陈垦
穿过东京的水泥森林,到街头巷尾寻找手工艺店、陶艺店。我并不认为设计和创意就能彻底改变世界,但这种美却值得探寻。
拜访手艺人时,工坊里,削木头的香气、烧柴的味道、敲打铁块的声音和木头的触感能唤醒儿时的记忆。与此同时,还有一种有特殊的情感,在内心与儿时的风景共振。
从小时候看工程师老爸动手打家具、做竹器。长大后四处浪游,看了很多各地的手艺,越发觉得人的双手十分神奇。
这些年民艺复兴潮流蔓延,越来越多的人开始厌倦流水线制造的产品,转而追求慢工细作。
与其说是一种生活方式,不如说是一个新的态度。因为一旦进入了手工的世界,你的标准就不太容易再低下来。手工的美是直观的,基本和汗水、时间成正比。
手艺为什么要诚实?不诚实带来好处很多,却也造成了整体的崩塌,伤害了美。在劣币驱逐良币的这个时代,诚实的手艺需要更多的时间被人发现。幸好,网络记录下了那么多诚实的人。
尤其日本,有许多诚实的手艺。
“中国的铁瓶热持续升温,然而,铁瓶必须经过100多道工序才能制成,一年的产量也就100多个,无法一一满足,订单都要等待半年以上。”南部最著名制铁名家仁左卫门先生说,“很多客人再三表示无论如何都想要御釜屋的铁瓶,两三年都可以等,这让我们很欣慰。”御釜屋的生产能力已达极限,偶有瑕疵品也很正常,连客人都觉得是一个亮点,他们却不愿意让瑕疵品出门。“即使这个人觉得好,传到下一代、下下一代后如果不能用,也称不上好。我们只售卖能够使用一两百年的东西。”
将古老的松烟墨以古法复兴的堀池雅夫先生,是日本唯一,也是最后一个制作松烟墨的人。20多年前,他从东京搬到熊野的深山,独自一人研制这项古老的技法,像一种修行。炼取10千克松烟,需要500千克带有油脂的松木,经过100小时的燃烧才能得到。
他说全世界最懂墨色变化的,并非是有墨文化的中国,而是北欧。“北欧春夏很短,冬季黑夜漫长,人们很早就开始企盼春天,白天常常会盯着云层看。云中有白有黑,变化无常,看得多了才能领悟微妙的变化。”就像每一种传统手艺的背后,都站着做手艺的人。他们对手艺有一种不言弃的执着,才悟出各种奥妙。