漫谈紫砂壶“雨花石”的艺术特性

潘云燕

中国的传统手工艺种类繁多不可胜数，紫砂壶艺便是其中之一。历经数百年的不断发展和壮大，这门手艺愈加得到世人的关注与推崇，并在2005年入围国家首批非物质文化遗产名录。从理论上讲，紫砂艺术是用造型、线条、色彩、装饰等不同手段构成形象以反映社会生活，表达艺人思想情感，以壶艺作品的形式提供给人们健康的审美享受。

紫砂壶不同于一般的手工艺品，它在发展的过程中与中华传统文化存在着密切的联系和深入的结合，因此可以说，每一把紫砂壶各自都具有独一无二的文化属性，这是紫砂艺术得以长期发展的保证，也是鼓励壶艺人创作发挥的动力。中华文化深厚久远的历史与丰富多彩的自然生活是艺术创作素材的温床，各种题材的紫砂壶作品层出不穷。

因为有壶型千变的优势，紫砂壶的艺术表现力也相当强。“雨花石壶”（见图1）就是一把富有文化内容和艺术创意的紫砂壶。它以自然界中的雨花石为原型，取其形态特征，化于壶型之中，表现出独特的艺术风格。在这把壶中，巧妙地将雨花石的内容构建在了壶上，给人以巨大的联想空间。壶中有石，石中有壶。一壶一石，趣味无穷。

雨花石是世界观赏石中的一朵奇葩，它是一种天然玛瑙石，有美丽的色彩和花纹，可供观赏。曹雪芹在《红楼梦》中用了“鲜明莹洁、五彩晶莹，大如雀卵、灿若明霞、莹润如酥、五色花纹缠护”等词来描述雨花石，可见其极致之美。作品“雨花石”顾名思义是以雨花石为题材而进行创作的。作为自然界中的固有物象，以壶的形式来表达石的质感，十分考验设计构思。这把壶的制作充分考虑到了诸多因素，巧妙地将壶与石融为一体，并以独到的图案装饰画龙点睛，呈现出安宁悠然、岁月静好的艺术美感。

紫砂材质集天地之灵气，与藏匿山间的雨花石“心有灵犀”。因此，用雨花石题材入壶，本质上是一种美与美的结合。整把壶在造型上结合花货与圆器的特征，撷取自然之形，再以圆器的曲线勾勒。壶身为一个不规则的椭圆体，略扁，壶腹鼓出，圆口、圆底，轻盈而不失稳定，薄圆盖内嵌入壶口，严丝合缝，与壶身构成一个整体，即一块惟妙惟肖的雨花石。同时，壶钮形象也是一目了然，与壶身对应，如一小一大的两块雨花石，温润如玉、光洁可人，从而巧妙点题。短促的壶嘴从壶身前端探出，小巧有力。倒圈把上细下粗，与整把壶精巧的形象特性一致。由此，整壶造型脱颖而出，生动精巧，把玩时仿佛有雨花石的质感。

在紫砂壶艺创作中，装饰往往能成为画龙点睛之笔。紫砂装饰种类丰富，它以造型为依托，提升着整件作品的艺术个性，泥绘、陶刻、镶嵌等都是十分常见的装饰技法，“雨花石壶”则采用泥绘方式在壶身与壶钮上分别装饰精美的图案。壶身上，两条栩栩如生的鱼儿正在水中游弋，它们静中寓动，又好似镶嵌在雨花石中的鱼虫花纹，美不胜收。同时，壶钮上则装饰两个椭圆状同心圆，亦是简洁生动，升华了壶的意境之美。欣赏雨花石，追求的也是“意境”，所谓景外之景，图外之画，弦外之音。这把“雨花石壶”恰到好处地将造型和装饰合为一体，可谓其中三味只可意味不可言传，纹理萦绕的石面给人以温润可喜的视觉享受和文化品味。

吴冠中曾言艺术创作的“应目、会心、畅神”之三层感受，应目即一眼看去能令人产生心理快感；会心即美感的兴奋直抵心灵焕发的激动；畅神即意志的感撼，是一种天人合一、物我两忘的心醉神迷。紫砂壶创作也应讲究这三层境界，使作品真正形神兼备，实现美的诠释和情感的寄托。