国市场票房,片方特意安排两位华人演员首次在这一好莱坞最强IP里亮相,姜文和甄子丹饰演绝地圣殿守卫,片中他们的戏份虽比不上男女主角,但真的不是打酱油。可以说是中国人在好莱坞大片里,融入最自然最成功的角色,同时也贡献了这部电影里最动人的一段“兄弟情”。
如今看来,这招儿并不管用。
去年年初《原力觉醒》能够获得票房成功,多少是沾了时隔十年《星战》重回大银幕的光。在电影市场分析专家蒋勇看来,进口片早已不再自带光环。“对视觉化电影而言,它容易带来视觉疲劳。特别是国内现行的配额制政策,导致为了追求高票房,一味引进各种视觉轰炸的商业大片,必然导致观众吃不消。”
用钱在托起创作者的才华
《侠盗一号》是姜文头一次参演好莱坞大片。从前有很多好莱坞的项目跟他接触过,怪兽、战争,各种题材。星战方面也找他谈过,要不要执导一个故事。但姜文都没有答应。“我在找一个能够让我心动和有感而发的东西。”
姜文从没看过星战电影。接演《星球大战外传:侠盗一号》,他说是为了孩子。他自导自演的《鬼子来了》《让子弹飞》,妻子都不让儿子看。算起来,大概只有《阳光灿烂的日子》适合孩子。
拿到剧本,姜文先给儿子读。儿子兴高采烈:“你必须去,为我也得去。”到了拍摄地伦敦,他借机去看女儿。得知他要拍“星球大战”,女儿兴奋得眉毛直翘。
影片主要在伦敦拍摄,因为忙《侠隐》剧本,姜文没时间去试妆。剧组派了两位中年女士来北京,各背一个大包,装了好几十个头套。她们经验很丰富,供职过“哈利·波特”和“007”的剧组,家里几代人都做这项工作。俩人头一次来中国,给姜文试了一下午妆,休息一晚就回了国。
导演爱德华斯早就想好,姜文扮演的贝兹,脸上得有一道不太明显的疤痕。姜文不情愿,觉得有疤太假,爱德华斯给他讲了四十多分钟人物前史。姜文听得兴起:“这有意思啊!”导演却答:“都不在戏里面。”导演讲的内容,姜文都忘记了,故事全凝结在那道疤上面。
《侠盗一号》在2015年8月到2016年2月的正式拍摄期结束后,在2016年6月补拍了部分内容,姜文又跑了三趟。姜文自己导演的电影从不补拍,他知道这背后是用钱在托起创作者的才华:“第二年还能补拍好几场新戏,要没有这个财力是不可能的。他们可以不断改编,不断想新的东西。”
票房之外的黄金时代
从1977年到1983年,乔治·卢卡斯执导的老版《星球大战》三部曲,不仅掀开了影史新篇章,还让“星战”突破了电影这一艺术门类,成为影响几代人的社会文化潮流。
从1999年到2005年,《星战前传》三部曲讲述了天行者阿纳金从绝地武士堕落为“黑暗尊主”达斯·维达,以及共和国覆灭、帝国崛起的悲壮史诗,进一步拓展了“星战”的宏伟蓝图。
自從迪士尼收购了卢卡斯影业重启“星战”,2015年推出了《星球大战:原力觉醒》之后,“星战”的正传系列又向着永无止境的新边疆进军。
而这部最近上映的《星球大战外传:侠盗一号》则又拓展出了“外传”的全新空间。这样一来,由前传、正传和外传组成的“星战宇宙”正式成型,让“星战宇宙”简直成为迪士尼称霸好莱坞六大制片厂的“死星计划”。
近四年,迪士尼、环球、华纳兄弟、20世纪福斯、索尼、派拉蒙这好莱坞六大制片厂在北美电影市场上呈现出轮流坐庄之势,2013年华纳18亿美元夺魁;2014年20世纪福斯17.9亿美元居首;2015年环球“人品大爆发”,24亿美元登顶;2016年迪士尼“票房大爆炸”,30亿美元称王。
如今的迪士尼已经早已不是昔年“只会拍动画片”的迪士尼了,而是在近十年间经过多个大手笔收购,再加上内部挖潜创新之后,形成了迪士尼传统童话电影(真人+动画)、皮克斯动画电影、“漫威宇宙”和“星战宇宙”这四大“票房支柱”,而且即使撇开电影票房,还有更大的收益来自于周边的衍生产品。
“走过最初的黄金时代,电影工业如今真正的价值不在于影片本身带来多少票房,而要看它是否能为其他领域提供更多机会。”在影评人杜娟看来,电脑游戏、主题公园、互动娱乐都属于此列。她举例说,迪士尼斥巨资在加州迪士尼乐园附近兴建一座星球大战主题公园,为了保持园区的受欢迎程度,也需要不间断供应《星球大战》系列影片。
事实上,作为粉丝文化的代表,《星球大战》系列向来以忠实的粉丝,以及对漫画、文字、周边产品的衍生消费著称。从该系列1977年推出第一部影片,周边产品消费已逼近300亿美元,远超系列电影票房收入。