论国家级“非遗”亳州二夹弦戏曲音乐的唱腔形式与结构体系

刘红洲

摘 要：国家级“非遗”亳州地方戏二夹弦具有鲜明的地方特色和极高的艺术价值，有着灵活多变唱腔形式、独特的唱腔结构与丰富的唱腔体系，深受亳州当地百姓青睐。亳州二夹弦灵活借鉴了山东二夹弦委婉抒情的旋律色彩，同时也吸纳了河南二夹弦明快高亢的节奏特点，并逐渐形成了自己独特的地方民族艺术风格。

关键词：亳州；二夹弦；唱腔；形式；结构

中图分类号：J809.9 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2016）09-0189-02

国家级“非遗”亳州地方戏二夹弦具有鲜明的地方特色和极高的艺术价值，有着独特的唱腔形式与唱腔结构，在唱腔形式上有独唱、对唱、帮腔等，在唱腔结构上也有着独特的结构形式和丰富的唱腔体系，形成了鲜明独的地方民族艺术风格。

一、灵活的唱腔形式

从戏曲唱腔形式方面分析，亳州二夹弦的唱腔形式多种多样，主要可分为独唱、对唱和帮腔三种形式。

（一）独唱

亳州二夹弦往往用大段的独唱形式来表白身世、述说情景、交代情节以及表现人物处于复杂矛盾中的思想感情。由于唱腔富于表现力，它往往可以把人物的内心境界以及人物的性格刻划得淋漓尽致，这也是二夹弦唱腔的主要特点。以亳州二夹弦《三拉房》唱段为例，不仅曲调本身优美动听，她还把唱词和旋律有机地结合在一起，深刻地描绘出封建社会的婚姻制度下即将出嫁的少女，在决定自己终身命运时思绪方千的心情。这一段唱例，叙述了一个完整的故事情节，特别在最后唱到故事的高潮，表现得更是绘声绘色：“只见他：大大的眼、粗粗的眉，哎哟我的亲娘呀，原来俺摊了个俊女婿”。唱腔生动地描绘了主人公郭素真温柔典雅的性格，在唱腔中巧妙地运用了大量的小人辰韵，将唱词儿化，更进一步刻划了少女出嫁的兴奋和不安互相交错的复杂矛盾心情。

（二）对唱

亳州二夹弦在传统剧目里也常用二人对唱的形式来表现细腻、活泼、愉快的情节，或激烈的辩论及争吵的场面，它是亳州二夹弦戏剧性很强的表现手段之一。在表现活泼的感情时，常用二板、二板娃娃、单北词等板式，由于剧情的需要，它的曲调经常突破固有的板式结构，加一些衬词，使旋律得到更自由的发挥。如《梁山伯与祝英台》中梁祝下山一段。单北词《梁山伯与祝英台》选段（一），再如《大井台》中薛礼还家一段唱腔，薛礼离家，和妻子柳迎春久别12年，为官后返里，但妻子仍在寒窑受苦，在井台二人相见，不得相认，薛风趣地试探了妻子对他的忠贞。之后，二人挑水拉马回家，在途中他们用娃娃对唱的形式，活泼、新颖、幽默、戏谑的唱腔更增添了喜相逢的欢快气氛。

表现争吵激怒的情节时，多用三板、捻子、单北词等板式，其唱腔结构程式没有改变。在近年来的演出实践中从对唱的形式里派生出了一种“背唱”的形式。如在《江姐》中双枪老太婆和江姐背唱的一段。当江姐往华蓥山的途中得知自己的丈夫彭松涛遇难，这种难过的心情不愿有丝毫透露给老太婆，而老太婆，更不愿把这个噩耗告诉江姐，二人强颜欢笑，各表述自己的心情。其作用和方法，全和对唱相同。

（三）帮腔

即一唱众和。它有助于渲染和烘托剧情的气氛，在唱腔音乐中起着特殊的作用。从大段唱腔中加入帮腔，增添了音乐的表现力，使亳州二夹弦传统唱腔又增添了一种摇曳多姿的美，让人感到新颖、浑厚、别具一格，但运用得不能太多。帮腔大多无唱词，只用虚词来烘托情绪，往往帮腔者代表局外人的心情及对剧中人的评论，或表示对剧中人命运的关注，也可代表剧中人物的心情，它基本上代表群众和作者的客观立场。有时也揭示角色的内心世界，如《屠夫状元》选段，它反映了在封建社会里，屠夫以高度的人道主义精神，巧遇机会魁名高中，衣锦还乡，光宗耀祖，在荣归故里的途中所唱的呀油调，由轿夫帮腔。帮腔者代表了群众的舆论，对屠夫状元见义勇为、削除人间邪恶，并和劳动人民命运息息相关的高贵品德的高度赞扬。音调深远、辽阔，情绪昂扬。在现代戏所用的领唱和齐唱、合唱、伴唱，均属帮腔性的，不过它大多加入了唱词，以便更明确的描绘事物或情节。

二、独特的唱腔结构

二夹弦的唱腔属于由多系统的板腔体和曲牌体相结合的综合体。它的板腔体是以两种腔调为主，经过发展的套曲形式，以其板眼的变化及旋律的扩展与压缩为主要手段，把多种调性和调式、骨干音相同的曲调有机的联系在一起的唱腔结构形式，具有一套完整、适合表现多种情绪的板别。在同一板腔调系统的各个板式中，运用时有一定的规律，演唱者可以根据戏剧情节的发展、刻划人物的要求，灵活地选用相宜的板式。

在完整的板腔体组织程式中由三个部分组成，第一部分为引子，包括叫板、起板打击乐及弦乐前奏曲，它不是独立的乐曲，而是在唱腔开始前附加的部分，用以创造意境，烘托情绪，引出唱腔。第二部分是曲身，也是唱腔的主要叙事部分，由一个单乐段或一个复乐段反复而成，也有以特种复乐段的扩充所构成，中间包括各种过门，有时还加入拘腔、行弦和压板。第三部分是曲尾，即一个曲调的结束部分，它是把乐段结尾的乐旬加以变化，以作终止，不再继续演唱。在实际演唱过程中有很多板式没有曲尾，不能单独终止，为了适应剧情的需要，往往连续转唱几个板式之后方才结束。

如《花庭会》选段，它由双北词转单北词，速度逐渐加快，直到怒不可遏的时候接唱单北词的变化唱腔连北词再转三板结束。而板类腔调的其它板式，如捻子、砍头橛、栽板、谜子等及娃娃系统各板式的速度变化不很大，相对的比较稳定。

二夹弦唱腔中属于曲牌体的曲调有赞子、四河调、梅花落、撑船歌、锯缸调、呀油调、自垛子、撒夫子、肚里疼、渭调、剪剪花、九连环、打吆牌、打棒槌等，这些曲调只起辅助作用，不经常运用。这些曲调尚未形成完整套曲形式，个别曲调只在某个剧目里专用，如四河调只运用在《山伯访友》剧中，撒夫子只运用在《梁山伯与祝英台》剧中，这些曲调基本上是从民歌中直接吸收过来的，由于使用的不多，也没有大的发展变化，有些还保持着民歌原型。

三、丰富的唱腔体系

亳州二夹弦唱腔是在“纺纱小调”基础上发展起来的。它的曲调由黄河船歌、渤海沿岸的渔民号子、打夯号子及民歌小调等融合变化而成。在发展中又汲取了花鼓、梆子、琴书等民间歌舞、戏曲的音乐营养，经历代艺术创造逐步形成了自己的唱腔，既蕴藏着厚重的历史文化，又具有浓郁的时代气息和鲜明的地方特色。其曲调吸收了黄河船歌、渤海渔民号子、打夯号子、民歌小调及花鼓、琴书等的音乐元素变化而成，唱腔亮丽、委婉、抒情，富有喜剧色彩，生活气息浓郁。

亳州二夹弦的唱腔属于多系统的板腔体，唱腔调门丰富，约有二十余种，常用的有十五种，计有：大板、二板、三板、北词、娃娃、赞子、捻子、砍头橛、山坡羊、栽板、哭谜子、顶帘子等，北词又分单北词、双北词、连北词，娃娃又分大板娃娃、二板娃娃、三板娃娃、武娃娃等，唱腔特点是用真假声相结合的演唱方法，男女声同腔、同调、多用真声吐字，假声拖音，曲调柔和、流畅、清新、活泼、委婉，为广大群众所喜爱，不少群众亲昵地称二夹弦为“半碗蜜”。

亳州二夹弦的表演手法和脸谱系列大多取自当地著名的戏曲，和豫剧、大平调等大同小异，但是作为一种地方稀有戏曲剧种，其唱腔有着明显的独到之处。明快圆润的唱腔，加上委婉细腻的音乐，当乐声响起时，顿时让听者如痴如醉。亳州二夹弦的唱腔和剧目的剧情是紧密衔接的，当剧情处于波澜不惊，一般性的叙事时，不需要演员动情的表演，唱腔会采用中速平稳的调子，男演员在演唱时犹如泉水常涌，女演员在演唱时犹如涓涓细流，发声也以混声区为主。

当表演欢快喜乐的情节时，唱法的速度就会适当加快，突出心情舒畅、高兴的特点。男演员的唱腔就像喜鹊闹春，女演员的唱腔则像蜂蝶戏花，处处显出欢悦的感觉。发声时也成为混声区为主，头声区辅之。剧情转向伤心悲哀的时候，唱法上又有所不同，速度会明显降下来，一下子就让人感觉到一种哀怨悲切的气氛，如泣如诉，断断续续，男女演员都会以胸声区来发声，突出悲哀的腔调。亳州二夹弦的唱腔不拘一格，往往以剧情来引导唱腔，以唱腔来配合剧情，让观众充分领略戏曲的魅力。激愤时如山洪爆发，有排山倒海之势；喜悦时如微风抚面，温柔似水；伤心时如凛冽寒风，刺骨难耐。而演员在演唱时，板式的转换跳跃性极大，难于把握。在二夹弦的唱腔中，红脸唱腔最为特殊。大本腔和二本腔完美结合，这是其它剧种无法比拟的，使亳州二夹弦唱腔音乐形成了独特的地方民族音乐风格。

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（责任编辑 徐阳）