苏州评弹引入课堂教学的研究与思考

王晓菡

苏州评弹吴侬语，百转莺声韵味浓。细腻清音弦恰恰，人间天籁妙无穷。苏州，人杰地灵、钟灵毓秀，自古便是文人大夫们的聚集之地。两千五百多年的发展历程，不仅为苏州留下了丰富的传统文化宝藏，也带来了优秀的文化遗产。苏州评弹就是具有浓厚地方色彩的民族文化瑰宝，但要把流传了几百年的评弹艺术以一种全新的风貌引进课堂，并不是一件容易的事。我们需要深入研究和挖掘苏州地方艺术文化，寻找有效的教学资源，在实施教学的适当时机渗透实实在在的、与学生生活密切相关的传统艺术文化，让吴语吴音能世世代代传唱下去，让吴文化继续生长在苏州这片富饶美丽的土地上。在此，笔者以本人在课堂实施评弹艺术渗透教学为例，给同行们做一参考，希望能起到“抛砖引玉”的作用。

1.学好吴语为基础，方言朗诵进课堂

吴语，中国七大方言之一，自周朝以来，已有三千多年的历史，可谓是底蕴深厚。然而，古老的语言就像古老的传统艺术一样，也面临着消亡。今日的苏州人，能说一口地道“苏州闲话”的，已是少之又少，也只在苏州评弹和老一辈苏州人中，才能一窥一二。所以，学好苏州话，是接近评弹的第一步。吴语的发音方法，主要有三种：尖音、团音和入声。为提高学习兴趣，笔者加入了方言朗诵这个环节。因吴语中遗留了大量的隋唐南宋旧音（如唐杜牧《山行》中第一句“远上寒山石径斜（xia 第二声）”斜字发音和苏州方言如出一辙），从吴地童谣和唐诗宋词入手，是最能贴近吴语古韵的一种教学手段：较古老的《卖糖粥》《杠铃杠铃马来哉》《外婆桥》，最近流行的新童谣《上学歌》等；古诗词《枫桥夜泊》《忆江南》之类，再加入现代经典诗词诵读《再别康桥》《记江南》《乡愁》等作品。说上一口清丽糯软的苏州闲话，让孩子们信心倍增，同时也打开了他们对苏州传统艺术文化的探索之门。

2.姑苏小调唱新声，通俗音乐来助阵

（1）从本地民歌中汲取营养。苏州拥有深厚的历史文化底蕴，这里的山歌小调滋养了一代代的吴郡后人。从本土的民族民间音乐最深层的土壤中汲取养料，对孩子们来说，是行之有效的学习方式。具有代表性的吴歌有：《姑苏好风光》《太湖美》《茉莉花》等，还有根据《姑苏好风光》改编而成的《苏州好风光》等新民歌。如果忽略评弹本身的艺术文化，只追寻表面上的点点乐趣是远远不够的。“随风潜入夜，润物细无声”，笔者开始尝试寻找过渡点，通过通俗音乐与传统文化相结合的作品，让孩子们在不知不觉中开始熟悉并喜爱评弹的曲调和表演方式。

（2）通俗音乐中的评弹元素。通俗音乐中也经常会融入戏曲曲艺民歌方言等创作手法，被称为具有中国元素的古风曲调，比如王力宏的《在梅边》就融入了昆曲的曲调，还有网络爆红的苏州方言原创歌曲《姑苏城》等。特别推荐音乐大师范宗沛的专辑《水色》，其中的《摆渡人之歌》《水色》《青石的街道向晚》《十三月》等乐曲，是四百多年的苏州评弹与西方交响乐的一次奇遇，美轮美奂、妙不可言。

3.雅俗共赏添情趣，一朵“小云”入室来

评弹书目中不乏有金戈铁马乱世英雄的大书，也有才子佳人儿女情长的小书。在选择校本教材内容时要有良莠之分，不管是传统经典还是现代唱段，都要进行适当的筛选与修改，以适应学生的年龄段和心理特征。音乐教师要做本土传统艺术文化的欣赏者和爱好者，在丰富自身的学识和修养的基础上，通过全面系统的规划，有计划有目的地在课堂教学中实施对校本教材的渗透，结合课本教材已有的知识点，以学生喜闻乐见的方式深入传统艺术。如 “唐伯虎三笑点秋香”在姑苏大地上流传已久，也算是一段风流佳话。弹词开篇《笑中缘》描述的就是这段传说。整个唱腔韵律丰富，唱词典雅含蓄，让老听客感觉新颖之外，也拉近了新听客的距离；演唱方式采用了评弹最典型的男女声对唱，并配上现代歌曲的伴唱形式渲染气氛烘托主唱，整个开篇富有浓郁的江南水乡风味，悠悠古韵，如涓涓细流，令人心旷神怡。在老师的精心设计循循善诱之下，一步一个脚印，一曲一个环节，让学生静下心来仔细聆听，逐渐品味出苏州评弹独特的美。让“评弹之花”盛开在每个孩子心中，这不是一朝一夕的事，需要社会、家庭、学校三个层面的力量去引导和培养。身处教育第一线的音乐教师，更要尽可能多地去拓展本地乡土艺术的专业音乐知识，提高自己的文化修养和艺术修养，带领学生进入传统艺术的音乐殿堂，发掘更多的音乐宝藏，为苏州文化建设的发展和“国家非物质文化遗产”的传承尽自己的一份绵薄之力。

评弹，是通向姑苏的一条小巷，穿过这一条小巷，能看到一个美好的苏州。苏州的新生代们，应该懂得评弹；就像维也纳人都懂得钢琴一样。有着深厚底蕴的苏州人，是不会让自己的传统文化在这片土地上消失的。让苏州评弹滋养学生的心灵！