浅析话剧改编中的中国式喜剧

张莹

【摘 要】说到中国的喜剧电影，最先想到的是《甲方乙方》、《大腕》等为代表的“冯氏喜剧”。但是，随着电影《泰囧》的横空出世，同时出现一些话剧被成功改编成电影，关于中国式喜剧电影未来将如何发展，成为越来越多电影人关注的焦点。

【关键词】话剧；改编；中国式喜剧电影

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）10-0126-01

一、喜剧时代下的喜剧人

在消费时代下，很多文化被我们当作快速消费的产物，正是这样的环境下，我们需要大量的娱乐产物来缓解我们的工作压力，生活压力。在此，最具有代表性的就属于一些喜剧演员的成功。

随着“屌丝”一词的出现，“屌丝文化”越来越受到关注。“屌丝”，指的是相貌、家世都很平凡，但拥有大梦想的人。社会中有一些被称作“屌丝”的人，经过自身不懈努力之后走向了成功。2013年创造喜剧电影奇迹的《泰囧》正是抓住了“屌丝也能逆袭”的观点，在电影的最后，“王宝”能够见到范冰冰，就正好印证了“屌丝也能圆梦”，同时也激励了观众，不放弃，梦想还是能实现的。而王宝强和徐峥也正是小人物成功的喜剧典范。

中国内地的喜剧一直不温不火，匮乏了多年的喜剧演员的时代，在徐峥、王宝强、黄渤等人的推动下，进入了真正的喜剧时代。而2013年《泰囧》上映之前，正值《一九四二》和《少年派的奇幻漂流》上映后活力还未散去，这对《泰囧》的票房是有一定影响的。但是，由于前两部电影故事内容都比较宏大，情感比较压抑，所以观众急需一个可以宣泄情绪的出口，于是《泰囧》很快成为大众的首选。

二、喜剧创作中的话剧改编

话剧作品改编成电影已成近年来常见的电影类型。这类电影大概可以从其优劣势作分析：

从优势方面来说，我们在看话剧作品的时候，很容易被舞台上设计出来的场景所吸引，由此可见，虽然话剧的舞台有限，但是可以靠特定的装饰让它形成特有的时空性，让空旷的舞台变换不同的空间和场景。但是在话剧里，要表演出四季变换的场景，可能无法通过一个动作来实现，也许就要运用到其他的道具，或者是通过演员的肢体语言、台词等等，这相对于电影来说是受限制的。但是改编成电影的话，同一个镜头，背景颜色的变换，或者一朵花从盛开到凋零，都可以表现出季节的变换；而话剧改编本身就形成了一波固定的观影人群，这对电影的推广是有意义的。

从不足方面来说，话剧一般时长很长，所以在这样的时间里可以表达很多东西，但是电影的时长会受限制，所以在有限的时间里面，必定会对剧本进行压缩，导致剧本的完整性下降；话剧演员由于是现场表现的艺术，所以对观众的笑点、哭点都是熟悉的，也就是说，在设计剧本的时候，能够确切地知道在什么部分设置怎样的情节能引发观众发笑。但是在电影中也这样，难免会有很刻意的感觉，反而出力不讨好，观众也能感受到导演是在为了让我笑而制作电影；话剧讲究演员表现的力度，如果动作幅度不达到标准，在舞台上很容易让观众感觉空间的不饱满，所以在舞台上对演员的打磨是很重要的，但是在电影里就不同，细微的表情动作可以通过特写镜头来展现，也就是说，不用太卖力也可以表现得很好，但是反观邓超在电影中的表现，观众能感受到他极大的热情和诚意，但是因为这么卖力夸张地去展现，反而失去了人物本身的感觉，从始至终邓超都能让人觉得他是脱离于人物本身的。

三、改编成功的因素

如今社会发展速度很快，早已进入“碎片化”信息时代，长篇大论的文章或是时间较长的电影，越来越难留住观众的心，喜剧电影的节奏很快，导演为了能吸引观众，直接引用一些简单粗暴的流行语，于是，喜剧电影是完全不用费脑子就能看懂理解的电影，受到快速消费时代观众的青睐；从作品的内容来说，首先电影定位的受众是18至25周岁年轻人，对于电影的宣传，现在几乎所有的年轻人都有微博，常常通过微博就能了解到很多信息，而且微博是有可互动性的，因此，观众对电影的关注度就提高了。

四、话剧对喜剧电影未来创作的启示

纵观中国喜剧电影市场，逐渐出现了由话剧改编而来的电影，并且都有不俗的票房，由此可见，话剧对喜剧电影的发展是有一定影响的。话剧和观众是近距离接触，所以相比电影，其对观众需求的把握是相对精准的。

随着时代的不断发展，未来中国式喜剧电影将呈现草根化的发展趋势。从过去的一些优秀代表作品中能够看出，主人公往往都是社会中的普通人，他们的故事或多或少都具有现实意义，也具有代表性，正是这样的故事吸引更多观众的关注，更能让观众感同身受。而在制作方面也能节省一定成本，如今观众不再只是关注好莱坞式的大制作，更多的关注点放在了故事内容上，因此，也给电影人提供更多关于创作上的思路。中华民族自古便善于吸取事物精华而去其糟粕，并且最后将这些精华改变成推动自己前进和发展的关键。在发展的过程中事物不是一成不变的，只有很好地适应了时代的变化，才能不被时代的潮流所吞噬。

作者简介：

张 莹（1988-），女，汉族，西安外事学院文学院教师。