流光逐影说重庆

张万盈++罗玲

位于台湾新北市瑞芳区的九份小镇，有过独特的命运转换。

100多年前，九份地区富饶的金矿被人们发现，随后大力发展采矿业，小镇一时风光无限。

几十年后，矿藏挖掘殆尽，这座小镇也开始没落。

然而，谁也没想到，1990年以后，由于一部电影《悲情城市》的上映，这座小镇的命运悄然改变。

电影中，九份的独特建筑、坡地以及风情，令无数影迷陶醉神往，这也为小镇重新带来了生机。

这就是电影的力量，更是一种润物细无声的力量。

在我们这座城市，山城流光，重庆拓影，云山雾绕，两江环抱，历史人文，全都是让人热血沸腾、灵感迸发的电影元素。

2016年年初，习近平总书记在考察重庆时，一张巫山红叶照片勾起了总书记的深情回忆。他微笑着说，记得上世纪80年代初有一部红遍全国的电影《等到满山红叶时》，说的就是三峡，给人印象深刻。

电影的魅力，可见一斑！

哪些好电影与重庆有关？

先来看一组名单：贾樟柯、娄烨、张一白、宁浩、张艺谋、冯小刚、迈克尔·贝……

是的，没错，这些著名的导演都曾在重庆取过景，拍过电影。

2016年3月，市规划局、市地理信息中心发布了《重庆电影地图》，据不完全统计，目前在重庆取景的电影数量已经超过200部。

我们不妨分类来盘点一下部分佳作：

影响火爆的：《疯狂的石头》《十面埋伏》《变形金刚4》《满城尽带黄金甲》《三峡好人》。

别具历史味道的：《一九四二》《开罗宣言》《相伴库里申科》《毛泽东与杨开慧》《1894甲午大海战》。

文艺范儿十足的：《周瑜的火车》《生活秀》《日照重庆》《我十一》《忘了去懂你》《黄金时代》。

最本土化的：《火锅英雄》《重庆》《爱情天梯》《我最好的朋友江竹筠》《古路》。

如果让时光倒流一下，还有更多——1996年的《巫山云雨》，1993年的《重庆谈判》，1983年的《寒夜》……

1982年，由小说《一双绣花鞋》改编而成的《雾都茫茫》，是一部中国电影史上经典的彩色反特侦破片，其剧本堪称“解放初期反特创作的惊险之作”，紧张、惊险、恐怖的一幕令几代人难以忘怀；

1964年的《烈火中永生》让全国再次掀起“江姐热”；

1947年的《一江春水向东流》创下了中国电影问世以来国产影片最高上座纪录……

可以说，重庆一直就是一座与电影有着不解之缘的城市。

山水人城一影牵

——那些电影中最钟爱的“重庆元素”

迷人的自然风光

江河纵横、群山环绕、起伏多雾、地形奇特，长江、嘉陵江两江环绕，蔚为壮观；长江三峡风光奇绝，举世闻名。如电影《巴山夜雨》第一幕就是朝天门码头的情景，影片在一艘客轮上拍摄，镜头扫过舱外的风光，两岸奇峰不断，峭壁屏列，蒙蒙雾障，令人销魂。

特别的城市景观

立体城市，高低不平，上上下下，颇有层次。朝天门、解放碑等地标与充满特色的大桥、轻轨、吊脚楼、石板路、过江索道、渡船融合在一起，构筑起这座城市的奇观。如电影《疯狂的石头》中的过江索道、罗汉寺、环形大桥等，令人印象深刻。

大后方时代印记

作为抗战文化的中心，重庆拥有大量的抗战遗迹，是拍摄电影的宝贵资源，防空洞、大轰炸、烈士墓、白公馆、渣滓洞、八路军驻重庆办事处、红岩革命纪念馆等，都是很好的电影素材。《烈火中永生》讲述的是共产党员江雪琴（即江姐原型）的革命故事，电影中反映出来的“红岩精神”，已经成为重庆城市精神的重要组成部分。

独具一格的社会元素

火锅、重庆话、棒棒、川江号子、小面等，已经构成重庆重要的城市元素。2016年4月上映的电影《火锅英雄》是公认的当月“黑马”，整个电影几乎都以重庆话来贯穿，但并没有影响票房，反而被广大影迷赞叹具有“独特魅力”。

小荷才露尖尖角

——本土电影产业在探索中艰难前行

2015年，重庆贡献的电影票房为11亿元，刷新我市电影票房新纪录。

这一年，重庆也有多部本土电影进入院线，但票房却不理想，总票房不足1000万元。

从这一悬殊的数字对比，可以看出重庆电影产业的弱小。

为何重庆本土电影产业如此薄弱？不妨听听业界怎么说。

融资难，成本高，企业不愿冒风险。

“在重庆拍电影最大的问题在于融资难，相比北京、上海等城市电影投资的成熟度，重庆本土资本对电影投资尚未形成成熟的运作机制，投资方向和前景也不明晰，这也是重庆各路资本都知道投资电影可能会赚钱，但却不肯砸真金白银进来的主要原因。”重庆电影家协会主席、导演余纪坦言。

风险大，链条长，关键环节“不在场”。

即使获得了融资，也并不意味着之后就一路坦途。作为全产业链，从演员、制片到后期制作，再到影片制作完成之后的市场推广和发行，每一环都影响着影片最终走向市场后的票房。“当前重庆电影产业的发展还主要集中在终端影院。如果在重庆拍一部商业电影，后期制作、特效、发行等关键环节，重庆都基本处于缺失状态。”余纪说。

人才少，经验少，人才外流严重。

导演徐郭涛在拍摄电影《爱情两对半》时认为，他遭遇到的最大困难就是人才匮乏。名演员请不起，不得不将目光瞄准重庆本地高校。“人才少，而且实践经验太少，光靠书本和学校的教育很难‘接地气。”徐郭涛说。

“人才流失严重，很多本土电影人都到北京的大公司去发展了。”重庆籍制片人蔡智希说。

知名度低，营销难，票房保证率低。

“我们很乐意支持重庆本土电影，但本土电影往往属于‘三无电影，无名演员、无大制作、无前期市场宣传。在这样的情况下，即便上映也很难获得票房。”重庆星美影城总经理郭飞说。

不用扬鞭自奋蹄

——重庆如何弥补电影产业短板

2015年8月，重庆市文化委员会等九部门携手出台《关于扶持重庆电影产业发展的意见》，明确提出了多项鼓励政策，为重庆本土电影产业的发展点了一把火。政府的支持固然必不可少，但电影产业作为一项创意性文化产业，还需做好不少工作。

要强调差异化竞争，多立足重庆本土，挖掘一些带有独特性、差异性的电影作品，突出独特性，真正讲好“重庆故事”。

老一辈的重庆人都有一个特殊的记忆。那个时候，吃完晚饭后，就坐等着《山城棒棒军》《街坊邻居》等优秀本土方言剧登场，然后看得如痴如醉，过后还要仔细回味，甚至你一言，我一语，争论不休。这些电视剧为何能取得成功？根本原因还是把握到了那个时代重庆人的生活状态，触摸到了重庆城市的深层次精神内核。重庆电影也可以借鉴这其中的奥秘。

整合好地区优势资源，健全产业链，培育龙头企业。

中国电影家协会常务副主席、著名电影导演康健民认为，重庆可以依托龙头企业重庆电影集团，还有众多的制作机构，整合优质资源、发挥地域优势，拧成一股绳，形成强大合力。一位资深导演认为，重庆的电影产业杂、乱、小，虽然大大小小的影视公司有上百家，但却很难做到“术业有专攻”，因此建议整合相关资源，打造一条完整的、较强的全产业链。

找准突破口，集中力量生产精品电影。

对接市场需求，先拍几部有特色、有思想、有品位、有票房的精品电影。有时，一两部优秀的电影就可以让一座城市风生水起，比如《疯狂的石头》《火锅英雄》等对于重庆之影响。重庆本土电影产业尤其应该找到最合适的突破口，借“重庆造”电影来影响重庆乃至全国观众。

政府与企业要善于做好支持和对接工作。

在企业融资方面，《关于扶持重庆电影产业发展的意见》明确提出，完善重庆电影企业直接和间接融资机制。作为政府，要继续细化规则，比如，具体补贴多少，怎么补贴，多长时间内兑现等。企业要善于充分利用好这些“利好”，积极做好项目申报，“借力”破解发展中遇到的难题。

大力培育电影人才，营造良好的创业环境，留住更多优秀电影人才。

依托西南大学影视艺术系、重庆大学美视电影学院以及市内的其他高校，培育更多电影人才。同时，大力引进市外电影人才，按照重庆引进高层次人才的认定范围，对符合条件的人才，落实安家资助、岗位津贴等优惠政策，在户籍办理、子女入学、科研项目扶持、医疗保健等方面提供服务保障。

“借船出海”，参与大片投资，宣传好重庆形象。

《变形金刚4》让国内外观众认识了武隆，就是一个典型案例。重庆电影集团电影事业部副总监周莉芳认为，电影高度市场化，高收益但也包含高风险。参投大片既是一种学习和积累，也可以有效规避商业风险，是一种符合市场规律的运作模式。最关键的是，对重庆的宣传，后期可以带动重庆旅游产业的更大发展，这也是产业衍生的重要手段。