蒋平
(浙江传媒学院文学院,浙江杭州310018)
以至简得至丰
——动画短片《恰卜恰布》的编剧艺术
蒋平
(浙江传媒学院文学院,浙江杭州310018)
《恰卜恰布》打破了动画短片创作的一般常规,化用长片的编剧思维,在很短的篇幅中构建出一个完整曲折的故事体,符合经典的电影长片结构样式,塑造了鲜活生动的人物,使观众获得充实饱满的审美感受。其丰富性缘自于“简全”的思维和“兼用”的技巧。
动画;短片;编剧;恰卜恰布
动画短片编剧因其短而难,普遍采取的编剧策略是降低故事的复杂度,以单一的结构和符号化的角色来叙事,往往人物关系单纯,剧情转折很少。或者放弃以矛盾冲突作为剧情基础,而以散文式的镜头让事件自然地流淌出来,表达浓郁的情感和某种诗意。
奥斯卡获奖短片《恰卜恰布》(又译名“钢牙小骑兵”)则知难而进,虽只有短短5分43秒的片长,却化用电影长片的编剧思维,编织出一个完满而曲折的戏剧性故事,角色和主题也并不单调,取得了理想的审美效果,其中蕴含的编剧艺术颇值得研究和借鉴。
长片的编剧要考虑剧情的发展、矛盾冲突的建立与解决以及人物塑造和主题的表达,往往需要大量的情节段装配成完善的结构来实现。经典的编剧理论以悉德·菲尔德《电影剧本的写作基础》为代表。这本书提出电影结构的标准样式(电影长度120分钟,剧本页数120页,每页对应时长1分钟):
第一幕(建置,第1-30页)+第二幕(对抗,第31-90页)+第三幕(高潮与结局,第91-120页);第一幕中含情节点1(第25-27页)+第二幕中含情节点2(第85-90页)①。
仔细研究《恰卜恰布》,就会发现它也包含了这样的结构形态。从故事开头到主人公(一只外星小绿龙)被俱乐部老板扔到门外,这部分是第一幕(0-1分14秒),完成了建置任务。从主人公在门外听说钢牙小骑兵要来到主人公弄翻水桶,放出四只小鸡,这是第二幕(1分14秒-3分45秒),表现了对抗过程。从小鸡发怒,与匪徒开战到全片结束,为第三幕(3分45秒-5分43秒),发生了高潮和最后的结局。第一幕中包含了一个情节点1,即主人公被俱乐部老板赶出门外(第1分08秒),使故事由第一幕进入第二幕。第二幕中包含了一个情节点2,即主人公因第二次弄翻水桶,露出了藏在其中的四只样子很“萌”的小鸡(第3分40秒)。这个事件造成小鸡们(真正的钢牙小骑兵)与匪徒面对,随后展开决战,从而使故事从第二幕走向第三幕。
采用这样的三幕式结构有助于完成有条不紊的故事进程,产生波澜起伏的叙事节奏。
所谓故事,是指以某种方式讲述的,有着内在的因果关联,从开端发展到结局的事件。所以一般的故事天然蕴含三个段落,运用于电影就是结构上的三幕,分别对应时间上和逻辑上的三个阶段:开端、发展、结局,使人物的命运、事情的发展有始有终,过程完整,为观众顺利接收和感受,产生共鸣。
《恰卜恰布》的三幕结构讲述了一个追求梦想的故事。第一幕的建置,交待了主人公的身份和对唱歌的痴迷,成为舞台上的歌星是主人公最强烈的欲望,即悉德·菲尔德所称的“人物的需求”②,同时提出故事的主要矛盾:他清洁工的卑微职业和五音不全的先天条件使他的理想不切实际,似乎是个不可能的任务。第二幕描述了一场危机,一帮凶神恶煞的匪徒闯来,主人公为了救助四只小鸡而落入匪徒的包围,眼看性命不保。看似这场危机与主题无关,但从编剧的惯例来说,它属于长片里常有的“B故事”,B故事将与主线故事结合,对主线故事的演进起催化作用。第三幕的打斗戏是高潮,四只小鸡突然化身钢牙小骑兵,将匪徒们一举击溃,不仅解除了主人公的性命之忧,而且成为他的忠实拥趸。片尾镜头是小骑兵们助主人公走上舞台,一展歌喉,于是主人公梦想实现,主要矛盾解决。B故事里,正是主人公的“善”收获了小骑兵的友谊,成为助他圆梦的一个机缘,这就深化了励志主题。
三幕故事所对应的不同阶段,意味着时空的转换和命运的转折,引起节奏的起伏,造成剧情的张力。“一个优秀的动画编剧,客观上就必须通过每个镜头语言的兴趣点,支撑起故事内容所构成的情节线,进而使观众的感知心理始终随着情节的推进而产生弛张有序和驰张有度的节奏审美体验。”③《恰卜恰布》的第一幕主要在俱乐部内部发生,当进入第二幕时,场景转到了俱乐部门外,是一个完全不同的环境。第三幕又从室外回到俱乐部内部。到结尾时,主人公开演唱会似在重现开头拿着拖把唱歌的场景,有一种呼应和循环的意味,但又有了实质性的不同,暗合“肯定—否定—否定之否定(新的肯定)”的辨证法。主人公从只能做唱歌的白日梦到在真实的舞台上表演,完成了他的人生悲喜剧。
情节点是指那些能引发新的事件的情节,它的基本作用在于推动剧情向前发展。情节点1和情节点2则是两个最重要的情节点,造成事态的巨大转变,从而使故事进入不同阶段。所以它们在续延剧情的功能之外还迭加一个作用:形成转折。《恰卜恰布》的情节点1是主人公因打翻木桶,造成演出事故而被俱乐部老板扔出门外。这个情节点形成了一种突转式的节奏变化,由欢到悲,由热到冷,由梦中到梦破,主人公的命运由巅峰跌入谷底,造成巨大反差,产生出格外强烈的戏剧效果。情节点2是主人公因第二次打翻木桶,使四只小鸡暴露出来。同样是唱到酣处时的乐极生悲,危机刚刚缓和又变得更加绝望,这也是峰谷式的起伏,只是这一次,在大喜到大悲之后,重又变成大喜——小鸡们化身为传说中的钢牙小骑兵,彻底击败了匪徒,并成为主人公的铁杆朋友,剧情画出了一条“起—落—起”的U形曲线。
可见,《恰卜恰布》化用了长片常用的结构模式,运用了相应的结构原理,而凝缩具体过程,寓丰富于短小之中,仿佛是一部长片的缩微版。
如果将叙事性影像作品作为一个有机的整体来分析,构成其整体的是若干不同层次的元素,最基本的元素是角色,其次是由角色的一系列行动构成的情节,这两项都是较高层次的综合性元素,还有场景中的细节如台词、动作、服饰、道具等可以视作较低层次的单体元素。短片因其短,意味着可用的元素较少,容易滑向单调和贫乏。《恰卜恰布》却显得内容十分充实,给观众以丰富感,探究其中奥妙,关键是创作者在处理元素时发挥了“简全”的思维和“兼用”的技巧。
所谓“简全”,是指构成事物的元素数量非常有限,在数量无法增加的情况下,便在元素间的搭配上尽量结构化,在元素种类的选择上尽量差异化,以获得丰富性和全面性,达到“虽简而全”的效果。
首先,元素间的搭配可以产生一个有意味的整体,这就是结构的作用。正如前文已作出的分析,本片精心组合情节,使少量的情节支撑出一个长片式的结构框架,所谓“麻雀虽小,五脏俱全”,蕴含的原理是:事物体量小,但因具有完整性而会显其大。
其次,设置元素时有意选择不同种类的元素,这样的话,元素本身符号化,意指众多的同类个体,足够多不同类元素构成的元素群又可以意指全体,从而可借联想作用烘托出一种宏大感。同时,不同种类的元素间容易形成对比和互补,当然比选择同一种类更能给人“繁复”的印象。
如角色元素的设计。本片的主要角色包括主人公(一个俱乐部的清洁工)、四只小鸡、一群匪帮、女歌星、俱乐部老板、俱乐部顾客、若干路人等,体现了性别、正邪、职业、地位的多样性,不同人物的性格也是参差多态,身份作派和行为心理各不相同,卑微的主人公、自命不凡的女歌星、势利的俱乐部老板、粗鲁的匪徒……再加上很多的群众角色,映射出真实的人类社会的不同阶层与不同关系,描绘了一幅社会风俗图,使故事世界显示出颇为阔大的气象。
角色塑造方面,同一角色的性格丰厚饱满,多为“圆形人物”,而不是“扁形人物”。如本片主人公的形象,既鲜明生动,又并不单一,而是包含相互背反的诸多侧面。比如,他身份低微,能力低下,连简单的清洁工作也纰漏连连,明明缺乏天赋却想当歌星,俱乐部老板当众将他扔出门外,他也逆来顺受,自我解嘲。显得笨拙、无自知之明和懦弱,这些是他人格特点的负面组。另一方面,他宁愿受辱也要向俱乐部里的人报告警讯,不顾自己的危险保护那几只小鸡,不管别人看法如何,不管个人的条件如何也要坚持追求梦想,可说是善良、执著、乐观,这些属于他人格特点的正面组。有正有反,对立统一,因而这个主人公的形象是鲜活的,立体的,而非象一般的动画短片中的角色那样是抽象的、单一的。
钢牙小骑兵团队的形象也有复杂性。它们初次出现时是几个可爱的小鸡,天真柔弱,惹人爱怜。后来与匪徒遭遇时,却露出可怕的钢牙,成为“暴力鸡”。他们感恩主人公冒险施救的热心肠,成为拥护他的铁杆朋友,表现了他们身上讲仁义的一面,而与匪徒作战时,他们毫不留情,凶猛强横。演唱会上,观众们没有及时给主人公拙劣的歌声喝彩时,暴力鸡也马上面露凶相来威胁。善与恶、“萌”与“悍”的两极特质体现了钢牙小骑兵人格的双重性。
除了发挥“简全”的思维,本片创作者还擅长“兼用”技巧。所谓“兼用”,是指在不能增加元素数量的条件下,赋予同一元素不止一种的功能,使叙事简练快捷,输出更多的信息量。
如情节元素的兼用。本片中的一些情节不仅完成本情节的表意,还同时负载另外的作用。如短片开头是一个女歌星在舞台上唱歌的场面,这是俱乐部常有景象的再现,营造出一种真实可感的气氛,这是它的第一义。除此之外,当主人公看着女歌星的表演流露出羡慕神情的时候,这个场面便符号化,意指主人公的梦想,提示出人物的需求,这是它附加的第一个作用。女歌星的表演感染了主人公,使他情不自禁地操起拖把,也忘乎所以地唱起歌来。这就是它附加的另一个作用——引发下一个情节,推动剧情发展。
再看第二幕的一个情节:主人公陷入匪徒的包围之后,唱起了一首赞美朋友之情的歌。这个情节表面上是讲述主人公借唱歌讨好匪徒,属于急中生智的“危机公关”,暗含的另一层意义则是主人公开头唱歌行为的复现,是对梦想主题的再次渲染。还有一层隐义:躲在水桶里的那四只小鸡一定也在听着这首歌,知道了主人公这个唱歌的爱好,并可能在某种程度上被切情切景的歌词打动了,这就为小鸡们勇斗匪徒、与主人公订交,以及片尾支持主人公开演唱会的后续行为提供了逻辑根据。
细节元素的兼用。短片开头,在女歌星在舞台上唱歌时,屏幕上冒出一只拖把,伴随着“小心、小心”的画外音在俱乐部里的人丛里穿行。这时拖把无疑是个指代物,代表主人公出场,同时说明主人公的职业,强调他作为小人物的身份特点。到了表现主人公唱歌的白日梦时,拖把又虚拟为话筒,成为追求梦想行为的象征物,接下来主人公的“话筒”打翻水桶,造成演出事故,这时的拖把又直接参与剧情,造成故事的重大转折。所以,在此片里,由于运用了“兼用”的技巧,拖把这个小小的细节元素发挥了多个作用,远远超越了“一把清洁工具”这个原始的功能。
《恰卜恰布》获得了2003年的奥斯卡最佳动画短片奖,它的精彩主要在于以短见长,以“至简”的形式达到“至丰”的效果,正如俗语所言“螺狮壳里做道场”,是一种把“小”做“大”的技艺,主要是在编剧时运用了“结构化”和“简全”、“兼用”的策略,使观众体验到长片般的充实盛大之美,达到佛教中“一花一世界”式的妙境,值得动画短片的创作者们揣磨回味,体悟其中的原理。
注释:
①②悉德·菲尔德(美).鲍玉珩,钟大丰(译).电影剧本写作基础——从构思到完成剧本的具体指南[M].北京:中国电影出版社,2002:11,40.
③范志忠,马华.影视动画编剧学[M].杭州:浙江大学出版社,2009:139.
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1005-5312(2016)29-0111-02