文/刘 霞
火力全开的艺博会,谁将完胜而归?
文/刘 霞
将要到来的9月份,由CIGE率先开局的艺博会市场,与紧随其后的影像艺术博览会、艺术都市、艺术深圳、艺术广东以平均每周一个的频率迅速进入了火力全开的战斗状态。而这还只是下半年艺博会战役的预热,真正的大战集中在十一月的上海。上海两大艺博会“西岸艺术与设计博览会”和“ART021”在时间上的完全重叠充满直接对峙的火药味,Hi21新锐市集和上海艺博会的同期举行更是为上海市场“火上加油”,而远在台湾的台北艺博会亦同期撞车将会分流一部分藏家和观众,使得11月的艺博会竞争进一步白热化。这在考验画廊实力和决断能力的同时也在考验着艺博会自身的吸金能力,无论是主办方还是参展画廊,想要在这样非常集中又快节奏的艺博会中突围,必须有所选择且定位精准,而这也意味着艺博会市场将从混沌的野蛮生长阶段进入相对稳定的“深耕”阶段。
历史总是惊人的相似,CIGE与艺术北京因为事件原因而来的擂台赛,刚刚被CIGE大波艺博会浪潮抛在了脑后,马上要到来的上海又将迎来两大博览会在时间上撞车,并且是重叠。2016年西岸艺术与设计博览会调整了展览时间,选择了和ART021相同的11月9日至11月12日。对于这一情况,错愕的不只ART021,还有一票参展画廊。非常现实的问题又一次摆在了面前,资源争夺以及如何选择?
将相同的问题抛给了这一次的两位当事人,“西岸”一贯的不接受采访,而ART021应青蓝的回复也颇为淡定:“上海从来没有出现过两个博览会同期的状况,也很难预测目前有什么明确的优势,只能说是期待接下来的情况。”不同于过去的那段历史的是,不同的运营侧重点让两个艺博会主办方或许根本并没有将这种PK带来的竞争压力放在眼里,虽然在目前已经公布的西岸艺术与设计博览会的参展名单中,确实少了一些以往的参与者,而在询问下他们都无一类外的参加了ART021,但是否是出于自主的选择便不得而知。毕竟在国际化的道路上越来越高冷的“西岸”此次的参展数量只严格控制在了30,其中还有一些留给了国际画廊。
当然,这两次的艺博会同档期PK并不可同日而语,而旧戏码的重演也为我们回看艺博会历史找到合适的入口。2009年对于内地艺博会市场来说还是混沌的野蛮生长期,本土新生画廊不断涌现,需要的是更多的亮相机会,艺博会服务的更多是以画廊为主的卖方市场,这一点从王一涵和董梦阳对本土画廊资源的争夺便可以看出。今天市场的语境下,画廊和艺博会已经常态化甚至是泛滥了,藏家和潜在客户的到来才是艺博会的重头戏。今年上海特别热闹的地方就在于上海双年展的同期举行,这个大展为上海带来的将会是国际化的艺术家、策展人、美术机构,任谁都不会放过这样的机会。也正如天线空间王子所言,“藏家一下看两个博览会,方便。” 对于艺博会来说,吸引到效客户前来下单才是最大的胜利,或许没有赢不赢了的艺博会,只有盈不盈利的画廊。
对于重要的艺术城市来说,一城同期两个艺博会来打造城市艺术周也是时下艺博会的常用手法。瑞士巴塞尔同LISTE便是最完美的案例,相对于巴塞尔对参展画廊的严格把控,参加LISTE的画廊没有超过“5岁”以上的,艺术家也都在40岁以下。正是这样的理念使得LISTE成为了以年轻艺术家为中心的最重要的艺博会之一,并且艺术界人士也认可LISTE是最重要的发掘新艺术的艺博会。
同样的情况还有香港巴塞尔同中心艺术博览会(Art Central)的关系,在香港艺博会(Art HK)被巴塞尔收购为香港巴塞尔后的去年,Art HK创始团队很快调整策略重新创办了Art Central,更宽泛的准入标准,让其很快便如愿成为了香港巴塞尔之外一个备受关注的卫星艺博会。而从今年的情况来看亦是好评如潮,更有不少去年在香港巴塞尔的画廊在今年转去了Art Central。
正如黄燎原所说:“博览会的存在本身就说明它们有存在的道理,只是不同画廊选择不同的博览会,博览会也选择不同的画廊。” 所以,同期撞车并不可怕,重点是抓住需求的出口。艺术深圳的转型也正是抓住了这种需求的转变,去年才刚刚从综合博览会转向专业的当代艺术博览会的艺术深圳,今年就迎来了参展画廊数量的激增,从去年33家增长至今年的56家。而他们抓住的正是画廊对深圳靠近香港所带来的地缘优势之下被培养的收藏市场以及还没有被完全开发的艺术市场的需求。
“大家都说看细节,其实我觉得更应该看大的格局,也就是这个艺博会的雄心壮志和组织者的雄才伟略,有了大格局才有谈其他的必要。”这是黄燎原在回答如何选择博览会时给出的答案,而“艺博会的雄心壮志和组织者的雄才伟略”也正是艺博会销售格局的决定因素。就如同王子在列举参加几个博览会原因时提到的那样:“ART021每年都有很多江浙沪一带新买家出现,这是比较吸引画廊参与的地方。”这一点在魔金石空间负责人曲科杰的采访中更加直接:“艺博会就是一个强有力的公关公司,首先它需要有一个很明确的准入门槛,要有自己的态度与藏家群体,其次才是招展画廊。”
即便是像白立方这样的国际大牌画廊,艺博会依然是画廊销售的重要途径,对于更多的画廊来说,艺博会的销售份额甚至可以占到了全年销售的一半。平台化提供的销售,让很多画廊对艺博会形成了依赖,而鉴于上半年的艺博会销售情况来看,这一点在今年的市场环境下显的尤为危险。从上半年的艺术北京的销售经验来看,超过百万元作品的成交几乎不太可能,市场探底几乎已经接近均价5万元,很多画廊反应销售额更是“只有往年的六、七成的样子”。这对于画廊,尤其是外地画廊来说意味着销售都不一定能够持平展位费以及千里迢迢的运输费,这样的情况是否会在下半年的上海再现?
关于这一点,很多画廊还是对上海的市场持有了更多期许,在艺术北京销售差强人意的现在画廊,虽然人手和作品都捉襟见肘可依然选择了“西岸”和ART021全部参加。除了城市的市场大氛围,我想更多的依然是对艺博会品牌对市场细分和“深耕”的信赖。ART021在今年的展期之内拉来了蓬皮杜现代艺术大师展同期和ART021在同一个场地展出,高人气入场率是势必的事。像卓纳等国际画廊的加盟“西岸”也将会为市场带来更多国际人气。
虽然上海这座城市在吸引全球艺术和藏家资源的能力,以及本土市场对艺术品高需求的程度上,都被看好。但在面对下半年琳琅满目的六场艺博会的时候,还是让我们不禁要提出疑问,真的需要这么多艺博会吗?而面对“西岸”宽敞的展位和ART021优质的客户,更有画廊建议两者合并来资源整合。
而眼界放开阔一些,艺术深圳、艺术广东、艺术厦门、艺术澳门、艺术南京……甚至还有艺术昆明,按照这种速度几乎每一座消费水平看起来还不错的城市,都将会被艺术博览会占领。这种现象也不只国内,艺术登陆新加坡之后在今年8月份也正式登陆雅加达,将触角伸入东南亚市场。
而这是否只是博览会主办方的一厢情愿?在艺术北京的现场,某韩国小型艺博会向画廊招商,询问之下得知销售均价只有万元左右,画廊诧愕,就算售个百十来件,恐怕也不抵远道而来的成本费用吧。
所以,备战艺博会,不只是画廊的事,也是艺博会本身的事。
(文章来源:hi艺术)