摄影系启示录

马夫

2015年12月初，鲁迅美术学院和西安美术学院几乎同时分别举办了摄影教学创建30年和20年的纪念活动。

在沈阳三好街上的鲁迅美院，除了多了几座高楼，和30年前的样子似乎没有什么特别的变化，校园一如既往地安静。30年前，在这里创建了全国高校中第一个摄影系，在建系30周年的这个冬天，他们在本校美术馆举办了《闪光/30—鲁迅美术学院摄影系30周年教学文献展》，以及出版了一册洋洋450页的大书《闪光/30—鲁迅美术学院摄影系1985-2015》文集，黑色的封面，黑色的环衬，淡淡地印着“摄影系”三个字。这样的设计恐怕不仅是出于装帧的需要，一定还有着别样的意味。

相比鲁迅美院的低调，西安美院摄影20周年活动就热闹了许多，12月4日在西安美术馆举办了“做景观天”大型展览，其中包括三个独立板块《中国当代摄影二十年主题展》《来自美术学院的当代摄影邀请展》《西安美术学院摄影专业二十年回顾展》，二三十位活跃于当下的摄影家、艺术家也从各地专程赶来。展览开幕次日，就三个展览单元，召开了三个不同主题的研讨会，足足开了一整天。同时出版了两卷本《做景观天—首届西安当代影像艺术文献展》文集，有意思的是，在设计上与鲁迅美院的那本大书不谋而合，同样是全黑色的封面封底。

两所美院，一北一西，在摄影教学的路上它们不仅是最早出发的先行者，也以多年的实践给兄弟院校带来了重要的经验。在这30年、20年的时间节点上，盘点它们的过往，算作是一次对高校摄影教育的回顾，也是对目前高校摄影教育状况的部分展现。

随着社会的发展，艺术的变革，高校摄影专业教育顺势而生。而在高校中创建一个新的专业谈何容易，师资、教材、教学理念、培养方向等各种问题一并出现，即使高校摄影教学跋涉30年走到了今天，其中的有些问题依然没能得到解决和完善。

有消息说，2010年前后，全国高校中，有百所以上设置了摄影系或专业，如此大的范围，出乎人们的预料。四处播种的摄影教育，未必可以收获结果，有些院校匆忙上马，最终铩羽而归。

在高校创建一个学科、一个专业，是需要严谨的科学论证，既要有社会的需求，也要具备教学研究的条件。鲁迅美院和西安美院的摄影专业教育依托美院背景，在二三十年前应运而生，但绝非是一蹴而就。两所有着颇为悠久历史的学院，在院系、学科的建制上相当成熟，而已有的专业及课程，与摄影专业多有交叉，特别是造型、色彩、艺术史等基础课程几乎完全相同，这就为摄影专业的建立提供了基本保障。

中国内地美术院校中的第一个图片摄影系于1987年春天在鲁迅美院正式成立，同年正式纳入全国文科院校艺术类高考招生计划，从应届和往届高中毕业生中招收三年制专科生。1989年摄影系改为四年制本科，1991年开始招收硕士研究生。鲁迅美院摄影系的创建是在中国内地改革开放的大环境下，顺应时代的需求应运而生，时至今日已经30个春秋，摄影系培养出来的高素质摄影人才也从当年的星星之火发展到今天的燎原之势，这个发展过程也直接影响了中国内地的摄影教育从贫乏不足到繁荣兴盛。

纵观鲁迅美院摄影系三十年的教学历程，从最初百十人的摄影干休班到现在拥有两个专业，本科和研究生近500名在校学生构成的完备学科，摄影系经历了一个从无到有的过程。这个“无”不仅仅体现在教学硬件上，更为主要的是当时国内摄影教育理念的“无”，以及国人对于影像文化认知上的“无”。三十年摄影系的发生和发展见证的是中国经济的迅速腾飞，文化艺术的蓬勃复兴。三十年摄影系的辛勤耕耘，伴随着改革开放、经济转型、全球化进程和网络媒体的飞速发展，像素影像意识已经弥散在空气中，根植在每个人认知世界的观念之中。摄影系化蛹成蝶的每一步蜕变，不只是自我审视的结果和自身发展的需要，其实也是紧扣时代的脉搏以及依托在文化语境之中前行的结果。摄影系在这三十年教学实践中，在不断的探索中，借鉴了西方的先进教学理念，同时从我们的国情和特有的文化语境和艺术生态出发，逐渐构建了相对成熟的学术体系。

虽然，不能说摄影系的创立对于中国的摄影文化发展有直接的推动意义，但摄影系三十年的教学成果确实有目共睹，大量的优秀毕业生在全国从事着与图片、影像传播相关的工作，同时，一大批优秀的教育工作者和艺术家，为中国的影像文化走向成熟默默努力。可以说，鲁迅美院摄影系为中国摄影文化的发展起到了间接的推动作用。作为全国第一个创办于艺术院校的摄影系，显然不只是承担着著名学者朱青生先生所说的“大学不仅是训练后代技能的场所，不仅是施教者传授人伦准则和社会理想的组织，它更是一个科学的保证”的作用。当摄影作为西方的舶来品—一个不同于传统艺术表现语言的艺术媒介，在中国的艺术院校中成为一个正式学科的时候，它依据的是它本身的逻辑生长方式，并以艺术史和文化史为坐标，依托于中国当时的文化语境，逐渐构建中国摄影教育的学术体系。所以摄影系的成立不仅对于国内摄影教育有启蒙意义，同时也是伴随着摄影文化在中国启蒙的开始。

鲁迅美院摄影系的探索与取得的成绩，倍受同行的瞩目与肯定。30年来，他们为摄影行业培养不同层次的摄影专业人才近两千名，其中包括干训班、专科生、摄影本科生、摄影研究生、摄影艺术硕士、摄影研究生进修班毕业生、摄影继续教育毕业生等。为中国内地的摄影教育、影像文化传播、摄影艺术创作、摄影产业等摄影相关行业的发展做出了大量的贡献。这些从鲁迅美院摄影系走出来的学生遍布全国各地的多个行业，其中最值得骄傲的是，在全国近60所高等院校中，都有他们在那里执教，可以说，鲁迅美院摄影系成为培养中国摄影教学师资的重要基地。

同很多美术院校一样，西安美院最初的摄影专业设在版画系，而当初的主要摄影教师也多是学习版画出身，因为在技术层面版画与摄影多有相似，而摄影专业师资几乎是空白。1998年中央美院版画系与澳大利亚格里菲斯大学昆士兰艺术学院合作开办了一届摄影硕士班，其目的就是培养一批高校摄影教学师资。

有着近70年历史的西安美院，作为西北唯一的高等美术学院，所承载的教学任务与责任似乎更沉重。20年前，一群热血青年怀揣着理想在那座古城艰辛打拼， 他们从一穷二白逐渐走向成熟与丰满。多少年的坚持，不仅培养出几百名摄影人才，也为高校摄影教育趟出了一条可行之路。

摄影专业的教师常常既是教育者，也是创作者，这不仅推动了教育的深入，也带动了当代摄影的发展，并通过与学生的交流来推介自己的价值观与美学观，用自己的创作带动教学的推进。教师的创作不但具有引领的意义，同时也是我们需要的实质是精神上的当代性，而不仅仅是风格上的当代性。纵观多年来摄影专业毕业生作品，在当代艺术流行于今的背景下，当代感、试验性、个人化的作品占到多数，但这并不意味着年轻的学子们摒弃传统，或疏离社会。他们青春的心性势必会受到当代艺术的影响与感染，探索用新鲜的话语讲述自己，讲述自己与社会，不论是自省的觉悟还是对社会与他人的探究，只要是由心而生的表达都该是鼓励的方向。

摄影术发明至今已170余年，在欧美已发展得相当成熟，在我国摄影作为一种越来越时尚的文化形态，是外来文化和高科技与中国传统文化意识和审美意识相结合的产物。如何培养有想象力和创造力的高端摄影人才，是高校摄影教育不可回避的责任。除了今天所特别关注的鲁迅美院和西安美院之外，中央美院、北京电影学院等以及众多院校，在多年的摄影教育实践中，同样取得了令人瞩目的成绩，我们看到中国摄影的学院派在逐渐形成，也看到了目前的成功与未来的希望。

摄影教育是个深重的话题，需要我们不断地投以关注的目光，因为，人才就是未来，人才是教育所得。摄影教育的成败不仅是院校的得失，它需要全社会，特别是摄影界的鼎力支持。这次关于摄影教育的专题，其契机是鲁迅美院和西安美院摄影专业开办的周年节点，以两所学院为例，或窥见摄影教育之一豹，似有偏颇与不周，但我们的用心诚恳而坚定。

本专题邀请鲁迅美院摄影系副主任林简娇与该系年轻教师程远征博士，撰写了《而立之年》，回顾鲁迅美院摄影教学30年的历程。西安美院影视动画系副主任谢爱军撰写的《弱冠之年》，介绍和回顾了该系摄影教学的发展状况。西安美院摄影系年轻教师杨晨的《理性的延承，语言的兴盛》，以他在法国读艺术硕士的经验与见解，提出了自己对摄影教学的颇有见地的观点。同时，选登了两所学院部分摄影专业教师以及有代表性的学生作品。感谢师生们为本专题所给以的支持与帮助。

2015年岁末，持续的高校影像活动一直在进行中，继鲁迅美院摄影系“30周年教学文献展”及西安美院联合西安美术馆推出的“做景观天：首届西安当代影像艺术文献展”之后，2015年12月28日，清华大学影像工作室T_MArt（Tsinghua Photography & Multimedia Art and Technology ）年度影像艺术展—“简单图像奥秘”也在清华大学美术学院美术馆开幕，为2015年的高校影像学术活动再添一笔。