张 静江苏宜兴 宜兴 214221
简析《宇游套具》的艺术构思
张静
江苏宜兴宜兴214221
《宇游套具》由一壶两杯组成,壶身符合稳的要求,除了使用时的稳定外,视觉上也有安定感。《宇游套具》壶底显宽,且底部的小圈足加固了使用时的稳定。壶盖造型的每一个部分都从造型设计上表达着艺术的动态美,相对于一些通过装饰内容表达艺术动态美的作品,感情更为强烈,画面更加饱满,相对于一些从艺术意境上表达艺术动态美的作品,无论是感情还是艺术画面更为直接奔放。此壶荣获中国工艺美术“百花奖”金奖,被钓鱼台国宾馆收藏。
宇游套具;造型艺术;视觉形态
作为传统文化的优秀载体,紫砂壶的演进变化自然与中华传统文化结下了不解之缘,博大精深的文化内容成为紫砂壶艺创作的素材,丰富了壶艺发挥的空间,而聪明智慧的历代制壶艺人更于其中去粗取精,将文化精髓提炼到了一把把紫砂壶上。紫砂壶的设计与制作讲究形与神的统一,形,即形式的美,是作品的外轮廓,也就是具象的片面;神,即神韵,是能令人意远,体验出精神美的韵味。简单地讲,就是一把壶具体的外在形象要与其内在人文精神或意蕴相配合,以形烘托神,以神引导形,形神皆佳,相得益彰。《宇游套壶》便是如此。
《宇游套具》由一壶两杯组成,壶身符合稳的要求,除了使用时的稳定外,视觉上也有安定感。《宇游套具》壶底显宽,且底部的小圈足加固了使用时的稳定。壶盖造型的每一个部分都从造型设计上表达着艺术的动态美,相对于一些通过装饰内容表达艺术动态美的作品,感情更为强烈,画面更加饱满,相对于一些从艺术意境上表达艺术动态美的作品,无论是感情还是艺术画面更为直接奔放。此壶荣获中国工艺美术“百花奖”金奖,被钓鱼台国宾馆收藏。
通过《宇游套具》作品造型设计思想的解析,我们可以得出一些紫砂艺术创作观点:现代紫砂造型艺术的发展在于不断突破传统进行变革创新,但紫砂造型艺术创新的基础又是那些传统经典造型。于是我们要创作一件紫砂艺术新造型,就必须融合传统造型和现代审美文化,有效实现两者间的优势互补。
每一把紫砂壶的制作,就是一座华丽、脱俗、鲜花盛放的精神花园的构筑,引领着我们在紫砂之路上义无反顾地走下去。一把把紫砂壶的诞生,也使得我们在鸟语花香的锦绣花园中,随着鲜艳的花瓣一点点开放,传递由传统中脱胎而出的朴素而高远的生命意蕴。
紫砂艺术作品是作者表达艺术思想和情感的载体,因此紫砂作品除了它本身是一件静态的艺术品之外,更是承载着作者艺术“灵魂”寄托的艺术品,一个艺术创作的思想与情感往往是富有生命的、活力的、。因此,透过那些静止摆放在那的紫砂艺术作品,我们往往可以发掘出许多紫砂造型中的艺术动态美,从艺术装饰上、艺术意境上,甚至从最初创意设计的壶体造型上,它们都被作者赋予了艺术情感而具有强烈的动态美。
透悟先贤的智慧,紫砂艺术是从生活中汲取的元素,它从生活中来,因生活的需要而生,它的造型因生活而变得多姿多彩,也因生活而茶韵生香。紫砂茶壶是位智慧贤者,它通达、容纳而个性,不是所有人都能懂得它的味道,但却是所有人都能尝出它泡出的茶的味道。紫砂因文化的融合,拓展出更显亲切、悠远的味道,总能营造出无限遐想的空间和乐趣的思考。紫砂因文化而多姿多彩,文化又将紫砂作为载体,绽放出新的光彩。多种文化结合起来运用在紫砂上,就成为一种新生文化,充分展现出紫砂的艺术生命力。紫砂壶既是实用品,又是艺术品。欣赏一把上乘的壶,讲究的是壶的形、声、质俱佳,壶的情、趣、意兼备。好壶通人的性情,把藏壶、赏壶、养壶与陶冶情操、修身养性融合在一起,才是紫砂壶收藏的更高境界。
2015年《宇游套具》荣获中国工艺美术“百花奖”金奖;钓鱼台国宾馆收
[1]《宜兴茶壶的造型与纹饰》 美国谢瑞华 刊于台湾 《中国茶壶大观》 1985年版