我社书画院院聘画家工笔画展（第二回）

◇尤德民

我社书画院院聘画家工笔画展（第二回）

◇尤德民

在今年三月份举办的我社书画院院聘画家邀请展·工笔画展（第一回）前言中，我们说过，近几十年中国工笔画的快速发展，有这样一个时代背景，那就是以文化部、中国美术家协会等机构为代表的国家层面展览征稿的逐渐增多。从这些展览中获奖和入选的作品来看，这类展览大都以毛主席《在延安文艺工作座谈会上的讲话》精神为指导，大部分参展作品都有一个统一的默契，即要以反映社会主义新中国的建设成果、描绘人民的美好生活环境和美好家园、弘扬主旋律等一些现实主义主题性创作为主。从表现形式和语言方面要继承和弘扬传统中国画创作理念，提倡创新。

根据这些要求，我们不难发现，那些“逸笔草草，不求形似”的以水墨为主的中国写意画显然没有以具象、写实为主的工笔画具有优势。首先，相比写意画，工笔画有更强的造型和写实能力，可以直接描绘、再现当下人们的生活场景，这也是中国工笔画这种艺术形式自身的先天优势。另外，当代工笔画在近几十年的发展中，自身表现形式和语言技法方面也有了很大的突破和革新，打破了传统的“三矾九染”和先勾勒后染色的程式套路，借鉴了一些西方创作理念和日本现代重彩画表现形式、技法，进而增加了泼、拓、喷、洒、贴、磨等方法，再将没骨法和写意法揉在一起等，增强了画面的形式美感，使得作品视觉冲击力加强。

但是，我们也要发现，当下的工笔画创作也出现了不少问题。比如为了参展评奖而一味求大，画面大了却没有好的想象力和寓意，从而造成画面的空洞感，还有些作品受西方现代主义的影响一味求怪，没有道理地为变形而变形，还有一味地制作，为了效果而效果，没有做到制作为画面需求服务等等。我们说，不能因为有缺点就要否定带有实验性的探索，更何况当代工笔画的确产生了一大批优秀的作品，也出了很多以工笔画见长的专业人才，他们在自己功成名就以后，又培养了很多学生，使这一古老的中国传统画种在沉寂了千年之后重新焕发生机。

本次我社书画院举办院聘画家的工笔画第二回邀请展，请到了高玉国、王剑云、李文峰、袁玲玲、刘学云、付振宝、宋宏家、韩雪、籍洪达、高海龙十位画家。他们都师出名门，且又各自有所建树。他们的作品所描绘内容已不再满足于传统意义的生活场景再现，进而转换为对当下社会中的某种现实问题或者某种现象进行关注，比如人与人之间、人与自然环境等，这表现出一个当代艺术家的社会责任感和使命感。当然他们中也有人或对纯粹的绘画语言图式进行探索，在艺术本体中寻找自己的存在。比起他们的前辈老师来说，他们在研习古今中外各个流派的艺术作品和审美精神方面显得更加冷静和理性，综合他们自身所处的多元化时代环境，他们更多选择了自我的叙事方式诉说着自己对艺术的独特认识和理解。

责任编辑：刘光

袁玲玲 清尊素影之十三 80cm×50cm 绢本设色 2015年

籍洪达 从吾所好 41cm×41cm 纸本设色 2015年

宋宏家 蜀香 136cm×68cm 纸本设色 2015年

付振宝 绿地之上 68cm×45cm 纸本设色 2015年

高玉国 夏荷 60cm×88cm 纸本设色 2014年