文章誉大家 书法老有成——苏洵《致提举监丞帖》

□李　佳



文章誉大家书法老有成——苏洵《致提举监丞帖》

□李佳

《三字经》有云：“苏老泉，二十七。始发愤，读书籍。”这讲述的是苏轼之父苏洵，读书起步虽晚，却终能成一代大儒，鼓励人们不要由于年龄的缘故而放弃努力。在宋代文坛上，苏洵的地位及影响力可谓举足轻重，不但与其子苏轼、苏辙并称“三苏”，且在“唐宋八大家”中亦占有一席之地，被后世传为美谈。苏轼在宋代书坛之所以能独领风骚，自然也离不开其父的影响。明人陶宗仪在《书史会要》中曾言：“蜀人不能书，元间轼以字画名世，其实滥觞于老泉。”诚为的论。

苏洵早年读书较为懈怠，然自视甚高，常轻视同辈中人，直至乡试落榜方才大悟，复观往昔留存之作，叹为谬文，遂付之一炬，并由此发奋。或许是他的政论言辞过于激烈，又少了几分运气，他累试不第。不过，他终究还是幸运的。在48岁那年，苏洵听从好友的建议，带着两个才华横溢的儿子走出眉山，到京师拜谒当时的文豪欧阳修。而欧阳修认为，他的文章直可与汉代的贾谊相颉颃，苦读20载的苏洵从此轰动文坛，苏轼、苏辙兄弟也于次年同中进士。可就在此时，他却称病婉拒了宋仁宗召他入舍人院考试的美意。这表明，他似乎在知天命之年已经看淡了士人最看重的功名，而更重要的原因则是释、道思想带给他的变化，洒脱与闲逸的生活才是他真正向往的。与父亲相比，苏轼的人生则大为不同——其年少得志，半生坎坷，可政治上的压抑无奈、生活上的苦寒困顿都没能改变他优游宽阔的文人胸襟。禅意散发于他们的各类作品之中，无论诗文，无论书法，佛理似乎成了两人排解精神苦楚的最好良药。这一点，在他们身上又是惊人地相似。

纵观宋代书坛，苏洵并不以擅书名世，流传书作也仅有寥寥几通信札。然披览其书，实逸笔绝尘，大有可观之处。现以台北故宫博物院所藏《致提举监丞帖》略作赏析。此作为行草书，纸本，纵35.3厘米，横53.2厘米，无纪年，《墨缘汇观》《石渠宝笈续编》有著录。通篇秀逸洒落，气韵生动，虽为普通信札，却极富作品的表现力。行笔于圆厚果敢中寓温润古秀之雅趣，转折多取圆势，尤其铺锋处现朴茂丰腴之态，中截沉劲苍浑而不失骨力。如第三行的“感”、第六行的“者”“畏”等字，颇具颜鲁公风神，其笔势畅达温婉又有时代风尚，意趣与杨凝式、李建中诸家一脉相承。在字态的营造上，苏洵亦是匠心独运。字形多呈纵势，气格虽不大，但放眼全局，其顾盼生姿、疏密有致的变化增强了各字之间的整体性，犹如一首悠扬明快的乐曲，随着低回婉转的节奏娓娓道出心声。北宋“尚意”书风，由苏、黄、米三家推至高潮，在“我书意造本无法，点画信手烦推求”或“意足我自足，放笔一戏空”的呐喊中，蕴含了对古法“不破不立”的创作态度以及对个性的崇尚。但这种新风尚的确立，丝毫不会影响此前各种经典模式的艺术价值。因为，只要是不违背“自然”这一艺术行为准则的作品，就都有其存在的意义，在风格史上也没有绝对的新旧之分。苏洵作书，没有一味地模仿，更不见鼓努为力、逞强炫技的俗笔。他所表露出的，是不激不厉而风规自远的笔墨心声与悠远静谧的人文情怀。这种超然脱俗、温雅出韵的风姿，也正是他高逸人格的体现。

但由于个性的不足，苏洵很难成为一流的书法大家。不过我始终认为，对于书法艺术的关注，不能仅仅将目光聚焦于那些声名远播的艺术巨擘，更应该把艺术触角延伸到各类人物，并站在不同的立场和角度以较为平和的心态来赏析他们少有“机心”的作品，体味他们的闲适与自然。因为，只要你用心，就必然会在这些“字以人传”的艺术作品中有新的发现。

《致提举监丞帖》　北宋·苏洵　纸本　35.3cm×53.2cm

苏洵（1009-1066年），字明允，号老泉，四川眉山人。北宋文学家，擅长散文，尤擅政论。工书，擅行草，《宋史》有传，著有《嘉集》二十卷。

《关羽擒将图》 明·商喜 绢本重彩 200cm×237cm