以色彩之“眼”捕捉生命之“魂”

罗尔纯

作为中国当代表现主义油画家，马安平有着非常细腻而灵敏的艺术细胞。他的作品情感浓烈，笔法自然，通过油画材质本身的物性和带有主观情绪型的表现色彩，肆意表达着对生命的热爱与眷恋。人们徜徉在那丰富的色彩和线条中，会获得别样的艺术享受。无论是《青岛小景》《石头小巷》《陕南村落》，还是《澳洲庄园》《悉尼码头》《尼罗河畔》，都能让人产生莫名的感动。一种来自心灵深处的慰藉，始终飘荡在他的每一幅油画里。

马安平对中国油画的民族化问题有着深刻的体悟，在他的作品中，既有对中国传统文化的深入挖掘，更体现出深层次的精神内涵。画家将西方油画的表现主义色彩与观念和中国绘画中写意精神统一起来，创造出富有个性特征的、崭新中国式的表现主义油画图式。在他笔下，既有西方抽象强烈的情绪，又有着中国抽象的意境。他不但把西方印象主义、超现实主义，结合表现主义的风格融会贯通，也将中国人文化、传统化的智慧揉合进来，这样的油画给人的感觉是震撼的、刺激的，也是发人深省的。

在表现题材上，马安平的油画是多方面发展的：风情、风景、 静物、人物均有涉猎。在创作中，画家不断变换着艺术视角，这种转变大大拓展了他的绘画视野。最终，他以大尺幅的画面、厚重的色块，构建了中国本土油画的气魄与特色，并以此形成了特立独行的艺术风格与表现样式。多年来，马安平在表现主义油画的道路上一路前行，其作品真正突显了油画在色彩上所具有的独特魅力。那挥洒自如的用笔，虚实相间的线条，火焰般燃烧的色调不断给人留下强烈的印象。面对不同的对象，他会以不尽相同的手法去处理。作品风格也会有相应的变化，有的凝重而有力，有的则洒脱而简约，呈现出不同的艺术才情。但无论哪一类，画家都从不被动地描摹对象，他总是诉诸于主观性的表达，以色彩之“眼”捕捉生命之“魂”，配合凝重的笔法、缜密的构成图式，在肆意挥洒中画出自己对生活的独特感受。这感受是鲜活的，正如他用不少强烈的颜色点缀在画面中，闪耀着意想不到的艺术神韵。

在马安平的油画里，既充满了创造的激情，又洋溢着绘画性的美感。他的作品笔触灵动、色彩交错、色团沉着，画面干净利落，那些有力的、简单的色调不断冲击着我们的视觉。这些色调带有强烈的精神因素，单纯、浓烈而感性，充满了独特的视觉魅力。通过一支充满生命力的画笔，画家率直地记录着生活中的点滴感悟，当我们面对这样的作品时，能够充分领略笔触、色彩、线条这些绘画因素以及饱满的形象所给予我们的喜悦。

他的油画创作改变了人们对中、西绘画的偏见，也打破了人们对于中国油画的成见。画家用中国的艺术精神融解了西方的油彩，又用西方的油彩诠释了中国的艺术精神。他随机地汲取印象派色彩和技法，形成融汇中西的艺术语汇。其笔下蕴涵着意象性和表现性的艺术形象，不是通过变形，而是采用强化、深化的方式，体现出一种深邃的文化精神。

纯粹、浓烈的色彩诠释着马安平对生命的思考与热爱，以及他对美的追求和畅想。透过这些缤纷夺目的色彩，我们仿佛看到画家正站在无尽的原野中，正用他那融汇中西的艺术语汇，坦诚而率 真地倾诉他内心的情感，没有丝毫虚伪与遮掩。在他笔下，生命是美好的、奇异的，也是充满阳光的。从细腻的笔触和油画材料产生的艺术效果中，我们可以感受到东西方文化的相互碰撞，并因此形成的视觉张力。这一切都表明，马安平是属于捍卫“永恒”追求与目标的画家，相信他的艺术将不断给人们留下新的启迪和希望。