墨融重彩中 情狂意象里—走进韩煜的创作世界

◇ 杨继光

韩煜，1945年生。现为中国书法家协会会员、上海市书法家协会楷书专业委员会副主任、浙江省余姚书画院顾问、浙江省余姚市书法家协会顾问。

走进艺术家所创作的作品，不等于走进了艺术家的创作世界。只有走进艺术家的创作生活时，才能对其有全面的了解。同样，只有走进韩煜的创作生活，才能品味出他的艺术内涵所在。

有思想才会有创作，韩煜就是这么一位有思想的艺术家。他说，如果艺术家失去了思索，作品就失去了灵魂。绘画中的技法固然重要，但一个思想的失落者，他失落的不是别的，恰恰是作品中的艺术成分。过多失去艺术成分的艺术品，会堕落到工艺品的范畴之中。因此，韩煜在艺术创作中把对思想的追求超越了对技法的追求。

韩煜 行书节录王国维人间词话 纸本

同时，韩煜又是一位充满激情的艺术家。与韩煜接触过的人，都能感受到他的爽朗的性格，豁达的气度。他讲话充满了激情，做事充满了激情，他的艺术作品更是作者激情幻化的符号。近几年来，韩煜放弃了商海的搏击，归静于画室，但依然用满腔的激情去面对艺术，面对创作，面对传媒。他笔下的线条、结构、色彩都蕴含着他的激情和奔放，以及他的思想和探索。他说：“在艺术生命的主体中，要重视人的情绪宣泄，没有激情和思想是无法使作品达到一个艺术的高度的。”因此，他的每一次展览以及近日举办的“现代、时尚、意象—09韩煜艺术之夜”Party活动，都向观赏者宣泄了他对艺术的冲动和追求。

韩煜更是一位用全身精力投入现代艺术探索的艺术家。韩煜七岁始在母亲的教诲下，握笔临池，至今五十余载。几十年来，随着审美的提高，他不满足于目前书画传统的表现形式。凭借着扎实的书法功底以及几十年的教育生涯，他对创作做了深度的思考。在与画友长期交流中，中国画何去何从的问题引发了韩煜把书法的元素引入绘画创作的想法，并付之于实践。在花甲之年，他实现了两大突破：人生零的突破、书融于画的突破。他的作品第一次亮相在展览会时，就以崭新的面目夺人眼球，引起美术界、理论界的关注。他把自己这种创作的绘画称为“意象感觉画”。他说：没有感觉就没有绘画，要想建立自己的个性，那么就必须保持自己对作品本真的原始冲动。他的“意象感觉画”内含三个要素。第一，书融入画。他把支撑书画艺术的线条在绘画中发挥得淋漓尽致，呈现出统领的地位，又在千变万化中充分运用厚重的榜书线条以及草书张合有度、险中出奇的灵动的线条，把轻重迟疾的节奏呈现在自己的绘画中。第二，墨融重彩。韩煜对墨分五色是理解的透彻的，他用厚重的原色随着情感的流露泼泻在画面上，或墨破彩，或色冲墨，墨融彩中，彩墨生色。在创作中，他对水的把握和运用是用心的。正因为水的作用，韩煜使墨滋润，使色丰富。第三，激情与涵泳。意象绘画的创作有两大难点：激情、内涵。只有激情而没有内涵，那这种绘画只图了个外表的简单形式，不会引发观赏者的共鸣；少了激情，又犹如死水一潭，毫无生气，绝无神韵。因此，绘画中要有能使观赏反复涵泳的回味，才能使绘画充满着活力充满着生命。

韩煜对现代艺术的追求近乎痴狂。尤其是近几年，他一次次办展览，一次次创作佳作，突出自己的创意和激情，让观赏者耳目一新。韩煜是一位思索者，他冷静地思索、实践、再思索；他又是一位激情的创作者，彩墨互融、意情相托，使他的现代绘画高出别人一筹，这就是妙在意象，胜在个性。

韩煜 花 纸本设色

韩煜 行书刘禹锡诗 纸本