《提璧壶》的设计理念及个性特色

谢丽萍

摘 要：“妙灵提梁”精选原矿紫砂泥，质感绝佳，触手生温，极易泡养。壶器圆稳、匀正，利用了点、线、面的巧妙组合，利用各种线形的因素，使此壶的形体达到了合理的构成。壶嘴处委婉生动，流嘴作暗接处理，明针处理到位，断水明快迅疾。

关键词：妙灵提梁；紫砂泥；造型特色

1 前言

宜兴紫砂壶来源于民间的生活用品，经过历代能工巧匠制作演变，在继承传统紫砂文化的基础上不断创新。紫砂文化概括起来说，就是中国悠久的陶文化与成熟于唐代的茶文化相互融合。主要表现在造型、泥色、铭款、绘画、雕塑和篆刻等方面。紫砂艺术最大的特点就是素色、素饰、素形、不上彩、不施釉。其素面素心的特有品格，使古往今来多少人对它情有独钟，甚至痴迷玩味，可见影响之大。

2 《提璧壶》的设计理念及个性特色

宜兴紫砂陶以其得天独厚的材质，千姿百态的造型，高雅脱俗的文化品位和圆熟精湛的制作工艺而独步千秋，享誉中外。尤其是紫砂壶，具有特别优良的宜茶功能，融实用和工艺于一体，而历代名人名作更誉为“国之瑰宝”，成为人们“珍若珙壁”，收藏、把玩的艺术珍品。紫砂壶最初出现时仅仅就是一个饮水的器具，随着文人的参与与把玩，紫砂壶被赋予了大量的文化元素和文化品味。特别是明清时期，由于迎合了当时士人浅尝低吟、自斟自饮的茶风，紫砂壶逐渐被精于茶理的文人所关注和喜爱，众多文人雅士参与设计制作，赋予紫砂壶以文人艺术品的特质。紫砂壶艺术已具备高度的艺术品味，逐渐形成了独特风格。紫砂壶始于宋，盛于明清，繁荣于当今。现代紫砂壶造型千姿百态，是存世界各类器皿中最丰富的，素有“方非一名，圆不一相，方岂传形，赋难为状”之誉。轮廓周正，线条清晰，比例恰当，兼顾功能效用，组成为和谐完美的整体。按造型制作式样，可分为几何形体造型（俗称光货）、自然形体造型（俗称花货）和筋纹形体造型（筋瓤货）三类，这些造型都有严格的技术要求。纵观紫砂壶的形制，光货出现的几率最多，同时也最能体现艺人的制作功力，而“光货”和“筋纹器”在某种程度上也是在“光货”的基础上的演变和创新，所以“光货”的紫砂壶更见制壶功夫，稍有细微的不雅便是无处遁形。

《提璧》的创作就是以素面素心为基本原则，简洁无饰，无花哨俏丽的形态，充分体现了传统紫砂器形的朴拙风格。其实，紫砂壶的风格品位与其他门类工艺美术作品是共通的。艺人们根据可塑性极好的泥料，随心所欲地捏塑出各种造型的作品，形成各自不同的艺术风格。要形成独特的风格，需要靠个人的艺术修养和长期的实践经验。在该壶的制作中，高矮的比例，线条的转折都恰如其分，多一分就俗气，差一点就平庸。神韵是艺术的生命，紫砂壶之所以成为艺术，正是因为有了神韵的支撑。

《提璧壶》色泽沉稳深厚，采用上等紫砂泥制作。形制古朴，做工细腻严谨，将别致新颖的巧思和独特的风格渗透于传统之中，其趣无穷。该壶造型简练，简约中蕴含着丰富的想象力，飘逸顺畅的壶嘴线条构成的形态优美动人。壶身、嘴、提梁比例协调，平朴中显出厚实功力，整体布局合理，充分利用线条的柔和多变，处于一种和谐的状态中。

一件完美的紫砂壶是艺术和技术统一的结果，而“光货”造型是紫砂艺术和技术的完美统一的体现。时至今日，无须固步自封，吸收传统的因素，加进时代的气息，让紫砂壶之“光货”始终保持着旺盛的生命力，更好地体现繁琐之后的简约之美，让“光货”的雅致之美继续引领在壶艺美感潮流的最前沿，发扬光大。

3 总结

当今紫砂已经达到了空前的繁荣期，超越了以往任何一个时代，可以说一个紫砂技艺人员的天分、后天努力及人文素质的优劣预示了创作者的发展前景。每一个紫砂从业者只有立足自身、善于学习、勇于创新，才会在自身取得成就的同时推动宜兴紫砂行业不断发展。作为新时代的紫砂工艺壶艺人，在传承和创新中，我们要逐步形成鲜明的个人风格，在创新的过程中还要传承以往的精华，但对传统要不断突破才算得上创新。归根结底，创新是要归入传统，也就是说，当某一种创新得到了承认与肯定的时候，也就修成了正果，也就是汇入了传统。然而，创新使传统保持活力，这样才可以延续下去。