影像十杰

一年一度的《大众摄影》“影像十杰”评选近日揭晓。十位自成风格的摄影师，从2016年度《大众摄影》杂志介绍过的所有摄影人中脱颖而出。入选者擅长的题材、呈现的风格没有任何交集，彼此也并不知道对手是谁，却在年终这一评选中同场竞技。这场没有硝烟的暗战、较量，一定程度上可以反映出当下摄影的潮流和风向。可喜的是，获得本届影像十杰的摄影人，多是将镜头对准了自己身边的风土人情——大到宏伟的历史建筑，小到街边的一虫一草，他们关注自己最熟悉的那些人、那些物，用最朴实的情怀，最恰当的手法，捕捉呈现了最可贵的瞬间。感谢2016年度影像十杰，让我们看到了世界的精彩纷呈。

豆英中的树林：三个排列在一起的豆荚中仿佛是土壤里的根系、地面和一排排树林——微观世界有着意象中的宏观世界。

生灵的美与尊严

我热爱微距摄影已经16年了，大自然就是我的工作室。探究他人没看过的微观世界是一种幸福。

我把平凡的小动物当人去拍，表现它们的美丽和尊严。拿着“长枪大炮”，用大量时间去跋山涉水对于多数人来说并不现实。我的微距摄影是用美的影像让人们关注自己身边的美，以期关注我们生存的环境。当看到自己的作品代表中国与世界摄影大师们的作品一起在伦敦自然历史博物馆展出时，我觉得，影响更多人来拍摄门槛较低的微距摄影，达成用影像保护自然不再是少数有识之士的行动，让越来越多的人拍摄自然之美是我的使命。

找个台阶下：雨后的一只蜗牛爬上了虞美人种子球的顶部，似乎是在寻找可以下去的路。

推荐理由

从地道的摄影外行，到频频在国际专业赛事中获奖的职业摄影人，袁明辉用并不昂贵的器材，拍摄身边并不稀缺的题材，触碰那些我们看来遥不可及的国际赛事，他用16年的坚持，演绎了一个普通爱好者的励志故事，也让我们看到，成功总是眷顾那些“有心之人”。

地上的石马和天上的飞机使人们看到了历史的跨度

在原始形态中发现人性的真正显现

这些年来，我爱上了摄影。开始只是觉得好玩儿，渐渐地，我觉得手中的相机越来越沉重——摄影已经成为我探索艺术真谛的桥梁，我的第二生命。

唐陵遗址成了孩子们的游乐园

在拍摄的同时，我还注重了摄影理论学习，让我对摄影有了些体会：优秀的摄影作品是充盈着人性的作品;真正体现摄影人境界的是那些代表着地域特征、凝聚着时代特色的人、物、景;真正能拍摄出“替时代发声”那样作品的摄影人，一定是一个哲学家、作家、画家、音乐家……总之，他一定是一个“杂而专”的摄影家。

道出双峰

推荐理由

杜文辉很会讲故事，面对唐陵这样一个承载着厚重历史的全国重点文物保护题材，他没有大而空地拍摄文物本身，而是将历史与现实定格在一个瞬间，庄重之中又透着一种幽默、诙谐。

心寂灯明

弱光中的历史遗存

2015年冬，为了更好地对外宣传、推介我的家乡北镇，我开始思考如何用镜头去记录北镇的历史文化。在摄影实践中，我不断探索新创意、新概念的影像风格，尝试着寻找新的方法，通过弱光布光摄影，在历史的遗迹中寻找文化的符号，来展示北镇的古老、淳朴和神秘。

影静慧开

利用光的力量置景，阐述内心的感受，定格自己的思索和敬畏并以此向先贤的文化致敬。利用人造光源与自然光源的冷暖对比，能突出对主题的阐释，重要的是能突出我自己的想法——让创意无止境，让更多的人产生了解、走进北镇的想法。

一松一峰黄山韵

推荐理由

为了宣传自己的家乡，段希俭尝试了不同的影像表达方式，打破了我们对“宣传照片”呆板的固定形象，这些人工光源的设置，如跃动的智慧之光点亮了古朴、神秘的信仰之境。

春夏秋冬皆为魂

琴而上为道，琴而下为器

都说艺术是相通的，酷爱音乐、从事吉他和葫芦丝演奏多年的我，深知一幅优秀的摄影作品和音乐一样有它的旋律、节奏、高潮与低潮，同样不能拘泥于具体技法而应追求更高意境。在无数次按动快门时，从心中到指尖总会有一种音律流过，让我感觉寻觅到一种流动的美感，一种让我热血沸腾的冲动。

风云紫禁城之一

摄影艺术除了必须具备扎实的基本功以外，更需要强大的综合素养和海纳百川的积累作后盾。曾经有一位老师跟我说过，要想学好任何一门艺术，除了天赋以外，痴迷是前提，并且要永远保持旺盛的创作激情。在拍摄中，我会用全部身心去解读、诠释对大自然的敬畏与感受，并且不断更新自我，用自己的感悟给作品注入生气。

风云紫禁城之二

推荐理由

当很多摄影师通过寻找新的拍摄地来获取画面新奇感时，面对黄山这个中国艺术史上永恒的题材，黄志强师法中国传统绘画之意，并以严谨的前期拍摄和后期完善，将黄山之形、黄山之韵刻画、升华，打造了这样一组空灵简洁、行云流水的作品。

风云紫禁城之三

用光影传承文化血脉

中国古建筑在其千年的发展史中，以其技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑格局在世界建筑史上独树一帜，不仅渗透着我国历史积淀的人文情怀，还折射出我国文化的博大精深和历代审美情趣。

挖掘历史

近几年，我以中国古建筑为题材，拍下了很多图片，一次又一次地近距离拥抱它们，细细感悟蕴含其中的匠心之美。拍摄过程中，我深切地感受到了中国古建筑那独有的神韵和风采，迫切地希望通过摄影来展现我们的中华审美风范。我越来越深刻地体会到自己所从事的古建筑摄影意义重大。这种拍摄，是对古建筑的记载，是对中国千年传统文化的挖掘和艺术细节的表达，是对我们民族血脉的传承。

买啤酒的女孩

推荐理由

拍摄古建，重在拍出其历史定位与韵味，苏唐诗运用广角拍摄日常状态下的故宫，大面积的背景留空，营造出一种风云际会中历史滚滚前行的磅礴之气，让人体会到皇家历史的厚重和皇权的威严。

拆迁工地

以熟练的技术表达内心

我是一个技术工作者，由于工作原因经常外出考察。最近十年，从自然风光到人文地理，记录美好瞬间也好，借景抒情也罢，我始终追求的是心灵与画面碰撞所产生的共鸣，通过熟练的技术来表达和呈现内心的艺术。我喜欢把自己泡在“大咖”堆里，在和他们谈天说地的同时，会得到非常宝贵的创作灵感。我也经常拜读往届《大众摄影》“影像十杰”的力作并观看国内有影响的大型影展，一边欣赏佳作一边从中学习他们创作的艰辛与敬业的品德。这些宝贵的财富也必将指导我在今后创作中更加贴近生活。

公交车上化妆的女人

推荐理由

作为本土摄影师，王玉科立足乡土乡情，用无人机从空中鸟瞰内蒙古的山河草原，以壮丽的影像解读着大自然的神秘，利用本土优势为当地做出了有力的影像采集工作。

白蛇传

留下时光

从小在父亲的影响下，耳濡目染，觉得摄影是自己毕生的追求，喜欢随身带相机，爱用相机记录成长，也极爱混迹京城大小LIVE HOUSE，热爱拍摄乐队和摇滚现场。

荒山泪

兴趣是最好的老师，又因为是发自内心地热爱摄影，并时刻保持观察的敏锐度。每次收获的小细节和大感动，都会忍不住把它们拍下来。这一切都是我长期拍摄的动力。

从这份职业中得到很多关于情感上叠加的“成就感”，记住了别人当下的青春模样，记住易逝的时光，还交到志同道合的朋友，尤其在大城市工作和生活，人与人之间的陌生感、疏离感让人心渐渐麻木，拍人像的时候，会有很多人给我分享温暖，让我收获爱和感动。

范进中举

推荐理由

从可爱稚嫩的小宝宝，到另类、个性、夸张的朋克风格乐队，薇白以女性特有的细腻，在跨度如此大的题材中变换着、捕捉着，将不同客户的特质最大限度地呈现给观者，体现了一个商业摄影师应有的素质。

能长期生活就会长期拍摄

我喜欢独自漫步在城市街头，用镜头与我的城市相遇，捕捉一切感兴趣的瞬间，黑白强烈对比的画面，跳动的光影，真实的城市生活，我在意画面的视觉趣味性，也注重拍摄主体与城市背景的叙事性，既记录着我的城市，也完成了自我表达。

晁君 山东省女子坐式排球冠军。

摄影已融入我的生活，能长期生活就会长期拍摄。

推荐理由

粗颗粒、高反差、浓浓的森山大道风，这强烈的形式并没有掩盖住画面里传递出的浓烈的生活真实，我们总能在这有点荒诞、有点幽默的鲜活画面中，找到和自己契合的那一份熟悉感，这是远离生活、空有形式的画面所不能做到的。

依戏剧而生

我是个戏剧人，偶然进入摄影圈后，仍然念念不忘舞台那一亩三分地儿，只是参与形式从台上落到了台下。机位扎在观众席，相机速度随演员舞动而定，构图框在虚拟空间，镜头捕捉演员神态，硬盘记录舞台人生。我的这些摄影作品依戏剧艺术而存在，为戏剧而张扬，这也是戏剧梦在我身上另外一种形式的延伸。

李茂大 中国体坛风云人物，全国田径锦标赛100米、200米冠军纪录保持者。

此次能够获得“十杰”殊荣，我知道，那是评委们为国粹京剧投的票，为弘扬民族艺术投的票，为艰难跋涉在冷清舞台上的京剧从业者们投的票！其次才是对我专注戏剧摄影投的票！我会继续将戏剧空间用手中的相机去延伸，沉下心来，在民族艺术里寻找、攫取养分，开阔眼界。

推荐理由

从台上到台下，卸下了华丽的行头，却担起了拍摄的重任。京剧演员出身的杨少铎了解每一出传统戏的精髓所在，了解每一个眼神、每一个起跳传递出的信息，这些精彩的画面无疑为普及专业知识、传承中华文化瑰宝，提供了最形象的解说。

王永海 2013年体坛风云人物，残疾人体育精神奖获得者。

为强者留影

作为一名从事体育运动40余年的体育人，深知残疾人运动员要比常人有着更多的付出，我被他们所感动。于是用手中的照相机拍下了《强者》这组照片。

体育展示的是一种精神，人们，尤其是残疾人更要有一种勇往直前、不怕艰苦、志在必得的精神。一个人有了勇敢无畏的精神，才可能会做到很多人认为不可能的事情。

残疾人从事体育运动不仅仅是在展示他们的能力，也是通过运动来发现他们身上存在的潜能，同时呼吁社会对残疾人的关注。

推荐理由

四十年的体育生涯，无疑让张松在拍摄这个题材时，比外行有了更深的亲和力、更强的判断力和捕捉力。无论是拍摄残疾人体育，还是拍摄担负着宏大乒乓梦的三岁小童，他的拍摄总是能让观者在一霎那受到感动，这些画面胜在瞬间，更胜在平时的经验积累。