【摘 要】中国民族传统音乐是中华民族历史的生动写照,是中华民族精神的具体体现,是中华之魂。然而当今世界,信息技术日新月异,给民族音乐的继承与发展带来了许多不利因素。我们必须在音乐教育中贯穿中国民族传统音乐,建立自己的音乐理论体系和教育体系,兼容中西音乐,继承与发扬中国民族传统音乐文化。
【关键词】民族音乐;弘扬;欧洲音乐;影响;兼容并蓄
中图分类号:J607 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)03-0118-01
自古以来,人类就一直在追求真、善、美。对真的追求,产生了科学;对善的追求,产生了宗教;对美的追求,产生了艺术。音乐作为艺术的一种,更是一直呈现着它无与伦比的美。而中国传统音乐的美,是一种高妙的美。它对中华民族历史文化的发展具有不可磨灭的意义,在音乐教育中的地位和价值也是其他任何音乐所不能替代的。故而,将民族传统音乐作为我们音乐教育事业的重点,是我们继承和发展民族优秀文化、弘扬民族精神的必要途径。
中国民族传统音乐这个概念是在我国近现代才出现的。1840年之前,中国音乐就指中国传统音乐。鸦片战争以来,欧洲音乐以全方位的态势涌入我国,很多中国人借鉴欧洲音乐的技术和理论,创作出一种各方面都与传统音乐不同的新音乐。为了把这种新音乐与中华民族固有的音乐形态相区分,便出现了中国传统民族音乐和中国新音乐这两个概念,它们两个是相辅相成的。中国民族传统音乐在这种特殊的历史发展过程中,从律制、音阶、宫调等基本乐学理论到音乐文化传统、哲学基础以及民族思维方式,都有自己独特的规律和特点。简单来说,中国传统音乐有三大源流:中原音乐、四域音乐、外国音乐;四大构成部分:民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐。中国土地辽阔,民族众多,音乐艺术种类丰富,各民族人民用自己的辛勤劳作和聪明智慧创造了源远流长的民族传统音乐历史文化。根据各民族所使用的音乐构造与特征可以将传统音乐分为三大体系:中国音乐体系、欧洲音乐体系和波斯——阿拉伯音乐体系。
中国近现代学校音乐教育至今已有九十多个年头。这些年以来,我国在音乐教育方面培养了大批优秀人才,取得了显著的成绩。但是在中国传统音乐发展的问题上,尚存在一些问题值得我们思考。在20世纪50年代之前,我国的音乐课堂教育都是以欧洲音乐体系为主。50年代以后,在以欧洲音乐为主的基础上,融合进了民族传统音乐。例如我们在教授音乐理论基础时,使用的音乐定律和乐器依旧是十二平均律和西方乐器,然后把它当做音乐评判的标准去学习和研究民族传统音乐。现如今,虽然我国在“新课标改革”中提出要弘扬各名族音乐,多元文化共同发展,但是长久以来,在这种以欧洲音乐体制为主的教育模式影响下,我们习惯了用西方的价值观和审美观来评论所遇到的各类音乐,重西轻中,以西否中,从而忽略了中国音乐理论、中国传统作品的地位和重要性,忽略了他们独一无二的存在价值。
综上所述,我们要传承、发展、保护以及活化我们的民族传统音乐,教育与学校音乐教育是不可缺少更是不可替代的“承载体”。因此,我们应建立中国传统音乐理论体系和中国传统音乐教育体系,让青少年在了解中国传统音乐的哲学基础、思维方式和价值观念等等的基础之上,认识到自己民族音乐不可或缺的存在价值,从而更好的继承发扬中国民族的优秀音乐文化。
(一)取其精华去其糟粕,选择优秀传统音乐加入课程。要传承和发扬我们的民族传统音乐文化,就应在教学内容中吸收和融化各民族优秀的民族音乐作品。 然而,这种教育传递必须是有选择性的,不能照搬照抄,必须符合当今社会的需求,选择优秀的民族音乐文化来进行教授。
(二)创新传统音乐文化。创新是民族音乐文化发展的动力,更是教育的催化剂。创新体现在它的选择性、批判性和融合性,只有适应当代学校的教育环境,传统音乐才能得到更好的继承与发展。
(三)培养教师的正确理念与思想,改革传统的教学模式。作为教师应从实际出发,按照学生的心理需求选择民歌和乐器。让学生在欣赏过程中发现他们所熟悉的旋律,从而引起对这些民族器乐的兴趣。
(四)感受和体验民族音乐,激发学习欲望。
1.借助多媒体手段,给予学生视觉与听觉的双重感受,让学生亲身体验民族传统音乐的魅力。
2.提供民族器乐给学生试奏,激发学生的兴趣,让学生可以转变态度积极接受,消除他们对民族器乐的神秘感和陌生感。
参考文献:
[1]曹理,何工.音乐学科教育学[M].北京:首都师范大学出版社,2000.
[2]王耀华,杜亚雄.中国传统音乐概论[M].福建:福建教育出版社,2004.
[3]曹理,缪裴言,廖家骅.普通学校音乐教育学[M].上海:上海教育出版社,1993.
[4]马达,陈雅先.当代音乐教育哲学论稿[M].上海:上海音乐出版社,2010.
[5]赵宋光.音乐[A].中国大百科全书·音乐舞蹈[C].北京:中国大百科全书出版社,1989.
作者简介:
宋蔓菲(1990-),女,汉族,研究生在读,单位:陕西师范大学音乐学院,研究方向:音乐学。