真人秀节目制作中的导摄新论

高俊峰浙江卫视，浙江杭州 310005



真人秀节目制作中的导摄新论

高俊峰
浙江卫视，浙江杭州 310005

摘 要近年，越来越多的真人秀节目登陆中国电视荧幕，并且被广大电视观众接受并喜爱。其中如《奔跑吧兄弟》等极高收视率的真人秀节目，其节目之外的影响力更是堪称现象级——日常生活中各处都能见到现象级节目的影子。然而《跑男》《爸爸回来了》《王牌对王牌》等优秀真人秀节目的拍摄方式与传统节目拍摄方式有许多颠覆式的不同。

关键词真人秀节目拍摄；内容优先；电视节目；剪辑师思维

1 传统节目拍摄要求

传统节目非常看重拍摄前的设计以及拍摄时对之前设计内容的具体执行。

1）导演对内容上的设计。人物的位置；事件发生的具体方位，以及后续位移落点；节目类型所对应的拍摄风格等。

无论是传统的棚内节目还是户外节目录制，录制之前负责内容的编导都会带着参与节目的演员或选手进行走位，在演员运动的关键地点贴上地标以供参考。摄像师会事先知道预设的关键事件发生地点，故可以对此重点布置机位，并提前相对准确的预估人员活动范围。根据不同的节目类型，导摄团队可以提前安对应风格进行摇臂、斯坦尼康、轨道、广角游机等设备的对应配备，还可以安排特别擅长此类拍摄风格的摄像担任具体机位的拍摄。

2）导摄团队对画面上的设计。明确具体机位的负责内容与区块；根据节目彩排境况进行具体画面设计与艺术创作，现场的灯光的设计等。

传统节目的录制因为有彩排、走台这些固定流程的存在，使得节目过程会出现的种种情况都能事先被导播和摄像知晓；且节目过程往往严格按照台本执行，可控性极高。这使得导播、摄像、编导之间可以在录制前充分进行沟通，对有可创作空间的拍摄场景进行细致的具体画面设计，对那些缺乏拍摄可行性的内容进行修改。关于现场的灯光设置：棚内传统节目拍摄可以根据人员活动范围进行有针对性的布光，设立相对固定完善的光区；户外节目则根据需要使用灯光进行拍摄的具体时间的自然光强度与色温进行布光。

2 传统录制方式在真人秀节目录制中产生的问题

当传统节目的录制方式遇到了真人秀拍摄，便遇到了许多旧手段无法解决的问题。

1）内容设计带来的拍摄可设计程度大幅减小。为了使之有更多的自由发挥的余地，带来更多的可看性，大多数时候不存在选手事先走台的情况，甚至很多时候不事先告知当日录制具体内容。选手之间多有突发的随意互动。这些互动会带来不可预知的大幅度走位。导摄团队只能知道各种“关键道具”这类“死物”的位置，而“活人”执行“关键事件”的位置却是不确定的，无法完全按计划由事先确定的机位进行捕捉。真人秀包含的元素十分多元，根据即时情境，真人秀嘉宾除了基本的游戏与脱口秀的表演成分，还会有演唱、舞蹈、戏曲、演绎等不同无事先安排的表演内容出现，故无法轻易做到哪位摄像擅长什么类型的节目就拍什么类型的节目。

在较大的场地移动拍摄的过程中：如在《跑男》中常有的撕名牌环节，拍摄范围都至少在2万平方米以上；《跑男》第三季的第四期甚至将整个深圳作为拍摄场地，完全没有地点限制。所有人知道的只有节目需要达成的目标，而拍摄内容完全由真人秀嘉宾自我表现自然发生，没有任何安排。这时一板一眼的传统拍摄模式显得十分苍白无力。

2）导摄团队对画面艺术创作的设计空间减小。真人秀嘉宾站位变化的未知性与事件发生的随机性导致了拍摄前无法事先进行精确的取景与巧妙的构图。除了少数在固定道具前的固定位置进行具有仪式感的活动可以事先用演员替身进行构图创作外，大多数时候需要摄像临场随机应变进行画面构成。

另外，由于现在的户外真人秀拍摄团队往往过于庞大，如《跑男》一般录制，除去人数众多的安保队伍，剩下的团队人数也超过300人——这样巨大复杂的团队构成，使得只要一个部门的执行时间控制失当，整体团队的流程执行便要延后。故节目录制往往无法按照计划通告时间严格执行。而户外节目的录制涉及到自然光色温、强度的问题。不确定的录制开始时间，使得导摄团队无法精准的要求灯光团队进行布光。常有白天的拍摄任务，按白天的通告时间布光，结果开始录制就已天黑，或者录着录着天就黑了的情况。

3 真人秀节目录制的新要求

1）导摄团队需要对节目内容和结构有更深入的认知，并熟知所录节目后期需求，有剪辑师思维。

如今的真人秀往往现场嘉宾人数非常之多，以《跑男》为例，最少7人，最多12人。如此庞大的嘉宾量，自然配备了大量的机位：每个嘉宾都有独立一对一拍摄的VJ摄像一人，主要负责嘉宾的面部表情；拍摄关系位置的VJ若干；拍摄关系位置和重点内容画面的ENG摄像若干；摇臂、稳定器等特殊拍摄机位；还有安现场需求事先安设的大量Gopro、支架DV等无人机位。

在拍摄真人秀的小场地群戏时，VJ会力保嘉宾表情，那么剩下的负责关系位置的VJ和ENG如果只管自己发挥主观能动性的话，往往会出现大量重复内容的画面。故各个位置的摄像师需要进入机房与导演、剪辑师充分交流，并观看之前的成片或半成品片，知晓在不同情境下后期需要什么样的画面——什么样的画面可以更好地交待内容；什么样的画面更加容易让后期进行特效制作，以及什么样的情景下后期期望进行特效制作。知晓这些内容并知晓现场机位分布后，职业的摄像师可以很好的判断当前情况，在他的位置可以拍摄到那些只有他能拍摄到或者他的拍摄角度最好的宝贵画面。摄像组长或者现场导播会四处走动，检查画面，查漏补缺。

2）根据拍摄地实际情况及时调整拍摄策略。真人秀拍摄过程中有许多的变量。这些变量有的来自于节目内容本身，有的则来自于节目带来的节目外衍生以及不可抗力等。节目本身的变量比如：导演现场灵光一现要求加内容；原先设计的游戏规则有BUG需要修改等。节目外的变量来自多方面，以《跑男》为例，节目播出后反响火爆，深受观众喜爱，以至于拍摄地点被泄漏后，在拍摄地点外聚集几千甚至上万的围观群众，出于公共安全考虑，这些拍摄地点往往会被取消，退而求其次的选择一些备用或者临时场合进行拍摄。不可抗力如遭遇降雨天气等情况，需要继续冒雨拍摄或者更换拍摄场地等。

以上这些都不是偶发事件，都是真人秀拍摄过程中经常出现的变量。这需要我们导摄团队一方面有充分的应变能力，对改变后的游戏环境有快速准确的理解，必要的话重新快速布局；如果拍摄内容或游戏规则进行了改变，且拍摄过程因艺人时间或者场地使用时间的限制而无法暂停，那就留下部分经验丰富的摄像师进行主要机位的拍摄，尽可能多的保全内容，而其他摄像快速移动位置，重新布局。同时需要物质组随时准备好雨衣雨鞋、泥泞地架设机位用的木板等物资耗材，以应对极端环境的拍摄。

3）内容优先，尽力保证画面美感。很多时候，为了力保内容，真人秀状态下拍摄的画面十分不公整，甚至没有美感可言。比如说《跑男》撕名牌的时候，艺人在一路狂奔，后面跟拍的VJ也是一路狂奔的状态，手上摄像机画面的基本需求是保证主要人物不出画；群戏的时候，20多台摄像机前一排后一排一字排开，活动范围很小，画面角度可能不尽如人意等。这些情况需要在不丢失内容的情况下进行调整。奔跑过程中，如果纠结于画面不够美观，让艺人停下来进行重新拍摄，那会影响艺人的真人秀状态，故极端情况下VJ需要力保内容不丢失，而先对稳定的过度画面，由布局在拍摄场地中的ENG固定机位来负责拍摄。群戏时意识到需要调整，必须叫周边相对空闲的机位照顾下自己的被摄对象，让后快速调整。

4 结束语

真人秀拍摄中，对导摄团队的要求较以往存在很大不同，这需要我们的导摄团队有良好的剪辑师意识，并且做到随机应变，力保内容。让我们继续努力，拍摄出更多优秀的真人秀电视节目作品，呈现给广大电视观众。

中图分类号G2

文献标识码A

文章编号2096-0360（2016）11-0104-02

作者简介：高俊峰，浙江卫视。