传统茶文化在油画创作中的应用研究

李春华（河北民族师范学院，河北承德 067000）

传统茶文化在油画创作中的应用研究

李春华
（河北民族师范学院，河北承德 067000）

油画是西方经典的艺术形式，与我国传统山水画的视图架构和审美理念都有显著区分，因此，若要在中国取得良好的发展，就必须寻求油画的本地化发展道路，将油画创作与中国传统文化元素相互融合，走出一条具有中国特色的油画创作道路。本文首先概括了我国油画的发展情况，而后探讨了将我国传统文化中最为核心的茶文化对于油画发展的意义，最后从处世哲学、装饰理念和创作技巧三个方面阐述了传统茶文化在我国现代油画创作中的应用。

传统茶文化；油画创作；发展；意义；应用

我国是世界文明古国，拥有五千多年的悠久历史，在发展过程中，我国人民以辛勤劳动和集体智慧创造出绚丽多彩的传统民族文化，成为世界文明史上最辉煌的一个篇章。我国传统文化是中华民族的灵魂所在，内涵丰富、形式多样，既包括有形的艺术作品，也涵盖无形的精神内容。其中，茶文化是我国传统文化的重要组成部分，其起源可以追溯到四千多年前，现已深入到人们生活的方方面面，对人们的精神生活、社会生活乃至经济生活都发挥着重大的影响作用。油画在我国拥有一百多年的发展历史，也已经密切融合到我国的精神文化之中，无论在题材选择、审美体现，还是表达方式层面，都体现出深刻的本土化倾向。将我国博大精深的传统茶文化应用到现代油画创作之中，能够让油画作品更加贴近中国人的实际生活，更加符合中国人的审美思维和价值取向，因而也就更容易被我国人民所接受。

1　我国油画发展情况概述

油画于十九世纪末期进入我国，与淡雅写意的传统水墨画相比，油画在用色上颇为浓烈，色彩搭配丰富而大胆，具有高度的写实性，为我国传统绘画注入了新的美感，也在一定程度上推动了国民思想的进一步开放。

改革开放以后，我国艺术界与国外艺术界逐步接轨，经济的飞速发展奠定了油画推广的物质基础，信息化时代的到来则加速了油画在我国的普及，我国油画随之进入繁荣发展的阶段。然而从总体上来看，我国油画缺少国际知名作品和艺术家，未来发展面临较大挑战。由于东西方审美理念与文化价值观念的差异，西方油画并不能百分之百地获得我国人民的认同，如果油画艺术家在创作时依然沿用西方油画的创作模式和审美理念，依然与我国的传统文化相脱节，那么油画这门艺术将几乎永远不可能在我国获得长足发展。所以，我国油画艺术家必须将这种西方的艺术形式与我国的文化底蕴相结合，让油画作品彰显出显著的民族地域色彩，让油画作品具备中国特色，由此才能打开油画的中国市场，也使中国油画在国际艺术界享有一席之地。

2　传统茶文化融入油画创作的意义

茶文化是茶事活动与我国传统文化高度融合之后所形成的一种经典文化形态，其中蕴含了儒释道三家思想的核心观点，也包括了我国古典哲学的合理内核，传达着淡泊宁静的处世态度，一直以来都被视为我国传统文化不可或缺的重要内容。茶文化拥有丰富的内涵和形式，茶诗、茶歌、茶舞、茶画、茶艺等都是主要表现手法，特别是茶画，它集中体现了茶文化的哲学理念，以传统水墨山水画为根基，更加注重茶叶本身和天然的内容，将绘画拓展成为更加纯真、更具美感、更有深度、更富气韵的艺术形式。

现代油画创作的一个显著特点就在于回归自然、返璞归真。越是真实、越是简单、越是自然、越是纯净，就越能够显示出其内在的率真本性，就越能够激发起艺术家的创作灵感。所谓艺术创作，绝非是凭空想出来的，而是在现实客观存在的基础上注入主观情感因素，把传统民族文化以精神基石的形式融入到创作中去，令创作充满生命力。毋庸置疑，从十九世纪至今，油画在我国确实取得了一定的成绩，我国油画艺术家从最初的单纯模仿西方作品，到学习西方油画的创作手法及技巧进行内容上的自主创作，再到现在努力寻找独特的中国技巧和文化品位，我国油画创作正在日益完善，在进一步发展的道路上，它必须找到一种能够依托的文化理论来丰满自身的精神世界，茶文化作为我国传统文化的经典内核，无疑是这种理论依托的不二之选。

茶文化可以说是我国国学的一部分，其受众几乎可以包括全部中华儿女。将茶文化的价值观念应用到现代油画创作中去，让油画褪去原有的浮华与夸张，展示出真、善、美的自然形态，会极大地拉近油画作品与欣赏者的距离，让作品更容易为我国观者所接受，同时这也能够帮助我国油画找准自身定位，具备中国特色，与其他国家和地区的油画作品具有显著区分，从而打造出我国的油画品牌，促进我国现代油画事业的整体提升。

3　茶文化在油画创作中的几点应用

首先，我国传统茶文化中的处世哲学理念在现代油画创作中有所体现。茶文化是一种崇尚自然的文化，一方面是因为我国古代文人推崇自然与淳朴，善于从事物自然本真的形态之中诠释出生命的价值和意义，认为自然的才是至真、至善、至美的；另一方面则是出于我国人民对于自然的科学认识和敬畏之情，我国是一个农耕大国，农事活动的各个环节都与自然息息相关，人们自古就意识到自然与人类相互影响、相互依存的关系，强调人类应当顺应自然、回归自然，而不应当尝试凌驾于自然之上，茶叶作为典型的农耕作物，其种植、采摘和制作等过程都受到自然条件的制约，因而“天人合一”自古以来便是我国茶文化的核心哲学理念。在我国传统茶画中，艺术家主张“天人合一”的境界，并不一味地强调相似，也不着重突出某个元素，而是力求让作品中的自然环境与人物实现完美融合，达到“神似”的目的。在茶文化哲学观念的影响下，油画开始关注写意的内容，注重情景交融、虚实相生的意境感与情调感，象征、写意这些传统中国山水画中的表现手法开始出现在油画创作之中，艺术家可以对现实生活中的事件或现象进行情感升华，揭示社会问题，也可以摆脱客观事物的时空限制，令主客体的主观世界和客观世界合而为一，“意象油画”就是具备中华传统文化特色的油画作品的典型代表。上世纪八十年代末，我国众多艺术家在艺术语言上逐步摆脱了西方油画写实技巧的束缚，他们积极汲取中国传统茶文化的精髓，以油画创作来反映内心世界、抒发内在情感。与西方油画作品相比，我国这个时期的油画作品更加关注自然和整体，所描绘的对象大都是自然景物，画面的切分也非常和谐，没有孤立的“主角”，“散点透视”的视觉体验颇为强烈。并且，这些作品是艺术家思想感情的结晶，观赏者可以从中看出他们的理想和追求，而不仅仅是对客观事物的白描，作品的思想高度和画面层次得到了质的提升。

其次，我国传统茶文化中的装饰艺术也在现代油画创作中得到了一定的体现。我国茶文化中最广为人知的部分就在于茶艺，茶艺既涵盖了泡茶、倒茶、品茶的技巧，也包括饮茶环境的装饰理念、茶具的设计美感等。我国茶文化受传统文化的影响，在建筑风格、茶具式样、服饰设计等方面都拥有十分浓厚的民族气息，传统元素应用较多，色彩和内容上则以简单、低调为宜。在茶文化的影响下，我国现代油画创作对这些理念也有所体现。典型西方油画往往追求色彩绚丽夺目，空间严实紧凑，而中式油画则尽量减少不必要的色彩添加，空间安排上也比较松快，让画面呈现出一种素雅、恬淡、有序的感觉。茶艺是一种工序严谨的艺术活动，先后有序、快慢有度，现代油画作品也能或多或少地传达出一定的节奏感，给观赏者带来架构合理、板块清晰的感受。同时，现代油画也越来越多地将视线转移到传统民族元素上来，例如，由艺术家张展创作的《龙凤时代》，就是把我国传统象征吉祥如意、富贵安泰的图腾应用到创作之中，色彩也是以我国古代宫廷御用的金黄色为主，辅以带有喜庆意义的红色，将“龙凤呈祥”的美好寓意展现得淋漓尽致，得到了国内大众的广泛喜爱。

最后，我国传统茶文化中的创作技巧在现代油画创作中也有体现。通过研究我国自古以来的茶画可以发现，这些作品在技巧上与我国传统山水画一脉相承，强调写意，注重思想情感的表达，画面布局层次清晰、常有留白，以空白作为发挥想象的空间，精神内涵非常丰富。西方油画创作则强调画面运用的效率，认为每一寸画布都应当得到科学合理的运用，每一个想要表达的事物都应该原原本本地展现在画面之上，一目了然，不过想象空间较小，思想层次较低。基于这种差别，我国油画艺术家陆续尝试将我国传统的绘画艺术理念应用到油画创作之中，各种意象都安排得尽可能松散，留白手法也得到了适当的运用，极大地提升了画面的层次感和内容的深刻性。我国油画大师林风眠在艺术创作中借鉴了中国传统茶画的技巧，对油画艺术的技法进行科学合理的改造，从对人物、风景的客观表达转向对精神领域的主观探索，实现了东西方艺术形式的密切交融，呈现出很多具有浓厚东方色彩的油画作品。

4　结　语

油画作为西方的经典艺术形式，已经具备了非常成熟的技法体系和创作形式，但是，由于东西方文化理念的差别，油画在中国的发展离不开传统民族文化的有力支撑。传统茶文化是我国民族文化的重要内容，是哲学性、文化性、艺术性、审美性、技巧性及实用性的统一，将传统茶文化融入到现代油画创作中去，在保留传统茶文化的精神内涵和创作技法的基础上，吸纳西方油画创作的艺术形式和外观架构，可以实现经典与时尚、传统与现代的有机结合，促进具有中国特色的油画作品的形成，使之彰显出更加丰富的传统文化艺术元素，使之与其他国家和地区的油画作品有所区分，从而帮助中国油画作品走向世界，在国际油画领域拥有稳固的地位。

李春华（1966-），男，河北承德人，本科，副教授，研究方向：中国油画风景。

［1］王绍轩.浅析色彩语言在具象油画中的表现 ［J］.美与时代，2010（1下）：65-67.

［2］张鑫.中西古典绘画美学比较研究［M］.山东：山东大学出版社，2011.