塞尚的静物画艺术对艺考色彩的影响

许建斌++凌柯

摘 要：塞尚作为后期印象主义的代表人物，影响了艺术界一代又一代的艺术家，后来被世人尊称为“现代绘画之父”。塞尚非常注重画面的构成和个人感受的表达，他的绘画艺术风格对艺考的色彩教学影响深远，无论是画面色调美感还是色彩处理手法，塞尚的色彩艺术风格已经深入到艺考教学当中，让考生运用绘画技法，在考场中表现出最具感染力的作品。

关键词：塞尚；绘画；艺考；色彩

塞尚出生于靠近蔚蓝地中海的普罗旺斯，法国文豪罗曼-罗兰很有诗意地说道“因为有了普罗旺斯，法国人才如此浪漫”。对于塞尚来说，普罗旺斯是出生的地方，生活的地方，归属的地方。塞尚大部分的作品都在普罗旺斯完成，优越的环境给了塞尚很多创作灵感感受生命意义的精神力量。塞尚在19世纪初被尊称为“现代绘画之父”，在这之前并不受到关注。他在小时候并不是很有天份，但他喜欢绘画，所以在父亲安排他读文学的同时，又到埃克斯的一家绘画学院学习绘画。后来在好朋友佐拉的劝说下，来到了巴黎学习绘画。那段时间，塞尚也曾放弃过画画，在父亲安排下，回到普罗旺斯的一家银行实习。可是绘画对他来说，是难以放弃的，或许命中在骨子里就是一个搞艺术的命，他还是回到巴黎继续坚持他的绘画。在1895年，画商沃拉德在自己的画廊举办塞尚的个人作品展，由此塞尚开始慢慢受到更多人的关注，通过德加、雷诺阿和毕沙罗等同道的推介，塞尚的名气越来越大，作品的价值也随之升高，并且对后来的现代美术产生重要的影响。

塞尚的绘画与前期印象派作品的表现不太一样，他注重画面的构成，强调个人感受，即使是简单的静物画。《高脚果盘》这幅画是塞尚晚期的一幅杰作。与以往的作品相比，它似乎是向深思熟虑的轮廓线和幽深静谧的阴影的回归。在前景的平面上，有一大块暗点，这是桌柜的钥匙孔，通过钥匙孔的分布，锁定了整个画面的构图，并将上面的诸垂直元素紧紧地维系于水平线的基础上。从桌布上的苹果到墙上的花叶图案，它还处处显示是一幅最具形式感的作品。白色的果盘在重色偏冷的背景和桌面衬托下显得特别艳丽，果盘里的红色水果明度降低和衬布上的水果明度鲜亮拉开了对比，使画面的空间有了层次。左下角的绿色苹果与右上角的玻璃杯色彩相呼应，加强前后的环境色对比，色彩在其有限的区域内呈现出优美的醇厚和丰富。塞尚并没有过多的描绘对象的肌理，却以油彩更为可触的肌理重建了其物质性的等级。许多人看到塞尚的静物作品，就会疑问，他的画看上去显得有点粗糙。水果、陶瓷、木板和布都画得那么木纳，而且桌子看起来往一边倾斜，有时前面的桌子透视不太准确，好像有点错位。可能对于外行人来说，或许是这样的感受。但不难观察出外表那么笨拙的理由。塞尚并没有像传统绘画那样具体写实的描绘，他不想被条条框框的理论束缚着，他在一幅画里选择一个主要问题来处理，例如色彩与空间的关系。像雪梨这样拥有强烈色彩的物体就可以解决主要的问题。塞尚对水平构图的研究性更强，这也是他为什么把一些水果去填补一些空白的地方。塞尚是想研究每个物体相互之间是否存在着联系性，在这样的情况下，各个物体又是如何呈现。塞尚的桌子透视看起来不太准确可以说是各有各的说法，因为这是现代电影行业里的一种切割手法，而这种手法是塞尚第一个人在画面上使用。塞尚在观察一幅画时，十分钟前看到的画面和十分钟之后看到的画面是不一样，所以他运用了这么这种绘画感受。这种画法对后期艺术画家来说，是超越一个世纪的大胆设想。当然在这点并没有列入艺考的要求。艺考是要求造型、透视和比例都要准确，然而这种重叠手法是不能运用的，不然检测不出来考生的基本绘画能力。因为塞尚的每一个阶段都是不一样的探索，艺考色彩的部分要求也就如塞尚的前期作品那么严谨。但是塞尚的每一笔都以一种深思熟虑的坦率作出。仿佛那是对自然的挑战：时不时地，他会通过一个激烈的色彩提醒，或一根近乎粗暴的轮廓线，来确认他已获胜的信念。

广州美术学院的色彩教学受到塞尚绘画艺术风格的影响。王肇民吸收塞尚绘画艺术的优长，坚持“真实则美，有力则美”的美学思想。王肇民的作品中，借鉴了塞尚色彩与形体的关系，通过色彩的冷暖对比来表现物体。静物《红壶》中可以肯定这个观点，红色的壶在重色的背景与明亮的白衬布下，水壶的红色显得特别艳丽夺目。处理物体的手法除了明度的对比还有色彩干湿浓淡的技法，注重整体色块之间的对比，追求一种单纯浓艳的画面效果。美院的学生受到了塞尚和王肇民绘画的启发，学习他们的绘画技法。学生通过美院的训练，学习很多美术大师的技法，然后到美术培训机构教学，传授于艺考生色彩绘画技法。培训的老师觉得塞尚的画面美感更适合艺考生学习，在有限时间内表现出来的色调更加和谐。色调在画面中起到决定性作用，所以准确地运用色调的规律会增加画面的美感。有两种方法可以有效组成色调，一是利用光源色和环境色因素，使不同物体的固有色相互联系，由于物体受到同一方向的光源，暗面的环境色也是共同倾向，这样就可以形成统一色调。二是利用物体的固有色组成色调，使用画面最大的一块颜色作为画面的主要色调，偏小的其他色块成为对比的辅助色彩。在艺考高分试卷中，有一幅是以陶罐与背景深重色的衬布形成了一个重色块，它与大面积的明亮的蓝布、白衬布形成强烈的明度对比。黄色的苹果、绿色的香梨、蓝色的衬布、透明的高脚杯、不锈钢餐刀、深色的陶罐，丰富了画面的色彩对比关系，无形中使他的画面美感呈现出来。

考生要处理好色块关系，就得确立个人的绘画手法，塞尚是探索性去研究色块，所以塞尚是非常大胆的用笔。如果考生也能大胆用笔，不要介意一张画的得失，预先考虑好物体的固有色，再从大笔色入手，处理整个画面关系，再到局部细节。特别是处理红色苹果和黄色的梨时，会将固有色的纯度降低一点。由于黄色相对与红色来说就显得偏冷，所以红色苹果的亮面会偏黄一点，而暗面会带上环境色和互补色。黄色苹果的暗面会受到红色苹果的影响偏暖一点，而亮面就会冷。所以从塞尚的画面传导出来的信息是不同的物体摆在一起，而处理的冷暖变化也就不一样，所以在塑造的过程中这点是非常重要。

塞尚的静物画不仅使我们能够清晰看到他诠释色彩表达的方法，还能帮助我们抓住哪些最能体现他作品特色的构图原则，抛弃了以明暗造型的传统手法，只用色彩的冷暖转折来造型，传授于艺考的学生。使考生在有限的时间内表现出独特的画面，抒发独特艺术感觉，从而达到最具表现力的作品，并取得较好艺术成绩。

参考文献：

[1]杨晓斌 .塞尚[M] .大连：大连理工大学出版社，2014.1：1-2.

[2]（英）罗杰.·弗莱.塞尚及其画风的发展[M].广西师范大学出版社，2009.5：88-118.