海上旧梦

摄影师席子从2007年开始拍摄上海老房子，城市高速发展，老房子和街区不断拆除，左翼文人亭子间，大亨的客厅，Art-Deco风格的建筑，在他貌似客观的镜头下，每一扇门，每一个街角，每一处路口，都充满了魔都特有的伤感迷离。

席子告诉我们，“创作”摄影作品并非他的动机，他主要还是想用照片记录、表现正在消逝的上海老建筑蕴含的历史、文化价值，但在长时间的拍摄中，他的照片渐渐形成了一些系列，有了某种并非仅仅客观记录的影像风格。这些照片多围绕老建筑、老街区的内外空间展开，夜晚的路口，局部的装饰，老房子主人的起居空间，放在一起观看，空无的时间感弥漫其间，这是源于摄影师的观看，还是魔都将自己的气息渗了进来？

大学时我开始接触摄影，毕业后进入广告公司工作，经常会跑一些专业摄影师的摄影棚，但并未对摄影有兴趣。大概在2000年前后，我买了一台只有35万像素的数码相机，开始拿着这台小相机到街上无意识地拍些老建筑。2007年，我终于有了第一台数码单反相机，一次跟朋友跑到苏州河边，拍拆迁中的石库门弄堂“德安里”。胡乱拍了一些照片，没想到发到网上后，被上海某门户网站转了去，于是有了小小成就感，想去再拍些照片，不想已经拆的差不多了，那时开始感受到这个城市变化之快，值得我用摄影去记录，自此开始拍摄上海老建筑。不过，我并不真的迷恋摄影，只是用这个手段来来记录我感兴趣的内容。

因为父母工作的关系，从小学到高中，我离开上海到河南生活，高中以后从北方重回上海的时候，住在低矮的老房子里，一路之隔的衡山饭店给我留下深刻的印象（原毕卡地公寓，高15层，八十年代以前曾长期是上海西区的最高建筑）。梅雨中，低矮的老屋在高楼大厦下，是我对那时期上海的切身感受。

蔑竹路 2010.03

上海近代建筑，是我感兴趣的主题之一。单从建筑的多样性来说，上海就是拍摄资源丰富的城市，这些建筑看似冰冷，实为技术与艺术的结合，充满人文历史细节，其实，我对历史的兴趣可能胜过建筑本身。上海是个奇特的城市，在中国的所有城市中，它的历史并不久远，但是正如郑时龄先生在《上海近代建筑风格》一书的导言中所写的：“自1843年11月开埠以来，上海逐渐发展成国际大都会，成为中国其他城市不可替代的经济中心、贸易中心、金融中心和文化中心。中国的封建社会最早在上海解体，并奠定了资本主义社会基础，发展成为一种折衷混合的社会。上海变成了一座独特的城市，完全不同于中国其他城市。”上海结合中西和新旧的混搭特质吸引了我，而最好的例证就是上海的近代建筑，也包括这些建筑群形成的街道和社区，使她从一个江南小城快速演变成一座现代化和国际化的城市，而且还在飞速的变化中。

上海近代建筑的诸多细节中，包含着丰富的历史信息。一座老洋房内的楼梯扶手，可能是木制的、可能是铸铁的、也可能是大理石雕刻而成的，其中包含多样的西方装饰元素，比如巴洛克或者后期的ART-DECO风格， 同时你可能看出其中隐含的东方元素，这些细节在经历时代洗礼后呈现出的面貌和场景，大多令人唏嘘，从中可以读出传统中国社会受西方文明和生活方式的影响，也有后来时代风波侵蚀刻画下的种种痕迹，最后大都淹没在生活的杂乱和琐碎中。

我想去挖掘和记录的，不只是它们的美学和艺术价值，还包含这丰富的历史和人文细节。上海正在以令人惊奇的速度变化，你现在拍下的场景，明天，甚至下一分钟，也许就不存在了，需要有人将他们定格。今天是城市摄影师的黄金时代，不知该庆幸还是悲哀。

我买过一些关于城市的摄影画册，拍摄室内的照片受到几本画册的启发，包括陆元敏先生的拍摄的上海黑白照片，Martin Rosswog的《Inside Houses》和Katsuhiro Kinoshita的《Tokyo Style》。现在我拍摄的这些照片中，有不同主题的一些系列，但并不是刻意形成的。“我喜欢邂逅，不喜欢相亲”，基本上我是个无计划无组织的人，不喜欢按部就班，只是大概选一个区域去拍摄，没有专门拍哪一条街哪一幢建筑。不设定明确的目标，倒可能有让人惊喜的发现。如同去小菜场买菜，就是看到新鲜感兴趣的菜先“买”了再说，作为“食材”的素材要足够多，才能让自己的灵感得以成为一道“美食”吧。

种种机缘巧合，我拍了很多上海普通人家的室内场景，当然，都是老房子内的，从最早的上海本地房子，再到石库门、新式里弄、老式公寓和老洋房。我会分享给房子的主人我所拍摄的内容，通常是他们主动邀请我去到他们家去拍摄，当然如果他们需要，我会吧照片送给他们，有些现在已经和我成了朋友。他们给我讲了很多老房子背后的故事。现在我正在准本一本关于上海室内“Inside Shanghai”主题的画册，我会在书里分享这些故事。