真力弥满 积健为雄

陈敏

刘昌潮先生（1907-1997年），号不烦斋主人，德高望重、成就斐然，为潮汕画坛的一代名家，深受世人推崇。画家早年师宗岭东画派的开拓者孙裴谷，遂成后起之秀而名扬画坛。20世纪20年代，他有缘进入刘海粟大师创办的上海美专，受业于一批冠绝当世的名师门下，得黄宾虹、王一亭、潘天寿、谢公展、诸闻韵、王个簃等大师之真传，取法乎上。此后半个多世纪，画家笔耕不辍，广采博取而独立门户，卓然成“岭东之宗”（黎雄才语）。

古代画家以松、竹、梅、兰、菊、石等寓意清高、绝俗、磊落、傲世的君子之风，用自然物隐喻、象征人格美的“比兴”意义。“四君子”乃历代画家反复描绘、赞美的对象，常常成为画家肯定某种人格价值的审美方式。宋代文湖州、元代吴仲圭、清代郑板桥，并称中国画史上的画竹三大家，他们都以喻示人格主义精神为创作旨归。刘昌潮先生擅长花卉、山水，尤以墨竹著称。画家有一种源于中国古代以人与自然的关系为基本关注点的朴素的自然观，即就是画家对自然界的本原、演化规律，以及人与自然的关系等方面的根本看法。这种自然观影响了画家的美学思想及其对自然的观察方式，也决定了画家意象创造及水墨语言运用原则。刘老爱竹，与竹为友，长期的观察和研究竹子的特点，以自然本性悟道，体察万物的自在变化。他非常熟悉竹子在不同情况下的各种形态，而且深入地掌握竹子内在的生长规律。画家“日日砚田种万竿”（刘昌潮语），其才气豪迈、“道法自然”的创作实践，从格物到物格，达到曲尽其形、又得其理，以手运心、物我合一、趣在法外的化境。刘老的画作固然有高度的艺术技巧，但是只凭这些显然不足以产生那么强大的艺术力量。其艺术乃是以气夺人，展示着真力弥满的宏放气象， 品读者总能感受到有一种“气”贯穿其中，溢出行笔运墨之外。盖“以气为主，以自然为宗”，正是其画作具有特殊魅力的一个重要原因。可见，创作主体首先应注重内心修养，善养浩然之气，形成胸次博大而崇高的精神品格，然后才能全以神运，用豪放的格调下笔创造出的诗一般的“雄浑”画境。

画家的创作由会景而生心，故其笔下墨竹，晴雨风雪，荣枯稚老，神理俱足，各极其妙，莫不赋予以性格和生命。其画作状写竹的神韵，富于高情逸思，隐映着千古流芳的人格范本；且通过画与诗、词、题跋相结合的形式，将写竹与寓意相关联，完成某种诗哲的表达。这与中国美学“借物写心”、“以物明志”的意象思维传统一脉相承。

中国历代名家，包括墨竹诸大师，都强调书画用笔同法、“书画同源”，主张以“书法入画”。早在唐代张彦远就提出了“书画异名同体”之说，肯定了书画用笔有密切关系。宋人郭熙在《林泉高致》中也认为：“善书者往往善画”，山水画用笔可以“近取诸书法”。元人柯九思曰：“写竹竿用篆法，枝用草书法，写叶用八分法”。①明代王世贞说“郭熙、唐棣之树，文与可之竹，温日观之葡萄，皆自草法中得来，此画与书通者也”。清人郑燮以篆隶参合行楷，自创“六分半书”，又把这种新书体用笔融于绘画之中，“以书之关纽透入于画”。近代吴昌硕题《李晴江画册》诗曰：“直从书法演画法，绝艺未敢谈其余。”他常说：他生平得力之处在于能以作书之法作画。当代名家潘天寿则把书画关系概括为“书中有画，画中有书”。

刘昌潮先生画竹，承续了古代“画中有书”的传统，又发扬了以赵之谦、虚谷、任伯年、吴昌硕等为核心的“海上画派”那种崇尚“以作书之法作画”的大写意画风。刘老从书法中得到画竹的笔意，杆如篆、节如隶、枝如草、叶如真（楷）。作画以书法用笔出之，风生笔底，天机浑浩，自成家法；在“理、气、趣”上达到极致之境。其画风雄放秀发、清癯雅脱，风骨刚正。一代大文豪郭沫若先生曾赞曰：“清新俊逸，兼而有之，画竹如此，真是当代郑板桥”。昌潮先生自己说：“我学历代名家，当然也包括学郑板桥，但我现在写的墨竹实已‘走样。”“走样”者，乃“学一半撇一半”，“师其意不在迹象间”（板桥句），直取“无法而法”之“至法”。昌潮先生之所以能成为“岭东之宗”，正在于他得海派、岭东诸家所长，后自出机杼，独标新格，把潮汕国画推向一个新的高度。

昌潮先生于20世纪70年代后期，作为一位高龄艺术家，步入创作上的全盛时期。老年生命的精神特色：内省、智慧、高妙，特别是一种旺盛的创造精神，使画家艺术生涯中出现了心理学家所谓的“第二童年期”。从80年代到90年代，刘老二度应中共中央办公厅人民大会堂管理局之邀，分别为人民大会堂、天安门城楼正厅创作了巨幅作品《坚筠劲节凌霜雪》和《梅竹石图》。他还应邀在泰国、香港、澳大利亚、日本、法国等国家和地区举办画展，这对于加强中外人民的友谊和文化交流，弘扬中华民族文化，都起到了积极的推动作用。作为一个美术教育家，其门下培养了一批又一批潮籍中国画家，为繁荣潮汕的美术事业作出了巨大贡献。

务盈守气，辉光乃新。刘昌潮先生的艺术以中国美学的丰富内涵和中国文化的深厚素养而为世人所珍爱珍藏。随着人民美术出版社《中国近现代名家画集刘昌潮》（2012年）等大型画册的陆续出版，其传世之作、艺术之美，将会得到更加广泛的传播。