江西采茶戏的音乐表现形式及特征分析——以赣南采茶戏为例

唐龙（洛阳师范学院音乐学院，河南洛阳471000）



江西采茶戏的音乐表现形式及特征分析——以赣南采茶戏为例

唐龙
（洛阳师范学院音乐学院，河南洛阳471000）

摘要：江西采茶戏最初是在赣南形成的，表现了人们的日常茶叶生产劳作的艰辛和劳动人民乐观的精神。独有的腔调，具有当地特色的客家语言及伴奏乐器，丰富多彩、滑稽搞笑的舞蹈汇成了一种极具乡土气息、幽默风趣的喜剧形式的戏剧。其内容贴近广大劳动人民的生活，表现了江西劳动人民的朴实、坚强、豪迈、积极乐观的生活态度。采茶戏不仅仅只是一种戏剧形式，更是我国传统文化的一种展现，了解历史文化的一种途径。本文通过从其音乐表现形式和特征来分析赣南采茶戏，这对了解江西采茶戏有着重要的意义。

关键词：采茶戏；音乐；表现形式

正如人们熟知的京剧、越剧一样，江西的采茶戏代表了江西的文化特色，采茶戏作为非物质文化遗产，代表了江西等地特有的采茶文化，具有历史研究和文化传承价值。采茶戏始源于江西，在广泛的流传中，其他地区融合当地的情景形成不同的、以地区冠名的采茶戏。茶农们在种茶、采茶的生产劳动过程中喜欢唱着自编的采茶歌，一开始茶农们唱的采茶歌极为简单，只是小调，每句仅四句唱词，后来加入了颇有特色的舞蹈并加入元宵表演的行列中逐步演变成“采茶灯”。所以采茶歌不仅仅与茶农采茶有关，更是形成了一种独特的具有地方特色的灿烂茶叶文化和戏曲文化，丰富和发展了我国传统戏曲文化的内涵。

1　赣南采茶戏

赣南九龙区是采茶戏的发源地，江西采茶戏的代表之一就是赣南的采茶戏。在采茶季，采茶女们随着劳作即兴歌唱，你唱一句我唱一句，歌声是那么的欢乐那么的有感染力，极大地鼓动了劳动人民的积极性，提高了生产效率。最初的采茶歌比较简单，无伴奏的单唱，后来逐渐发展成以竹击节，之后，茶商为了接待粤商茶客，在原有8个人的采茶灯中选出两名演员来演二旦一丑，再加上茶篮、扇子等工具形成了俗称的“三角班”又称“三脚戏”。这些剧目因为其鲜明的地方特色和浓郁的乡土气息、风趣幽默的语言、离奇的情节和演员的诙谐生动的表演吸引大量的观众。在全盛时期从采茶开始一直演出到采茶结束，这样持久的演出时间是现在的戏剧歌舞不能相媲美的，由此可以看出采茶戏在人民群众中受欢迎的程度。

2　采茶戏的音乐表现形式

江西采茶戏的音乐表现形式体现在它独特的唱腔和极具地方特色的伴奏乐器。这两种表现形式相互融合使得江西采茶戏在戏剧中独具一格，广受观众好评。我们就从这两种形式入手，具体分析采茶戏的音乐表现形式。

2.1江西赣南采茶戏的独特唱腔

在研究任何一种戏曲之前，都得研究其腔调。“茶腔”、“灯腔”、“路腔”和“杂调”四种类型合成“三腔一调”。“茶腔”在赣南采茶戏中占有很重的比重，是主要的唱腔。其音色动听优美，节奏轻快活泼，情感上以抒情为主，多为徵调，商调和羽调次之。“灯腔”在采茶戏中的重要性也是不可忽视的，它的音质激昂而浑厚，旋律变换多端、波动幅度大，多为徵调、宫调，具有独特风格的舞蹈性，再加上唢呐和锣鼓的紧密配合，渲染了气氛，活跃了现场；“路腔”部分曲牌相传来自湖南，所以又称为“湖南调”，相传茶农走在路间而唱的曲调，具有活泼轻松、令人愉悦的特点，为采茶戏的歌舞表演增添了艺术性。调式以商调式为多。“杂调”虽然在采茶戏中不占主要的地位，但其柔美华丽的唱腔形式为整个戏曲增添了色彩。

谈及演唱方式，就不得不提河东河西两大派。河东的采茶戏一般带有说唱形式，旋律跳跃较弱、幅度较小，以抒情为主。河西的采茶戏的情感相比河东派更为激烈并且比较开朗，它的旋律的跳跃幅度很大，旋律性很强，节奏明快。江西赣南采茶戏在表演中突出的是它的高腔起调，这种表演方式在之后的发展中成为了客家人采茶戏的主要表现形式，也是采茶戏的一大特色。

2.2具有地方特色的演奏乐器

伴奏乐器在整个采茶戏中占有很重地位，正是这些乐器的合理利用，使得歌声和舞曲更加具有艺术性，也使得赣南采茶戏突出了它的独特的地方特色和鲜明的音乐节奏，具有很强的可塑性。赣南采茶戏刚刚形成之初，布景简单且人少，有两旦一丑就可以演出。我们常见的伴奏乐器有二胡、鼓、吉他等等，而采茶戏用的伴奏乐器则是颇具江西特色的勾筒、板胡、三弦、有大小唢呐、笛子、鼓、锣、拔、板、钟等等。

在“三腔一调”中最能够体现出唢呐的洪亮的音乐特色的就属“灯戏”了。“灯戏”的伴奏都是以唢呐为主，大小唢呐有时交替使用，在合奏中穿插轮奏。豪放、高亢、刚柔兼容的音色，使热闹的气氛更加浓烈。唢呐的伴奏有三种：随腔跟奏就是指可以在伴奏中加入伴奏技巧的伴奏方式，可以使得唱腔更加圆满；句尾拖腔则是在演奏过程中时不时的、轻微的伴奏，在过门中加大音的演奏，是音乐更加生动而清晰地传达给观众，增强了渲染强度；句尾模仿则是为了将强音乐的节奏感而进行的模仿。

赣南采茶戏中的杂调的演奏乐器叫做勾筒。在演奏中一般用两把勾筒，一把正弦，一把反弦。勾筒是赣南客家先人因为它悬挂在墙上，行走时勾在肩上而创作出来的一种民间乐器并运用在舞台上。勾筒不同于二胡的木质结构，它全身是用竹子做的，并且琴筒比二胡大，音色也不同于二胡。二胡的音色较为哀切，而勾筒的音色是粗犷的、豪迈的能够体现劳动人民的坚强、淳朴的性格，颇具乡村风格。

3　采茶戏的音乐特征

赣南采茶戏最初形成时期，其最大的特征就是布景简单、流传快而广泛。赣南的采茶戏就是最原始的本土的采茶戏，完完全全地表现了当地劳动人民的生活情境，运用独特的客家方言和赣南语言为劳动人民带来生活乐趣。赣南采茶戏是采茶歌与舞蹈、故事情节相结合，通过演员们幽默风趣的表演表现出来，大多都是喜剧，很少是正剧或悲剧，极富有底层人民的生活气息和乡土气息。它的独树一帜的舞蹈表演形式是采茶戏的一大突出特征。

3.1具有乡土特色和地方色彩

赣南的采茶戏原有传统剧目都是由艺人口头创作，茶农们在采茶时，往往根据当时的情景，即兴演唱，语言简单而直白，但感情浓烈而生动。采茶戏虽然剧情简单，都来源于生活琐碎小事，大部分动作都是对劳动过程、生活动作和动物形态的模拟美化。肢体语言如此丰富与客家人生活的环境离不开。客家人在去做茶事的路上，经常有各种各样的动物出没，动物的各种形态都能看到，所以客家人在行进的过程中就模仿了动物的动作并融合进戏曲中，使得戏曲更加生动而形象，贴近人们的生活，拉近与观众的距离。采茶戏还有一个颇具特色的语言特征就是客家方言和赣南方言。现在有的研究人员认为应当结合现代发展形势，将语言变为通用的普通话，而有的研究人员认为方言就是这种戏剧的特色，就是因为它反映的是江西人民的生活，就应该保留其独特的语言特色。笔者认为，乡音是最原汁原味的，也是最能表现出采茶戏的内涵和韵味的表达方式，就像采茶戏从来不涉及帝王将相或是才子佳人，它的内容完完全全来自于劳动人民的生活，反映了人民的生活，表达了人民朴实、坚强的精神，充满了浓郁的乡土气息。

3.2风趣幽默喜剧色彩

故事情节上是简单地，直白的，但是光有剧情是不够的，还需要依靠演员的幽默风趣的语言和趣味性的动作表演，增强了喜剧色彩，哪怕故事是悲剧，但也以喜剧的形式表现，用嘲讽的形式表达了劳动人民的艰辛，但也反映了客家人民的乐观、苦中作乐的生活态度。如《哨妹子》米童与妹子的对白中，面对妹子的发问，米童幽默诙谐的回答没有名字因为掉到河里了。这样无厘头的幽默往往令人捧腹大笑，减缓劳动人们生活中的艰辛感。

3.3舞蹈的“三绝”

提起采茶戏，除了对其腔调的赞不绝口，还对它的采茶舞叫绝。采茶歌和采茶舞的结合是人们不再满足简单地歌唱而发展的结果。采茶舞的渲染力增强了采茶戏的舞台效果，更具吸引力。采茶舞有“三绝”：扇子花、矮子步、单水袖。彩扇在赣南经常能见到，因为它是赣南采男女老少必备的物品。无论是单扇花还是双扇花都能在演员的手中飞舞出各种形态，虽然夸张但得体，并且从扇子舞中展现的丰富情感能够直面扑来，令人感同身受，引发人们无尽想象。这一表现形式是因为在采茶过程中，采茶女将茶叶采摘下来得放在男人背着的箩筐里，那么背着箩筐的茶农们就必须半蹲或是全蹲，并随着采茶的前进而挪步前进，长久以后就行成了半蹲踱步的姿态，这就是矮子步的来源。带有夸张艺术的矮子步展现了独特的幽默，它的表演很有夸张性，具有很强的观赏性。不同于一般戏曲的双袖，采茶戏只有单水袖。演员们一手执扇，一手甩着单水袖显得两者相得益彰，配上具有艺术性的矮子步，展现了采茶戏舞蹈的独特和有趣。

4　总结

江西采茶戏最初是在赣南形成的，表现了劳动人们的日常劳作的艰辛和人民乐观的精神。独有的腔调，具有当地特色的客家语言及伴奏乐器，丰富多彩、滑稽搞笑的舞蹈汇成了一种极具乡土气息、幽默风趣的喜剧形式的戏剧。其内容贴近广大劳动人民的生活，表现了江西劳动人民的朴实、坚强、豪迈、积极乐观的生活态度。采茶戏不仅仅只是一种戏剧形式，更是我国传统文化的一种展现，了解历史文化的一种途径。赣南采茶戏发展到至今，已经不是简单布景的表演形式，而是在不断传承和发展中，对促进现代化文化的发展，满足人民的文化发展需要有着重要的作用。

参考文献

[1]黄文华,陈宾茂.独具特色的“三绝”——谈赣南民间舞中的三大表演技巧[J],北京舞蹈学院学报,2005(1).56-58

[2]徐凤英，赣南采茶戏的唱腔艺术研究，江西师范大学研究生学位论文，10-40

[3]李舒幸.江西赣南采茶戏唱腔的艺术特征[J]，大众文艺，2012（24）103-104

作者简介：唐龙（1977-），男，江苏苏州人，硕士，讲师，研究方向：理论作曲。