从《running man》看韩国综艺节目的成功之道

毛羽琪

从《running man》看韩国综艺节目的成功之道

毛羽琪

近年来，韩国电视剧、电影以及综艺节目在亚洲迅速发展起来，韩国综艺节目以不断创新求变的优异表现逐渐频繁出现在大众视野，其成功的原因值得研究。从韩国综艺节目出现的契机出发，了解韩国综艺节目发展的大致脉络，通过分析《Running man》这一档节目来发掘其特色，总结韩国综艺节目之所以成功的原因，以此来对中国综艺节目进行反思，并为其发展提供借鉴启示。

综艺节目；《Running man》；成功之道；反思

［作者］毛羽琪，江西财经大学人文学院。

韩国综艺节目播出的时间段大多集中在周末晚上八点以后，种类繁多，包括谈话、游戏和真人秀、歌舞等多种类型，但是电视台制作最多的是真人秀类的综艺节目。随着作为韩国三大电视台之一的SBS电视台在2004年打造的兼具看点和笑点的节目《情书》在海内外的大受欢迎，韩国电视工作者受到启发，此后韩国大部分的综艺节目模仿《情书》的制作模式和节目流程，各式各样的综艺节目也如雨后春笋般出现，不断创造着收视奇迹，《x-man》《家族诞生》《我们结婚了》《两天一夜》《Running man》《爸爸我们去哪儿》《无限挑战》等许多涉及题材多样的综艺节目不断涌现并且大热起来。

一、《Running man》节目成功的原因分析

2010年7月11日，由在韩国有“国民MC”之称的刘在石主持的《Running man》正式播出第一期，节目形式的高度新颖、游戏内容的丰富有趣以及精良的制作团队，加上以艺能性极强的刘在石为主，池石镇、金钟国、宋智孝、哈哈、Gary、李光洙6位个人特色鲜明的艺人为辅的主持，使得节目自播出之际便吸引了众多观众的眼球，引起了广泛关注。

（一）巧妙的游戏环节设计

在《Running man》中，主持人和嘉宾一起做游戏、一起找东西、一起奔跑竞赛，这档节目的成功离不开工作人员精心设计的游戏环节以及创新有意思的比赛规则。《Running man》最初的口号是“不要走，跑起来”，初期的节目形式是在凌晨12点左右将主持人和嘉宾聚集在首尔的某一栋大且空旷的建筑物里进行撕名牌的游戏，这些建筑物可以是首尔的美术馆、博物馆等场所，主持人和嘉宾不仅要完成任务撕掉对手的名牌，还要时刻警惕自己的名牌不能被别人撕，这个过程需要充足的智力和体力，可以称得上是斗智斗勇的追逐战，就连观众在观看的时候都能体会到一种紧张感，当一个人快被他的对手找到的那个瞬间，观众会感觉仿佛回到小时候玩躲猫猫既期待又担心的情景，把自己全身心地代入节目角色中。

《Running man》至今仍旧保留了撕名牌的传统，但在撕名牌的基础上又增加了许多有趣的小游戏。节目设计的小游戏多到数不胜数，有一期是在一个大的舞台上放置了一个大的相框边，要求主持人和嘉宾要在音乐停止的五秒内拍出规定的姿势和表情，哪怕只有一个人的表情或姿势不到位，他们就要继续挑战，直到全员成功为止；过山车唱歌，每队派出两人坐上过山车唱卡拉OK，由卡拉OK评分的数字合格为通过，后面的健身房K歌就是根据这个游戏改编来的。另外有意思的游戏还有一杯茶的闲余、办公室纸团篮球游戏、画画接力猜词语、嘴型石头剪刀布、斗鸡游戏等经典游戏。［1］

（二）巧妙的电视语言设计

1.用悬念制造故事吸引力。《Running man》利用悬念制造故事吸引力一部分主要表现在画面剪辑上。例如有一期刘在石成为秘密“间谍”，需要完成秘密任务来淘汰成员，但是不能被其他成员发现他是“间谍”，制作人员把刘在石作为秘密间谍所做的“坏事”尽可能地剪辑到节目的后面，在这之前观众对于谁是间谍全然不知，其他参与游戏的人对于谁是“间谍”完全没有头绪，继而便开始互相怀疑，每当宣布有一名成员莫名其妙地被淘汰，紧跟着就将其他成员惊讶或幸灾乐祸的表情接在后面，体现了电视艺术感，同时在一定程度上增强了节目的悬念感。和《Running man》一样，韩国其他的综艺节目也拥有精心的后期画面编辑，主持人和嘉宾在录制中负责制造笑料，但对于电视机前的观众来说，用电视语言组织起来、经过后期精心处理的节目更有观赏性，所以剪辑很重要。在中国的娱乐节目中，如主持人或嘉宾有出错或者尴尬的片段会被后期剪掉，但在韩国的综艺节目中则不然，他们甚至会在后期剪辑的时候将这些特别呈现，让节目和艺人更加真实、搞笑。后期剪辑还会通过回放让观众看到个别成员的特定任务，其他成员蒙在鼓里，但观众对此已经知道，看到成员互相不信任彼此猜忌的时候，观众能体会到一种了解一切的快感［2］。就是因为设计了悬念，才使观众为了得到结果而坚持收看节目，为了赢得游戏所有人都在拼命奔跑，局势可以在任何一个环节发生逆转，不到最后一刻大家都不知道谁会赢得比赛，这种跟随节目进行的紧张感增强了节目的看点。

2.用细节丰富故事内容。在《Running man》中，有许多表现细节的镜头，这些细节描写的镜头通常使用特写镜头，不直接用字幕向观众点明寓意，而是通过画面给观众提示，观众看的时候不以为意，到了最后才恍然大悟原来这些镜头给我们透露了很多重要的讯息。字幕的使用有时候可以帮助细节描绘，节目参与者的动作和表情等细节无法用语言描述或在节目录制中参与者并没察觉但在后期剪辑的时候被工作人员发现，就会用字幕来进行补充。字幕是将节目的语音内容以文字表现出来的一种形式，它对观众理解节目内容起到提示补充的作用，但在韩国综艺节目中，字幕被赋予更多的是娱乐功能。经常看韩国综艺节目就可以发现，各种类型的节目在字幕的制作上都有一个共同点，它不像电视剧或者电影那样规矩地呈现字幕，而是用看似随意的方式来呈现，以此来体现综艺节目的轻松、娱乐。另外，由于综艺娱乐节目的宗旨是让观众轻松地看，起到放松心情的作用，所以节目中会时不时地蹦出一些看起来很俏皮的文字和图像，以达到生动活泼的效果，像《爸爸我们去哪儿》《无限挑战》等都在字幕的特色上花了心思。

（三）多元化的主持人决定定位以及嘉宾的选择

1.主持人多元化的角色定位。主持人的固定化有助于电视综艺节目的风格形成和发展延续，现在《Running man》主持人固定成7个，以前宋仲基和Lizzy也曾担任过固定主持一段时间，后来因故退出。与其说他们是主持人，倒不如用固定嘉宾来给他们定位更确切。

这7位主持人的组合可以称作“明星主持群”。刘在石属于主持群体的核心，虽然他在韩国综艺界地位很高，但他从来不会摆出大主持人的架子，主持风格不仅幽默风趣，还亲和力十足，在整个节目中控制着全场以及把握好节目节奏和流程。哈哈、池石镇、李光洙组成“背叛三人组”，其中池石镇是所有主持人中年纪最大的，但是性格像个小孩，主持方面帮衬刘在石，虽然不是刻意搞笑，却总能不经意间闹出笑话；李光洙在节目中无时无刻不在用自己的身体不顾形象地搞笑，哪怕是游戏输了也要尽全力地搞笑，在镜头前完全豁得出去；金钟国是节目中的能力者，最认真地玩游戏，是整个团队中最符合“running”这个词精髓的人；王牌宋智孝外表看起来娇小瘦弱，但一旦游戏开始就拼尽全力，更多时候依靠智取，突显着女性力量，赢得了节目最多的奖励，是万绿丛中的一点红；最后一位gary和宋智孝被设定成官配“周一情侣”，负责在需要的时候制造温馨浪漫的气氛。7个人的主持群在数量上看似乎很多，实际上每一个人都有自己特定的作用和所要求制造的节目效果，可以说他们中的每一个人都是缺一不可的。

2.各领域明星嘉宾的选择。在韩国，综艺界与演艺界有互相帮衬的机制，与国内的综艺娱乐节目奉行鼓励大众参与，希望节目平民化、草根化相比，韩国的综艺娱乐节目的参与者基本上都是明星。在韩国由于地域小明星多，明星为了能多出现在镜头前，在观众心里留下深刻印象，都愿意参加综艺节目或在综艺节目里做固定的嘉宾和主持人。经纪公司也愿意将公司的新人放在综艺界娱乐节目中去锻炼，因为新人在出道前都会经历长期的练习生训练，在歌舞方面和艺能感方面都经过培训，所以在出演节目的时候不仅可以通过自己表演的才艺和在镜头前展现的魅力扩大粉丝群，还能为节目带来更多的观众。此外，韩国综艺节目中也时常请体育领域的明星运动员，像《Running man》就陆续请过体操运动员孙妍在，棒球明星柳贤振、秋信守，足球运动员朴智星，篮球运动员徐长勋等各种运动项目中比较有代表性的人物参加，他们作为嘉宾和主持人一起玩游戏做任务，比起明星嘉宾更多体现了节目的运动性，为节目增添动感。

（四）制作方大量人、物、财力的投入

制作方为了将节目做得足够真实和完整，为了不错过每一个值得播放的精彩瞬间，为了得到好的播出质量，对节目投入了大量人、物以及财力。首先是拍摄队伍之庞大是别的节目所无法复制的，前面提到节目有7个主持人，每个主持人都有专门负责跟着全程拍摄的摄像师，如果再请上几个嘉宾，那一期节目光是摄像师就会有十几个。为一期节目工作的工作人员起码有50，综艺节目中能有这么大的阵容，且不说内容怎么样，首先在准备方面就是非常用心认真的。再来是只要是在拍摄场地醒目的地方都会放置摄像机，如主持人和嘉宾向别的场地移动时所乘坐的每辆车都会放上至少3台以上的小型便携式摄像机，再有楼梯追逐的情况下每个楼层都有摄像机，这样就可以将主持人和嘉宾任何可用到的对话素材都一一记录下来，也使得后期剪辑中可选择的画面更多。

《Running man》多次赴海外进行拍摄，有一期澳大利亚特辑，节目组先后去了tangalrooma岛度假村、gold coast（黄金海岸）、墨尔本等多处风景优美的旅游胜地进行了四天三夜的游戏任务及拍摄，短短半天内四轮摩托车、直升机、快艇、潜水都派上了用场，就连嘉宾都惊呼一天能经历这么多是人生的第一次。每一次只要在外地拍摄节目，节目组安排主持人和嘉宾们住的都是很好的酒店，租用场地的费用、任务地点移动的交通工具等费用制作单位都很舍得，就像澳大利亚特辑，四天三夜的行程节目组给主持人和嘉宾准备的是临海的海滨别墅，尽可能让嘉宾和主持人在奔跑着完成一天的任务后可以舒适地休息。

制作组给主持人和嘉宾提供的奖励同样很丰厚，时不时地用金子来激发成员和嘉宾的胜负欲，使得他们为了得到奖品而更加卖命地去完成任务赢得比赛，让观众看到他们为节目付出的努力。主持人之间还经常开宋智孝的玩笑说她赢的次数最多，赢得的奖励都可以开个小金子店了，虽然这是玩笑话，但节目组给予的物质资金投入可见一斑。

二、韩国综艺节目的成功带来的思考

（一）是娱乐不是娱乐化

在制作这类以娱乐为目的的综艺节目时，必须要牢牢记住娱乐带来的效果首先是要有美感，给人悦耳、悦目、身心愉悦的感觉。其次要有一定的深度和积极意义。［3］《两天一夜》作为野外生存节目，在做任务时仍旧不忘宣扬长幼有序的传统，就是为了给年轻观众做一个榜样，起到教育的作用。国内的很多综艺节目都很好地把握了娱乐的度，如《天天向上》作为一档脱口秀节目，在插科打诨、用各种笑话逗乐观众的同时，不忘在节目的最后附上一段以搞笑的表演方式呈现的教授中华礼仪的小课堂，寓娱乐与教育于一体，让观众不仅体会到欢乐，还接受到中华传统美德教育。综艺节目万万不能变成娱乐化的节目，如在有些节目中为了吸引观众眼球，无节制地用别人的缺陷作为话题制造噱头，对历史人物和经典名著戏说，使得节目内容浅薄空洞，使得社会风气庸俗化、商业化、模式化。有些电视台在节目制作过程中热衷于挖掘隐私，以审丑博取聚焦，如之前车模兽兽在参加星空卫视的一档节目时与主持人发生了激烈的口角冲突，这场闹剧的视频甚至还在网络上广泛传播开来，虽然初看之下我们会同情嘉宾兽兽的遭遇，认为她是因为主持人咄咄逼人的提问才与之争论，但是细想下来又不得不让人怀疑这可能是嘉宾和主持人事先商讨好的另类炒作，是制作人员为了博取关注、提高收视率而进行的有明显功利目的的娱乐化制作方式。

（二）要承袭不要抄袭

承袭是指对原有的传统继承和沿袭，在之前所取得的成果上再加以学习和继承，也就是在学习借鉴的基础上不断改革创新；而抄袭则是没有自己的思想，不结合实际而一味模仿。国外电视模板的引进一方面加剧了电视节目的同质化和电视节目的模仿风，另一方面增加了电视节目版权的纠纷，使得电视频道资源浪费，并且渐渐对引进节目模式产生极强的依赖性［4］。近些年来中国电视综艺娱乐节目越来越多，如《我是歌手》《非诚勿扰》《奔跑吧兄弟》《极速前进》《无限挑战》《妈妈是超人》等，这些节目类型多样，有游戏类、婚姻速配类、真人秀等类型，但是我们不仅要看到数量，更需要关注节目的质量。中国综艺节目的发展面临着两方面的问题：一方面是国内的综艺节目不结合本土实际情况而更愿意去模仿欧美或者韩国的一些节目而缺乏创造力，这种现象越来越普遍，如《中国达人秀》是购买《英国达人》模式制作的真人秀节目，湖南卫视热播的《我是歌手》和《爸爸去哪儿》买了韩国MBC电视台《我是歌手》和《爸爸我们去哪儿》的版权，上海卫视的《极限挑战》是引进韩国MBC的《无限挑战》，上海卫视的《花样姐姐》和韩国《花样姐姐》不仅在节目形态流程设置上几乎一样，连名字都照搬过来；另一方面是国内的电视台互相模仿，如婚恋类节目《非诚勿扰》最先流行起来，后来婚恋类节目《我们结婚吧》《百里挑一》等在各大卫视大量跟风出现，使得观众出现审美疲劳。

三、结语

韩国之所以能够成为综艺大国，其间经历了无数的失败和摸索。任何的成功都不能一蹴而就，经验的积累是很重要的，在中国的综艺节目制作中，我们可以试着去承袭，这不但可以帮助提升我国电视制作水平，更可以把电视制作产业的步伐加快，但是等到我们自己的体制日趋成熟的时候就要去大胆地尝试创新，与此同时要摒弃抄袭和一直依赖花大价钱购买的版权大批量制造节目，直到有一天达到“中国创造”乃至“综艺输出”的好成绩。我国是文化大国但不是文化强国，如何改变文化现状，以及如何进一步提升文化软实力，韩国娱乐节目传播文化的方式和技巧可以给我们启发。只有结合本国的实际情况，发掘值得传播的优秀文化，按照现代娱乐产业的规律进行制作，满足观众寻求快乐的心理需求，才会获得广泛的关注，文化的传播也才有可能成功。［5］

［1］杜铃.探析韩国综艺节目游戏特色——以《Running man》为例［J］.中国传媒科技，2012（12）：107-108.

［2］时晓松.电视画面的剪接与运用［J］.中国传媒科技，2012（12）：107-108.

［3］姜东波.关于电视综艺节目的思考［J］.剧影月报杂志，2009（6）：48-49.

［4］张常珊.关于国外电视节目模式版权引进的观察与思考［J］.中国广播电视学刊，2013（6）：38-42.

［5］周铁菊.韩国非剧类电视娱乐节目中文化传播方式的探讨［J］.传播与版权，2014（1）：70-71.