关于剧场中的音响造型与设计分析

严坤贤

（桂林师范高等专科学校，广西 桂林 541001）

关于剧场中的音响造型与设计分析

严坤贤

（桂林师范高等专科学校，广西 桂林 541001）

随着我国经济与社会的快速发展，各类新技术已经与我国民众的生活、娱乐紧密结合在一起，这在客观上提高了我国民众的艺术审美水平，但也使得传统的艺术表现形式不能较好满足观众挑剔的“胃口”，在这种现状的影响下，多元化艺术表现形式已经成为诸多艺术形式发展的必经之路，剧场表演中音响造型的变化就是多元化艺术表现形式的具体体现，为此本文就剧场中的音响造型与设计展开了具体研究，希望这一研究能够为我国剧场表演地更好展开带来一定帮助。

剧场；音响造型；设计

前言

对于音响造型来说，其本身与声音、音乐、音响等的存在有着较为密切的联系，而通过音乐表现的“色”与“形”、声音表现的“象”与“形”、音响表现的“动”与“形”我们就能够发现，音响造型本身属于音乐、声音、音响的结合体，够为人们带来更好的艺术享受。而对于剧场中的音响造型来说，从声音的陪衬发展到现在剧场表演中不可或缺的重要组成，表明了音响造型对剧场表演的重要性，而更好地发挥剧场中音响造型的效用，正是本文就剧场中音响造型与设计展开具体研究的目的所在。

一、剧场中的音响造型

对于剧场中的音响造型来说，其本身在发展中受到技术方面较大的限制，在这种限制中剧场中的音响造型存在着以剧场环境为基础、以渲染气氛为目的、以推动剧情发展为目的等三种不同侧重点的音响造型，笔者将在下文中将对这三种剧场音响造型进行详细论述[1]。

（一）以剧场环境为基础的音响造型

以剧场环境为基础的音响出现时间较早，这一时期剧场中还没有普及音响回放系统，而音响摹拟装置是这一时期剧场中音响造型的主要来源，这就使得这类音响造型本身对剧场环境有着较高的要求。对于这一时期的剧场来说，文艺复兴时期出现的镜框式舞台剧场是最为常见的剧场音响环境造型，这一剧场音响环境造型能够为观众带来较好的艺术享受。但由于受到技术限制，这一时期剧场中各类声音效果都是由幕后的演员或工作人员发出的，咖啡机的研磨声代替割草机声音、击鼓代替打雷声、口技表演者模仿鸡鸣与马叫等环境声是这一时期以剧场环境为基础的音响造型的表现常态。对于以剧场环境为基础的音响造型来说，环境氛围的营造是其主要发挥的作用，虽然这一时期以剧场环境为基础的音响造型也能够起到一定串联剧情发展的作用，但这一作用本身在发挥中存在着可有可无的特性[2]。

（二）以渲染气氛为目的的音响造型

随着科学技术的不断发展，电唱机与磁带录音机逐渐开始在剧场中应用，这一应用使剧场的音响造型发展到以渲染气氛为目的的阶段。电唱机最早在剧场中应用可以追溯到20世纪30年代，《拉斯普京》一剧最早应用电唱机进行了列宁录音的回放。而到了1952年，磁带录音机凭借着自身优越的性能开始逐渐取代电唱机在剧场中的应用，这一时期大部分剧场已经抛弃了以剧场环境为基础的音响造型，这也标志着剧场音响造型正式进入以渲染气氛为目的的发展阶段[3]。

对于应用磁带录音机的音响造型来说，由于磁带本身能够记录较多的声音片段，这就使得其能够通过音响造型较好地实现渲染气氛这一目的，这对于剧场表演感染力的增强无疑有着较为积极的效用。当然应用磁带录音机的音响造型本身也存在着很多不足之处，需要应用多台磁带录音机、磁带损伤会影响音响造型效果、不可靠因素较多、对技术人员的要求较高等都是不足之处的具体表现，在这种影响下导演很容易为了降低演出的不稳定性，舍弃一些重要性较低的声音素材，这种情况给音响造型渲染气氛目的的实现带来了较为不利的影响[4]。

（三）以推动剧情发展为目的的音响造型

随着科学技术的进一步发展，剧场中的音响造型实现也正式进入数字阶段，数字音频工作站、唱片、合成器、采样器、计算机辅助回放系统等设备的应用都是这一阶段的具体表现，这一表现也使得音响造型的塑造变得较为简单与方便，在这一技术的支持下，音响造型开始发挥自身推动剧情发展的作用，这也代表着音响造型正式进入以推动剧情发展为目的的阶段。在百老汇著名音乐剧《西贡小姐》的美军撤走一幕中，该剧在百老汇表演中动用了真实的直升机，大大提高了该音乐剧的震撼性与真实性，但想要将这一表演完全移到其他剧场就很不现实。结合音响造型与直升机模型，音乐剧《西贡小姐》在香港的演出中模拟了直升飞机轰鸣着降落、盘旋在观众头上以及离开时渐行渐远的声音，这种音响造型较好地发挥了自身推动剧情发展目的的作用。在这一时期的音响造型中，音响造型往往还会与灯光、影像实现较好的结合，这种结合我们可以将其视作一种同步技术，这种同步技术同样会为剧场中的音响造型带来较为积极的影响[5]。

随着科学技术的不断发展，剧场中的音响造型也实现了以剧场环境为基础、以渲染气氛为目的、以推动剧情发展为目标的发展，在这种发展中音响造型的功能不断被挖掘，剧场本身也实现了较为长足的进步，在二者的相互影响下，剧场就能够为观众提供更好的艺术享受。

二、剧场中的音响造型设计

上文中笔者论述了科学技术发展不同时期剧场中音响造型侧重点的不同，但在科学技术已经能够较好支持剧场音响造型实现的今天，仍旧存在着重视剧场环境、重视气氛渲染、将点与面相结合的三种剧场音响造型设计，笔者将在下文中结合自身实际工作经验与相关文献资料，对这一设计展开详细论述。

（一）重视剧场环境

在不同的环境中会产生不同的音响，而这些不同的音响则直接塑造了不同“环境的音乐”，这一“环境的音乐”我们也可以将其称作音景。对于剧场的音响造型设计来说，通过对音景的塑造就能够较好实现剧场环境的营造，这样剧场本身的演出效果就能够实现较好的提升，对于环境的渲染与展现也会更加真实。在这一重视剧场环境的音响造型设计中，对清晨鸡鸣、夜间打更、时钟嘀嗒等音景的表现能够实现时间流逝信息的传达；而春日鸟叫、夏日蝉鸣、秋日的蟋蟀等音景，则能够对季节的变化进行暗示；车流喧嚣、吆喝、叫卖等音景，能够对具体城市的背景进行较好的营造，这些都属于重视剧场环境音响造型设计的范畴。在音乐剧《狮子王》中，非洲传统打击乐器的使用，实现了这一音乐剧背景环境的较好展现，这种展现虽然倾向于抽象写意，但也较好地衬托了音乐剧的主体。总的来说，想要较好完成重视剧场环境音响造型的设计，我们就必须深入了解作品本身背景、及其想要表达的内容等信息，这样才能够保证音响造型设计较好地满足演出需要。

（二）重视气氛渲染

在剧场音响造型的设计中，我们也可以采用重视气氛渲染的设计策略，这样戏剧本身的张力就能有较好的提升，这一设计本身与绘画艺术中的“近取其神，远取其势”有一定的相似性。对于剧场演出来说，气氛的渲染与剧情内容、人物语言、舞台背景等有着较深的联系，所以我们在重视气氛渲染的剧场音响造型设计中，就必须以客观的眼光看待剧中主观表演的情感变化，这样才能保证剧场音响造型设计较好地完成。在话剧《雷雨》中，该剧第三幕地点在鲁家夜晚，鲁侍萍让四凤发誓不见周家人，这一幕属于整部话剧的高潮，而在这一幕的气氛渲染中，曹禺先生为其设计了三次雷声变化的音响造型，这一音响造型通过第一次雷声滚滚、第二次雷声的更为猛烈、四凤发誓之后第三次雷声的轰鸣，通过气氛渲染将这一幕的情感冲突推到了一个高潮，这就属于典型重视气氛渲染的剧场音响造型设计。

（三）将点与面相结合

在点与面结合的剧场音响造型设计中，“点”指的是音响动机或音响片段，这些“点”的不断增多自然就形成了音响的面。在多媒体京剧音乐剧场《白娘子》第二幕中，许仙同白娘子入洞房后，舞台上的音响便越来越弱，而蛙声、蟋蟀声则表现出此起彼伏的特点，这便通过蛙声、蟋蟀声“点”的设计营造了夏夜声音的“面”，这种较高质量的剧场音响造型设计，自然能够为剧场表演带来较好的促进效用。

三、注意事项

剧场中的音响造型设计工作，直接关系着剧场的表演效果，所以笔者建议相关剧场音响造型设计工作者，在工作中切忌将音响设计与相关戏剧的剧情内容、戏剧语言、舞台灯光、布景和影像等因素分割开来，保证音响造型设计基于色、声、形、味及触这五种感受来进行，这样才能够保证剧场音响造型设计的较好实现，更好地完成剧场演出。

四、结论

对于剧场的演出来说，音响造型设计直接关系着演出能否取得较好的效果，所以音响造型设计人员必须重视自身工作，重视这一设计的注意事项，这样才能够保证音响造型设计较好地为剧场演出提供支持。

[1]梁燕丽.20世纪西方探索剧场理论研究[N].上海三联书店,2009.

[2]彭妙颜,周锡韬编著.信息化音视频设备与系统上程[M].人民邮电出版社,2008.

[3]许鹏等.新媒体艺术论[M].高等教育出版社,2006.

[4]李道增.西方戏剧·剧场史[M].清华大学出版社,1999.

[5](美)约翰尔格.扬声器与音箱设计手册[M].福建科学技术出版社,2008.

严坤贤（1979—），男，广西玉林人，本科，毕业于广西师范大学，中级工程师，研究方向：专业音响技术。