萧嘉
问:现在正是春暖花开的季节,请介绍一些花卉摄影的用光技巧。
答:以下是一些常见的拍摄花卉的技巧:
1.运用漫射光拍摄花卉。漫射光是一种极为柔和的光线,花卉在这种光线的照射下没有投影或投影不明显,类似于手术室使用的无影灯。这种光线见于早晨或傍晚、阴天或白云遮日,没有强烈的直射光,光线经过多次反射已经失去了明显的方向性。漫射光明亮而柔和,使整体画面没有明显的明暗关系,减小了反差,可以表现出花卉的质感和层次。同时,这种光线非常适合微距摄影,避免杂乱光线对镜头的干扰。如果在室内拍摄花卉,还可以人为制造出漫射光,方法是用白色的物体,如白纸或者白布,在花卉周围搭建一个圆弧形,形成一种柔和的漫射光。
2. 运用侧光刻画花卉。光线照射被摄体,在另一侧产生具有明显方向性的投影,它能表现被摄体的肌理、立体感和纵深感,造型效果好。侧光具有较强的造型能力,它能使被摄物体产生明显的明暗面,增加了画面的色调,达到丰富画面层次的作用。这种大光比、高反差给人以强烈的视觉冲击,从而产生较强的艺术造型效果。所以,侧光摄影的色调层次比正面光要丰富很多。当侧光较为强烈时,被摄花体产生的明暗对比也比较强烈。
3.逆光展示花叶纹理效果。逆光拍摄可以提高花卉的明度与饱和度,使顺光光照下平淡无味的物体呈现出美丽的光泽和较好的质感。在花卉摄影中,逆光以高反差的明暗构图,形成令人耳目一新的艺术造型。逆光可以勾勒出花卉优美的线条,还可以让花卉主体与深暗的背景拉开距离,增加画面纵深感,突出主体,在暗背景的衬托下,花叶的纹理得到很好呈现。使用逆光拍摄花要注意曝光补偿的问题,根据实际情况适当增加曝光量,否则会导致画面曝光不足或过曝,失去了逆光的效果。
4.调整测光方式和曝光补偿展现花卉色彩。如果花卉占满整个画面,相机测得的曝光值对于花卉的颜色还原基本准确,如果花卉在画面上只占很小的一部分,测光方式选择偏重中央或多区域测光时,背景的明暗及其周围的景物可能会“愚弄”相机测光系统,造成曝光不足或过曝。当花卉处在深色背景中时,相机的测光点应集中在花卉上面,采用点测光方式,否则相机的测光系统就会受到暗背景的“欺骗”而导致花卉曝光过度。同样的道理,浅色的背景也会导致花卉曝光不足,从而影响花卉还原其本身的色彩。因此,要随时根据实际情况,改变测光方式,或对相机曝光值进行适当的补偿,避免环境对花卉造成影响,力争做到真实还原花卉的色彩。
问:日常餐桌上的美味佳肴该怎么拍才好看呢?
答:只要掌握好光源与白平衡,加上适当景深与构图安排,你就可以拍出好菜肴。当然,实际操作起来并不容易,许多细节需要仔细观察,反复尝试。
首先从光线下手,先观察光线来源。若是在白天用餐,以自然光进行拍摄为佳。因为通常相机在自然光源下大多能拍出正常的色温,不容易出现偏色情况。若用餐环境只有人造光源,则尽量挑选光源单一、光线均匀的地方,这样可以准确地还原食物的色彩和质感。如果光线很暗、光源复杂(比如既有冷色调的荧光灯又有暖色调的灯泡)或光比很大,则建议使用三脚架并用闪光灯或影室灯布光。
要让美食看起来更吸引人,用好不同光线和角度很重要。通常在早晨或午后,利用温暖且柔和的斜射光,以侧后逆光的角度取景,搭配大光圈镜头并以稍微过曝的手法拍摄,将让美食照片有令人耳目一新的效果。美食拍摄没有固定的取景角度,全视眼前佳肴摆盘的情况而定,原则是要设法拍出立体感,让观者有彷佛美食就在眼前般的错觉。通常中式餐饮的摆盘都较为平淡,拍摄前要稍微动手整理一下。而西餐的摆盘则较讲究,只要找出最上相的角度就可以了。
其次是白平衡设置。拍摄美食最容易犯的错误就是偏色,这与上面说过的光源复杂有很大关系。正确的白平衡设置才能避免这种情况的发生。拍摄时,可视室内光源种类来选取相对应的白平衡,例如在钨丝灯环境下要选择“钨丝灯“白平衡,日光灯则要选择“白光管”白平衡。在使用多种光源照明或一些不容易正确还原的光源(比如荧光灯),要用闪光灯或影室灯布光。
再次,拍摄图像格式的选择也很重要,最好选择可以忠实保留拍摄信息的RAW格式,后期处理时不会影响图像质量。
问:我在出差或旅行时,经常在火车、酒店房间或观景台内透过窗户向外拍摄,最大的一个问题是经常会拍到玻璃上的反光或倒影,如何避免这种情况呢?
答:在无法开窗的情况下,以下小技巧可以有效减低反光的情况:
1.如果可能,在室内全黑的环境下拍摄,就可以消除玻璃的反光。如果在酒店房间内,可以试试先放下窗帘。
2.加用偏振镜拍摄。
3.在镜头旁放一些黑色的衣物,防止镜头附近的光线进入镜头内。
4.镜头离玻璃窗愈近愈好,但如果用单反相机,不要让镜头紧贴玻璃,因为这样会影响相机的对焦系统,令拍出来的相片有点模糊。
5.尽量不要用超广角镜头,因为拍摄的画面愈宽广,画面上出现反光的机会就愈大。
6.有些超高的酒店、公寓会使用偏光镜玻璃,这时候就不要再用偏振镜了,因为这样会令相片出现奇怪的颜色。
问:拍摄静物时遇到反光物体该怎么拍?
答:拍摄表面反光的物体对于许多摄影师都是一个挑战。表面反光的物体会反射光线,如果主光源与相机的拍摄角度重合或来自同一个方向,强烈的反光会令画面的高光部分大幅溢出。这种情况下拍摄的照片,轻则降低反差,丢失细节,使得被摄体看上去欠缺质感与层次;重则形成一片光斑,看上去就好像是用了闪光灯一般。解决的办法有几种:
1.不要让相机的机位与光源处于同一角度。如果自然光下做不到这点,就改在室内拍摄,自己布光。诀窍是尽量使用大型的光源,把它放在离相机较远的位置,从侧面照明。为取得更好的效果,建议使用一盏影室闪光灯和一个大号柔光箱。也可以用相机闪光灯、引闪器、反光板等便宜小型设备;
2.如果被摄物较小,可以用遮光板、纱布等放在光源与被摄物间遮挡、柔化光线,从而降低反光;
3.如果被摄物是非金属物质,可以采用偏振镜消除反光。
问:如何在业余条件下拍出水花四溅的效果?
答:商业摄影中很流行高速拍摄液体瞬间的形态,效果似乎非常专业,但其实一点都不难拍。所谓高速摄影,指的不是相机的快门速度很快,而是闪光灯的闪光持续时间很短。由于闪灯的发光时间只有1/1000s~1/10000s左右,在这个瞬间液体的移动非常轻微,所以拍摄出来的形态会非常清晰,似乎是静止的。目前,中档单反、无反相机的最高快门速度大多数都达到了1/4000s~1/8000s,有些还有高达1/32000s的电子快门,闪光同步速度也大多在1/160s~1/250s,有些还有高达1/8000s的高速闪光同步功能,完全支持高速摄影。在拍摄时要注意以下几点:
一是最好将相机架在三脚架上,用遥控器或快门线启动相机,用引闪器或无线引闪功能启动闪光灯同步闪光;二是采用暗背景,凸显出水花四溅的效果;三是快门速度能与闪灯同步又不至于吸收太多现场光(例如1/125s),拍摄时将光圈收到f/16左右,确保有足够的景深覆盖溅起的水花。如果水花速度太快,影像出现模糊,则可以将ISO提高,再降低闪灯的输出功率。
问:毕业后打算从事商业摄影,先从摄影助理干起,请问摄影助理需要具备哪些素质?
答:摄影助理是个苦乐参半的工作,你的工作条件和环境很大程度取决于你的雇主。做摄影助理能够学到很多宝贵的技巧和经验,让你对器材、后期处理和各种技巧都有深入细致的了解。但这个工作也不是那么好做的,需要具备以下5个素质:
1.与摄影师和顾客的交流能力。拍摄前要主动与摄影师交流拍摄构想和最终目标,拍摄中和拍摄后要及时、主动与摄影师、顾客沟通交流,了解顾客需求,协助摄影师顺利完成拍摄解决问题。交流对于一个团队很重要,可以及时消除矛盾,提高工作效率;
2.拍摄前细心准备,确保出门之前把所有摄影师会用到的东西都带上。像电池和闪光附件这样的小东西很容易被遗忘在角落里,所以出门之前一定要再三检查。拍摄前最好和摄影师确认一下拍摄需要的东西。如果在踩点的时候需要拍摄现场环境照片,记住先获得现场负责人的许可。这些照片不仅能帮助你了解拍摄环境的情况,同时也能给摄影师留下一个好印象;
3.明确自己的角色,最好是在拍摄前与摄影师确认一下。摄影师会告诉你他需要你在这次拍摄中充当什么样的角色,有什么任务。简单一些的可能会是搬运、看管器材,布置灯光,给电池充电等。要随时关注摄影师的行动,与他保持一致。某些时候,摄影师会遇到困难,这个时候你或许能够帮上大忙;
4.听从指挥,让摄影师向客户和团队介绍你。记住当天的任务不是让大家认识你,而是完成拍摄。如果你服务的摄影师经常拍摄明星的话,千万别在片场变身成狂热粉丝。因为你的职责是辅佐摄影师拍照,而不是拉着明星讨要照片和签名;
5.摄影师拍摄时,你也要非常专注,在摄影师需要的时候提供相应的器材和调整参数。学着从摄影师的角度思考,尽量能够在摄影师行动之前就想到他下一步的需求。现代生活中谁都离不开手机,但是别在拍摄的时候打电话、发短信、刷朋友圈,以免摄影师在需要你的时候发现你在忙着玩手机。另外,多注意一些摄影师没有看到的小细节,比如模特手上的发丝,或者是衣服的线头,这些小举动能够减轻后期的工作量。