许亚
摘要:专题摄影通过多幅照片,结合一定的文字,集中地阐述一个主题,这种创作方式比单幅照片的表现更全面、更深入。在摄影本科教学中,加强对专题摄影创作的应用,能让学生在专题拍摄前多加思考,能对所要拍摄的主题进行全面的分析,包括从思想内涵、艺术价值、拍摄的画面效果、以及产生的影响上。使他们有意识的进行摄影创作。
关键词:专题摄影;摄影本科教学;摄影创作
中图分类号:G642.3文献标识码:A文章编号:1671-864X(2016)10-0 161 -01
在三年的摄影本科教学中,收到了学生成千上万张的摄影作品,但这些作品基本以单幅照片为主,很少有主题性很强的专题摄影。通过这个现象,让我思考在教学中该如何去改进方法,使学生都能有意识的去进行专题摄影创作。
专题摄影也称专题照片、成组照片或系列照片。通过多幅照片,结合一定的文字,集中地阐述一个主题,从而能够比较全面地、概括地、深入地反映出事件的发展进程和结果,或能够细致、深刻地刻画人物的精神面貌,揭示其内在的思想内涵及社会意义。摄影师可以针对一个社会问题、一种社会现象、一类社会族群、或任何一种具备典型意义的社会存在形态,以观照、揭示或批判拍摄对象的某种内在特质所展开的表现某个主题为目的的深入调查和视觉呈现。它以具备逻辑性的叙事结构,展现对象在一个相对完整的时空阶段中较多侧面和层次的发展变化,通常至少由10张以上的照片组成,拍摄时间较长。专题摄影中的每一幅照片,既要能独立地说明一个问题,或是说明问题的某一个方面、某一个情节,又要能和整组照片互相联系,彼此呼应,集中构成具有连贯性和逻辑性的整体。
选题作为专题摄影创作的第一步,是专题摄影的生命线。专题摄影讲求深度与广度的结合,注重在专题拍摄前对所要拍摄的主题进行全面的分析,包括从思想内涵、艺术价值、拍摄的画面效果、以及产生的影响上。选题计划不是空想的,而是在进行大量的调查研究,掌握一定材料的基础上提出来的,在制订专题摄影选题计划的过程中,需着力寻找适于专题摄影表现的内容,注意选题的形象性特点,制订计划的目的在于最终形成具有形象的专题摄影作品,用形象来反应生活。一个好的主题需要反复推敲,不断完善。
专题摄影选题的要求标准有以下几点:首先选题内容要新,应该是鲜为人知的新事。所谓“新事”,其共性特点都是具有浓郁的时代气息,能反映出本时代的精神面貌和特色。其次是主题思想深。思想性是专题摄影的灵魂。明确选题的目的和所要表达的思想内容。要具有一定的价值。同时,选题求深,也是一个不断深化主题思想的过程。作者的立场、观点和创作意图不同,相同的题材可以表现出不同的主题思想;作者的思想水平、生活经验和艺术表现手法上的差别,也会直接影响到主题思想的深度和广度。然后选题的表现方式要灵活。要把握个性特征、选取新的角度、巧用“艺术手法”。最后选题的形象要美。要选择那些适合于使用形象的形式来表现其选题,不适合使用形象的形式来表现的选题不要勉为其难。
有好的主题,还要会很好的表达和呈现。摄影语言还在于在更新观念的基础上,赋予它时代的崭新生命,在冲破固有束缚的基础上,大胆突破,创造出更鲜活生动的语言元素,使它的形象以及表现力更为丰富。所以专题摄影选择的表现语言应该是最适合主题的。
专题摄影是标题、说明、成组照片等组成的系统的整体。专题摄影体裁有四大要素,第一是标题,也称为专题的题目或名称,是专题内容的概括,运用直接或间接的方式,起到强调、引导、画龙点睛的作用。第二是成组的图片,它是构成专题摄影的主体。一系列的成组图片是专题摄影的特征标志,是专题摄影必备的构成部分。由若干有相互联系图片组成。第三是图片说明,也叫分说明,从属于图片,在于说明图片,帮助引导读者更准确地认识和理解图片所表达的内容,并且补充与交代某些图片之外的背景内容。具有承上启下的说明作用,特别是在没有文章的专题摄影中尤为显著。第四是文章,也从属于图片,图片说明是单独说明每幅图片的,文章是针对整组图片综合性地说明整个专题内容的。文章需短小精悍,具有可视性和可读性。
对于拍摄专题摄影也有一些要求:首先要尽可能周密的做好调查研究,尽量多的查阅和选题有关的第一手的背景资料,做到心中有数。然后制定一个切实可行的拍摄计划。在进行了大量的调查研究后对于选题的意义,报道的意图,拍摄的构图做到心中有数,要有所预见。要有一个详细的书面拍摄行程及进展计划,选择最好的时机、最好的季节、最好的光线条件、最理想的角度、最好的拍摄点、最美的画面、最好的瞬间、最佳状态等。最后要深入拍摄,有吃苦耐劳的精神,勇于在艰苦环境中完成任务,同时在实践中不断修订拍摄的设想。
专题摄影的编辑也是非常重要的一个环节,但也是学生最薄弱的一个环节。编辑不是挑出好照片,而是挑出对的照片,并让它们以对的方式形成严密的整体。那么什么是“对”的照片?它与以下三个标准有关:首先是主题,一定要根据主题选择最鲜明表达这一价值观的图片;其次是传播,要根据传播介质和方式选择最利于传播最大化的图片;最后是语境,要根据阐释、解读的语境选择气质最为相宜的图片。这一点最难,也最易被忽略。因此,同一部专题,完全可以出现不同的编辑。图片编辑的核心方法是先做减法,再做加法。当然,还可以做乘法、除法,但第一步一定是减法;果断地、毫不犹豫地去掉那些干扰性的照片,哪怕它们看起来很好。懂得舍弃,才是真正的自信。图片编辑,既要对图片的洞见,又要有超越图片的远见。编辑要给图片建立一个秩序和系统,主题、逻辑、结构、节奏都在其中自然显现,不言而喻。
只有在教学中多加强调专题摄影创作的应用,才能让学生更好的进行创作。