关于对动画场景沙盘创作与应用探索

【摘 要】动画场景造型设计是动画专业的基础课，其中场景沙盘这一课题中的很多形式都可以与社会与市场接轨，通过实际应用又可以带动教学和映射教学，将课堂作品推向市场也是对学习的肯定和检验。本文简要探讨了对动画场景沙盘的创作与应用。

【关键词】场景沙盘；人文主义；历史场景复原；主题公园；动画教学

中图分类号：J218.7 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0179-02

动画场景造型设计是动画专业的基础课，多数人认为基础课没必要强调应用能力，其实不然，很多基础课完全可以与市场接轨，通过实际应用来带动教学和映射教学。将课堂作品推向市场也是对学习的肯定和检验。其中场景沙盘这一课题就有好多形式能够与社会应用接轨。

一、当下市场应用的背景

（一）中国的产业发展越来越趋向文化娱乐业，尤其在目前以环保、人文为主题的政策倡导下，未来的发展会更加显著，其中一项已经显露趋势。据报导，国家计划兴建多处主题公园，这些公园的建设必然需要大量的设计人才，尤其在工程前期需要场景设计和创意，动画场景沙盘创作这一课题能够将主题公园用沙盘的形式展现出来，不但可以直观地欣赏也可以用来审定是否符合设计需求。这一课题能够弥补当下人才匮乏的现状，另外学校也可以作为产业研发设计基地，为此行业提供设计方案或设计方案沙盘，走出一条可行的产学研一体的道路，以此提高中国文化娱乐业的竞争力。

（二）中国主题公园的建设仍然处在“粗放型”阶段，研究者敏锐地指出此问题是当下中国设计业的弊病，问题主要在于设计虽好但是后续的调整修改设计跟不上，如果有了沙盘，就可以有针对性地进行调整修改。“粗放型”的发展已经不适合国情，当下环保是重中之重，动画场景沙盘创作这一课题是呼应政策、为行业培养人才和提高中国建筑行业的竞争力而提出的。

（三）主题公园面向的人群是儿童和青少年，中国开放二孩政策会使未来的中国出现更多的儿童和青少年，他们的教育娱乐都可能在主题公园中开展，动画场景沙盘创作课题侧重“动漫”，用“动漫”吸引观众并产生后续的人文科学影响。动画场景沙盘创作与实践应用这一课题立足于动画专业，结合专业特点与当下社会需求，便于创作出能够受到儿童喜爱的动画场景造型，为中国动画发展开辟出新的道路。

（四）动画理论学习与动画实践学习还没有良好的衔接，尤其是与社会应用的接轨更没有找到好的形式。找寻的学习内容能否适应社会，能否结合中华民族当下的国情，能否够体现人类文明发展之路的核心，这些都是有担当的动画人应该思考的问题。动画场景沙盘设计与实践应用这一课题在课程上虽然属于基础课范畴，但是侧重于实践，要在实践中提高理论、在实践中检验理论，努力为中国动画开拓新思路。

二、课题具体研究内容

（一）中国动画艺术的创作与社会实践应用的研究。通过对中国动画在历史性和时间维度上的创作实践的深度考察，对中国动画场景沙盘创作与文化价值传播进行系统梳理、归纳和分析。

（二）与当下建设主题公园接轨并产生实现价值的研究。通过对当下拟建设主题公园方案进行深入分析，重点关注实践应用，强调艺术创作与社会接轨。

（三）针对实践应用的景观沙盘、园林雕塑、博物馆中的场景手办、历史复原场景展示开展调研。课题最终是以动漫场景沙盘作品来呈现，在课题开展之初需要与雕塑公司、展示设计公司或博物馆等机构签订项目，在创作环节中便以项目为基本展开制作，课题最终的作品就是该项目的动画场景沙盘。

（四）课题作业形成的设计图稿及场景沙盘作品都是有一定的价值的，在一些公益活动中可以免费展示作品，比如主题公园、游乐场和博物馆等地。博物馆是社会应用的重点领域，博物馆展示的场景沙盘多体现人文精神理念，另外，博物馆大多是社会公益项目，高校里也主张学生投身到社会公益活动中，这样一来博物馆就为学生们提供了彰显艺术才能的场地，同时学生们也用作品回馈社会。

三、拟解决的关键问题

（一）对中国主题公园调查研究，寻找切合点进行系统分析。通过对大量国内外动画场景创作的深度分析解读，将微观个案分析和宏观系统研究紧密结合。

（二）动画场景造型设计显然是为动画学习的培养目标服务的，其任务是训练表现造型能力和设计动画造型能力，使表现的造型与设计的造型相互衔接是动画的需要。造型艺术表现、造型艺术运用和造型艺术设计三者的大量训练，设计学、社会学、人文科学的衔接和研究这些都是需要重点解决的内容。

（三）能否更好地用实践项目来带动学习、映射学习的方案需要分析研究。既强化了造型能力，又掌握了动画技能，同时还培养了发现力与创新思维。这一课题能否与社会应用相互衔接是需要长期探究的。

四、课题意义与创新

（一）课题的意义

1.基于中国产业发展导向和现阶段政策的需要，本课题项目以习近平总书记文艺座谈会的重要讲话精神为指导，用核心价值观铸就美术创作的灵魂，以文化价值提升中国“动漫”行业的核心竞争力，具有重要理论意义和应用价值。

2.基于国内主题公园建设的思路并总结当代社会人文文化的重要地位，本项目致力于以中国优秀文化传播为基点，创作有中国特色的“动漫文化”，强调动画艺术创作的文化底蕴和时代内涵，具有重要理论意义。

3.基于以产学研为一体的学习目标和以创新为核心的创作具有重要意义，突破中国动画艺术滞后的诟病，以文化价值和社会价值为切入点探究当下的动画艺术，这具有重要现实意义和实践价值。

4.对大学生创新实践能力提升和实践应用能力的提高具有重要作用。切实提高大学生实践创新与社会需求的零距离对接，以创新思维和创作实践进行动画创作并传播中华人文文化，将文化品格和人文情怀倾注到中国动画艺术创作与中国“动漫”产业发展，可以带动大学生创新的文化氛围，进一步引发多种具体创新策略和措施，具有重要实践意义。

（二）课题的研究方法

1.研究学习方法创新。动画场景设计是动画专业必修的动画基础课，经过学习越发的发现由于课时较短，尤其是与社会应用接轨的课时很少导致动画美术基础学习与实践还没有良好的衔接，因此需要实践环节和检验理论的途径，此课题能够带来突破。

2.研究方法创新。本课题项目运用动画学和社会学等理论成果，将动画场景沙盘创作与具体实践应用进行系统研究，采取实证的和综合的研究策略与方法，在市场调查等扎实调研基础上，深度分析当下动画场景设计存在的主要问题，以有针对性动画场景沙盘创作实践作为理论研究来夯实基础，研究方法具有创新性和突破性。

3.研究内容与观点创新。本项目强调人文价值传播对中华文化核心竞争力提升的关键性意义，认为文化内涵是中国动画发展的活力源泉，要在契合受众需求和产业发展的同时，构建有效的艺术创新模式和受众认同模式，提升中国优秀文化的影响力，在研究内容和研究观点上均有所创新。

作者简介：

杨忠刚（1980-），男，辽宁大连人，硕士，辽宁师范大学讲师，研究方向：造型艺术。