风光摄影的逆光运用

◎范咏静

风光摄影的逆光运用

◎范咏静

风光摄影的艺术目的和审美表现，是使自然之美符合人的心灵审美需要，使人们的审美感受和审美观呈现为完美、和谐、统一的形式。逆光摄影是一种既有一定的拍摄难度而又可产生独特艺术效果的拍摄手法，是摄影者比较喜爱运用的一种光位,具有极强的艺术表现力,尤其在风光摄影中应用较多。本文从风光摄影的表现形式出发,提出了风光摄影的用光，旨在分析自然光源不同时段中逆光的把握，对风光摄影中运用逆光应注意的问题进行了阐述。

大自然是人类赖以生存的环境。古往今来，有多少文人墨客留下了对大自然的赞美之辞。变化万千的自然景观所呈现出来的美是丰富而深刻的，它的美无时不扣动着人们的心灵世界。每一个出色的风光摄影家都会在自己的作品中表现出这种来自于大自然的清新、纯净、自然的美。因为它是人类情感中最纯粹、最宝贵的情慷，它能引起人们思想和情感的共鸣!

风光摄影的表现形式

风光摄影拍摄对象主要是自然界中的天然景观，因此摄影者在拍摄自然风光时，应熟悉了解当地的地形、地貌，对气候变化的规律进行把握，只有这样，摄影者才能拍摄出一副好的自然风光作品。通过作品可以了解当地的地形地貌、气候气象，也反映了摄影者当时摄影的氛围和想要表达的意境。

在风光摄影的创作中，摄影者一般以宏伟壮阔、蜿蜒曲折的自然风光为主要摄影对象，或跌宕起伏的山峦、或奔流入海的河流、或拔地参天的建筑；以水边倒影、几帆孤船、一条交错的古道、一花一树等具体事物的具体轮廓为主，从细节入手，捕捉大自然中一些微小景物，进而描写大自然的无限风光，也是对某种情绪、氛围的表达。

风光摄影的用光

风光摄影主要利用自然光来表现景物,而太阳无论是在晴天或是阴天的情况下,其位置和方向都有着自然规律,不可改变,所以摄影者从根本上无法进行控制。但是摄影者可以通过一天的不同时段进行光线的捕捉，进而获得较为理想的光线。对于不同的季节、不同的时间，自然光呈现出不同的特点，摄影者可根据实际的需求，调整自身所处的位置进行自然风光的捕捉，进而达到自己想要的效果。

由于作品的基调对于摄影有着极为重要的影响，因此在风光摄影中，应选择合适的光线，满足自身的需求，对景物进行详细的刻画、塑造。

运用自然界中的某一特点或对自然光的光线进行完美捕捉，可创造出一幅好的自然风光作品，达到摄影师想要表达的意境。在风光摄影中，可采用以下几种光线进行表现。

侧光。测光分为正侧光、前侧光和侧逆光，是风光摄影中的理想光线。正侧光层次感较强，有深度感，可有明显的强烈发差，可使拍摄的作品画面生动、栩栩如生。前侧光对拍摄建筑而言，是最佳的光线，可以表现出建筑的立体感。

逆光和侧逆光。逆光和侧逆光主要适合拍摄自然风光，可有效地增强事物的立体感，达到意想不到的拍摄效果。

顶光。顶光可用来拍摄瀑布的整体流线，通过自身位置进行合理的采光，可以表达出瀑布的质感，达到拍摄的效果。

逆光的分类

逆光拍摄是摄影用光中的一个手段，逆光一种是由于被摄主体恰好处于光源和照相机之间的状况，这种状况极易造成使被摄主体曝光不充分。在一般情况下摄影者应尽量避免在逆光条件下拍摄物体，但是有时候逆光产生的特殊效果也不失为一种艺术摄影的技法。

逆光拍摄在摄影中较为常见, 根据逆光和拍摄的角度,可划分为:

正逆光：正逆光位是最常用也是最简单的光位，根据轮廓来细致调整光位和光量。

侧逆光：来自摄像机的斜前方，与镜头光轴构成大约120°～150°夹角的照明光线。在在人像摄影中，一般采用侧逆光照明。

高逆光：高逆光的角度比较高，光线是从摄像机的对面照射过来，可以在每一个景物背后勾勒出一条精美的轮廓光，产

生强烈的空间距离和透视效果。

逆光的特征

在远景和全景拍摄中,逆光是表现气氛和地形的光源。通过逆光可有效地对画面亮暗程度进行调配，形成较为真实的视觉效果，逆光还可渲染大场面的各景物的轮廓，使景物的层次感更为强烈。根据摄影者的拍摄意图，在大自然中这种光线可突出某一特定的画面，体现其艺术的魅力。

自然光源不同时段中逆光的把握

风光摄影大多数是用自然光源,在天气明朗的时候使用逆光,会创造出一种强烈的反差,这种反差使照片中简单、明了的线条和丰富的色彩能够带来意想不到的效果。在这里就着重来说一下自然光源,为了便于把握,把它分为三个时段。

第一时段为日出日落时分,光线与地面的夹角较小(约为0°～30°),强度弱,对逆光拍摄是很有利的,尤其是拍摄较矮小的物体时。色温低,能较好的烘托气氛和意境,使作品形成一种暖色调。需注意一点,在日出日落时,光线的变化很快,壮丽景色瞬间就从眼前溜走了。要充分加强前期的准备工作。

第二时段是在日出后和日落前两个小时,此时阳光与地面约成30°-80°角。如果天气正常,光线较强烈,进行逆光拍摄会遇到强烈的晕化,不利于表现事物形态。应尽量避免直接面对光源来拍摄,多采用其它物体的反射光束拍摄,即可减弱光的强度。

第三时段是正午时分,这时光线与地面基本处在垂直状态,光线十分强烈,对逆光拍摄极为不利。可以利用前景或被摄物作自身进行遮挡,使阳光形成强烈的放射效果。曾经有一幅拍摄自由女神的佳作,就是在正午时间,作者适当的遮挡,巧妙使强烈的太阳刚好处在自由女神高举的火炬后面,形成强烈的放射效果,犹如火炬发出的耀眼光芒。这样既较好的调节了光强度,又增加了作品的艺术魅力。

若遇到坏天气,要扬长避短,在不利的因素中寻找积极的契机。如在海边或湖区,一般水气、雾气较大,能见度低,但若合理的利用，既能柔和光线,还可更好地表达意境。如习作《归途》的拍摄,拍摄地点为微山湖,湖区的水气较好的柔和了光线,表达了意境。

逆光下的风光摄影拍摄技巧

在风光摄影中,逆光摄影的拍摄虽然有着一定的难度,但是拍摄的特点较为突出,具有独特的艺术效果。逆光是从景物背后照射来的，我们拍摄的对象的主体往往是没有直接光线照射的阴暗部分，因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条，而且反差大、变化多，如果没有较为丰富的拍摄技巧和经验，就会造成摄影主体曝光不准确，显示不出逆光摄影作品的独特魅力。因此拍摄者在拍摄逆光摄影作品时要能熟练运用、掌握一些以下技巧：

曝光时，要根据拍摄主体的曝光量为主，其他的可忽略不计，针对某一景物的特点进行烘托，以达到拍摄的效果。

对花草植物、动物、人物进行逆光拍摄时，要注重轮廓的勾勒，以阴暗的背景作为反衬，曝光时选择高光部位进行测光，形成强烈的光比反应，强化光效，使得拍摄的对象轮廓清晰，增添作品的艺术魅力。

在拍摄剪影效果时,应增加背景的明亮度,以达到良好的曝光效果。

在逆光拍摄的过程中，尽量减少相机对着强光拍摄，尽量使用帽子、遮光罩进行遮挡，以免产生眩光影响画面的清晰和质量。

风光摄影中运用逆光应注意的问题

加用辅助光。逆光的特点比较明显，若想拍摄近景画面，需要加用辅助光，使辅助光符合自然光效，亮度不要超过轮廓光，以缩小亮暗差距和反差，亮暗的光调之间富有层次。如果辅助光过亮，会导致被摄体过亮，背景过暗，轮廓光效果降低，失去真实效果，与人们的视觉效果不符，如果辅助光造成投影，会破坏整个逆光的效果，给人们带来不好的印象。

妥善处理亮暗光比,明确表现重点。轮廓光同辅助光的亮暗光比控制,主要是通过提高和降低辅助光的亮度来实现的。根据创作要求和创作者的想法进行光比的控制,明确所要表现的重点,保证被摄体的主要部分有层次的表现出来。

注意光、形、线的造型。运用逆光的最终目的是借助光线进行线条的提炼和形态的表达，突出自身的优势，以线形取胜。在实际用光和造型中，应从两方面进行处理：从局部角度出发，准确突出人或物的特征线条轮廓，发挥逆光轮廓线条的表达优势，更好的为主要内容服务；从宏观角度出发，把握线形的特点，巧妙地运用逆光光线，突出景观的线条。对于近景而言，逆光造型的要求更为细致，把光、线、形有机的结合起来，突出人或物的形态，进行形象生动的塑造，给人带来视觉的享受。

形成较暗的背景及环境。背景的选择和处理对画面中所要呈现的整体效果具有极为重要的作用，背景过亮，逆光造型的所有优点表现不出来，损害画面呈现的效果；暗色调的背景可衬托被摄体边缘的明亮部分，使其亮的轮廓线条鲜明而醒目。因此，应不断努力克服和缩小人眼与画面之间的视觉差别，选择单一的、暗色调背景，给人们营造一种良好的氛围。

选择理想的时间。选择理想的时间，对光线进行有效的控制，可缩短亮暗差距、增加暗色调的背景，保证被摄体边缘有单一、柔和、醒目的轮廓光。

防止不良的镜头眩光,提高画面的清晰度。在拍摄的过程中，由于摄影者不注意、没有察觉镜头进光的情况，对逆光处理不当，就会产生镜头眩光，影响画面的清晰度和质量。因此，为了防止不良的镜头眩光，可对画面的亮度进行适当的调整，缩短亮度差距，在逆光中为灯光套筒、镜头加遮光罩，为主题与内容服务。

总而言之,风光摄影能呈现出大自然和谐之美,符合人们心灵审美的需要,引起人们思想和心灵的共鸣。因此，要想拍出好的逆光作品,摄影师应熟练了解逆光的特性和拍摄的技巧,把握好光线,合理运用,使得逆光在风光摄影中得到更好的发挥,为人们带来一种视觉的享受。

(作者单位：江苏省宿迁学院)