浅议中式印第安笛在推广中的几个问题

【摘 要】中式印第安笛是一种新出现的创意气鸣乐器，一经推出便受到社会各界音乐人士的极大关注。但在推广过程中，依然还存在着许多问题。本文对中式印第安笛推广中所存在的问题进行较为深入的探究。

【关键词】中式印第安笛；推广；创意乐器

中图分类号：J621.9 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）05-0125-01

一、创意乐器——中式印第安笛的基本特征

中式印第安笛属于单管吹口气鸣乐器科乐器，是由著名音乐教育家赵洪啸先生、管乐制作家侯义敏先生与管乐教育家倪志平先生基于美式印第安笛的基础上研究、改良、创新制作的一种新式创意乐器。

中式印第安笛作为一种新生的创意乐器，拥有几个突出的优点：

首先，音域更广，半音齐全，其音域超过了两个八度，同时采用了交叉指法，使得同一根乐器的半音演奏、转调更为方便，与传统印第安笛、葫芦丝等普及较高的其他乐器相比，它的音乐表现力得到了极大扩展；其次，音色得到了丰富，不仅可以演奏出沙哑、浑厚的声音，亦可通过调整气息演奏出清亮、透彻的声音；对演奏者的口型和气息要求较低，非常容易上手；同时，乐器的气息承压性高，音准较好，音质较为和谐，可适应独奏、多声部重奏、协奏等多种演奏形式，无论与西洋乐器抑或中国传统民乐合奏都不显违和；此外，价格适中，基本能适应专业演奏员和普通爱好者的购买力；最后，几乎每一件中式印第安笛都保留下许多手工化的生产步骤，造型优美、充满异域特色，它除了是一件乐器之外，还是一件具有收藏价值的高端艺术品。所以，中式印第安笛一经面世，便受到了社会各界音乐人士的广泛关注和欢迎。

中式印第安笛目前已申请了国家专利保护，并逐渐向市场开放销售渠道。从目前在全国所做的乐器推广普及试点情况来看，社会受众对这种创意乐器的接受度较高，许多地区的中小学、社会团体甚至已经成立专门的演奏团体，尤其在东莞、重庆、成都、温州等地区，发展势头迅猛，普及率越来越高，成为乐器市场和音乐教育研究领域的新宠。

二、创意乐器在市场推广中面临的问题

首先，许多创意乐器虽然在制作、演奏中参考了一种或多种传统乐器为母本，但毕竟发展时期较短、文化内涵不够深厚，加上缺少代表性曲目、推广程度不够等多种原因，在进入市场的初期，中式印第安笛的接受度与知名度都普遍较低。目前全国普及较广的民族气鸣乐器葫芦丝和巴乌，它们不仅有着傣族文化、云南地域文化这样独特的文化背景，同时还有《月光下的凤尾竹》、《芦笙恋歌》等多首耳熟能详的代表作品，几乎人尽皆知。

中式印第安笛的艺术、学术方面研究刚刚开始，而类型化、同质化的气鸣乐器已经大量存在于市场。对于大部分没有音乐基础和专业艺术素养的受众而言，他们通常会把中式印第安笛与洞箫、竖笛、葫芦笛（竹竖笛）、竹笛等气鸣乐器混淆，无形中大量的潜在受众会受此影响，在购买和学习中无法区分，长此以往，也会影响到中式印第安笛的普及与推广。

市场价格定位之间的矛盾。目前进口的传统印第安笛价格动辄一万甚至好几万，而中式印第安笛定位在600—2000元的区间，价格确实相对较低；但从另一个角度来看，葫芦丝、巴乌等同类型乐器只需一百多元就可以买到，而购买一支陶笛（尤其是六孔陶笛）所需花费甚至低至数十元——所以，中式印第安笛目前出现了市场价格的定位矛盾：价格太低，容易导致乐器价值的贬值，且容易被大量仿制、恶意竞价，对于行业的长期发展极为不利；定价太高，又会超出许多家庭的意向购买能力，毕竟许多受众学习一门乐器只是一种业余爱好，他们更乐意在乐器购买上计划更少的花费。所以，对于中式印第安笛价格的定位问题，还需要综合乐器材料成本、人力物力成本和进行大量市场调研之后再做决定。

三、基于“互联网+”视野下的推广建议

乐器产业与艺术管理学科联系密不可分。在如今的文化大环境下，“互联网+乐器产业”会是一个新的发展思路。针对上面几个问题，我们完全可以从这个角度去破解：比如对中式印第安笛进行数字化建模，在不影响其声乐特性的前提下进行不同形制的设计和制作；中式印第安笛所录制的作品可通过数字化平台销售，回避唱片业的高风险，让更多受众接触到中式印第安笛；等等。中式印第安笛产业今后将如何发展，又该如何尽量规避风险、让普及与推广工作发挥更大价值，这些都是我们应当思考的问题。

参考文献：

[1]乐声.中国乐器博物馆（全彩印刷图文版）[M].北京：时事出版社，2005.

[2]谢大京主编.艺术管理[M].北京：法律出版社，2012.

[3]铁茹.新经济形势下乐器行业发展的调研分析[J].今传媒，2010（10）.

作者简介：

邓思杭（1991-），男，苗族，硕士研究生，中国音乐文学学会会员，四川音乐文学学会理事，广东省民族管弦乐协会会员，四川省竹笛专业委员会会员。研究方向：艺术学理论、艺术管理、音乐文学。