思涵血肉笔蕴味

袁忠岳

诗忌空泛，最怕言下无物。白居易曰：“诗者，根情，苗言，华声，实义。”无根之言，恰如浮萍，漂流水面，难动人心。韩林坤诗词则弗是：其根扎植生活土壤，饱蕴人生况味；其花绽出别样想象，深谙诗艺之道。思绪如丝，抽之自身血肉；字句似簧，变幻音韵妙趣。若这等诗词，能不动吾心乎？故为之品评，一品其咏物诗词，二品其咏怀诗词，此乃林坤诗词之两类强项也。

咏物诗贵在形神兼备：于形，尽物之妙，不即不离，介于似与非似之间；于神，实中有虚，或比或兴，寄托诗人思绪情怀。林坤之咏物诗即是，其绘形状物之精细生动令人咂舌，如用笔写生：“圆润润中透软，粉嘟嘟里灵鲜。尖尖一撮唇丹，未褪纤毫柔短”，就活脱脱地把一个掐水蜜桃捧了出来，不仅形美色鲜，还娇嫩饱满颇有质感。写“豇豆”呢，则用比喻：“嫩角虾须柔卷，初花蝶翅微张。渐如邻女辫花长，一架垂垂荡荡。”虾须蝶翅，工笔细描，辫花垂荡，泼笔涂抹，三个比喻把镜头从特写拉开，既有空间距离又有时间过程。再看画“蝴蝶”，不仅状其形，“嫣红姹紫薄如绡”，还有动态视频，“低飞款款，小驻摇摇”，煞为可爱，的是“妖娆”。这些咏物诗，笔不离形，细描精雕，栩栩如生，在“似”上下足了功夫。另有一些咏物诗则用旁敲侧击、离形得似的手法，也很生动传神。如写“云”，从“风”人手，所谓风起云涌，没有风，云是不会流动的，故“云”是“风之羽”、“风之侣”，随风走天涯，“风狂如卷墨，风细吹如帛”，风止“化雨凉”。写“海”，从其味的苦咸引发联想下笔，反客为主，以喻为本，“蓝蓝无底伤悲”，言海水之深，“蓄满痴儿眼泪”，状海凹之低。神到了，形也就有了。这种形中有神、神中有形、浑然难分的咏物诗，林坤写起来甚是得心应手。你看《剥洋葱》：“次第撕开深浅红”，过程何等细致；“凝眸一霎失从容”，神态极为真切，两句就勾勒出动作过程中的物与人。然后联系到“悲欢咀嚼家常里，方寸盘羞长过逢”，就水到渠成，自然成章了。可以说，咏物诗为林坤作品之一绝，深得其真谛。

咏物诗中也有咏怀的，咏怀可以直抒，也可借物。林坤诗词中《戊子年生辰作》、《伤春》、《满江红·四十初度》、《永遇乐·岁末感怀》等就是直抒胸臆的。其他有关友情交往、景色观赏、物事形容等篇什，也往往有所寄托，视为咏怀，也无不可。咏怀最能展示一个诗人精神世界的深广度。我在本文题目中用“思涵血肉”，正是为了标示其诗词的内在分量。虽然我们不清楚林坤的生平往事，但从其诗中所述，“凝眉岁月几条褶，失手情怀满地瓷”，“痛里绝知无欲再，愈时翻觉万愁仍”，可知其一生并非事事顺利一帆风顺无坎坷，似乎也曾有过挫折和不幸。“当年此日一声哭，解得平生尽数诗”，这就是很好的阅读提示。可以说，她的每一首诗都是其个体生命对外界的自然反应。她不会忸怩作态，把反应放大或缩小，而是诉之于诗，唯求真切。这就像她面对洋葱辛味刺激时的情景一般，不免“凝眸一霎失从容”，却能“掉头滋味哭还笑”，而且仍要“紧抱情怀剥到穷”。这是一种怎样的抗命与不舍。有时诗人显得更为直率和洒脱，“言不堪言三噤口，忍无可忍一横眉。出门一笑爱谁谁”。这就是她的性格，也是其做人的信念和原则，心可宽，志要坚，甚至不惜有点任性。如她宣称：“浑不管，天几尺。浑不欲，年盈百。守心魂脊骨，莫教销蚀。我哭无关忧号瞑，我歌不为成兼得。祭芳华、杯酒大江流，滔滔碧。”众说无欲则刚，在当前浮躁昏醉的红尘里，多么需要如此清醒的头脑和不屈的意志。惟此，才能做到“爱惜文章”，“呵护形迹”，写干干净净的诗，做清清白白的人。林坤在诗词中咏的是平民的情怀，虽不宏大，却很贴心，如对女友，关心的是：“荣任何人太座？晋升谁底老妈？”忙乎的是：“围裙披挂舞刀叉，操练春秋冬夏。”她以蝴蝶为喻，自述心愿：“此身原不许凌霄”，并没有鸟一样高飞云端的奢望，亦不想去攀附什么，抑或博取什么，只是想做老老实实的百姓、过好踏踏实实的日子。谁说无所事事？你看，还挺忙乎哩：“梦乡须料理，花事待操劳”，哪有功夫生闲气。

林坤诗词的语言新颖精粹，幽默有味，值得细细品味，前文已有引诗，就不再赘举。要提一下的是她喜用倒文，如“先生不问斯文再”（《哭翟公》）、“晨风诉说曾经”（《白露》）之类；这除了平仄需要，也是为生面别开。尤其在《伤春》一诗中首句即为“蝴蝶飞飞捉不能”，后面颈尾二联更是连用到底：“痛里绝知无欲再，愈时翻觉万愁仍？芳菲三月人何去？怅对荼靡忆旧曾。”对此，诗人似乎已是所好成癖、欲罢不能了。