动画短片《童年》的前期制作

邓诗元?张罕雨

绪论

Animation是对于真人饰演的电影相对应的“以绘画或其他艺术形式造型手段来表现人物造型和环境空间”的影像的正式英文称谓。制作动画分为很多种，小到一个一分钟的动画片，大到动画电影或大型动画系列片，都要经历三个步骤：前期、中期、后期。

前期是一个充满创意和设计的工作过程，需要把想法都在此阶段展现出来，即辛苦又有趣。前期的流程一般包括：剧本创作、人物设计、场景设计、分镜头设计绘制。这些内容是否完善都会影响到后面的制作，要把细节照顾周到，剧本、分镜、人物造型、场景风格都要做到具体的准备。

由此可见前期是一个及其重要的环节，它是整部短片的指挥中心，它主宰着动画短片的题材、风格和整部短片的主旨。万籁鸣曾说过：动画片在中国一出现，题材上就与西方分道扬镳了。在苦难的中国，我们没有时间开玩笑，要让同胞们觉醒起来，因此我们拍摄了反应压榨劳苦人民的生活和激发中国人民抵御日本侵略的20余部短片，而现在的中国已经走向了发展中的道路，在繁多的外来文化的冲击下，作为新一代的动画人我们更应该注重我们的传统文化从民族特色中寻找灵感来制作属于我们自己的动画。

图1 《童年》剧照

《童年》剧本的创作

1.动画剧本基础

动画剧本的创作是一部动画片制作步骤之首，是整个作品的基础。它要把单纯的文字作品上升到镜头视听语言，所以一个好的文学家未必能写出好的剧本，但一个好的剧作家首先一定具备写作优秀文学作品的能力。和电影一样，动画片的制作过程中，所有的工作都是围绕着剧作展开的，或者说是为了完成剧作而进行的。导、画、摄、录，无一不是为了叙述故事、展开情节、塑造人物、揭示主题、抒发感情、围绕结构、强调冲突，而这些恰恰就是剧作的构成内容。

（1）故事素材的选择

不论是什么样的素材进行剧本创作，都要注意加入生活积累，搜集全面的资料。这样从日积月累的生活素材中提炼主题、塑造人物、安排情节、选择细节，就更具亲和力，更能打动观众，因为它顺其自然，合乎规律。

（2）题材类型

题材的选取首先确立了剧作的大背景，还直接制约着美术风格的大方向、人物性格的大取向等。题材的种类多种多样，一部动画片可能包含多种题材类型。商业动画要取得成功，无论选择什么样的题材，都必须具有时代感，这样才会使作品受欢迎，好看、耐看。多见于：历史传记类如《花木兰》、《三国演义》，热血战斗类如《变形金刚》，科幻类《阿童木》，魔幻神话童话类《龙猫》，民族地域类《阿凡提》，竞技体育智慧类《中华小当家》、《宠物小精灵》，怪异恐怖类《圣诞夜惊魂》，轻松搞怪类《蜡笔小新》。

2.《童年》的剧本编写

（1）时代背景

故事的时代背景设定在具有中国风格的现代，但故事的发生地点是北京的著名老巷子 —— 烟袋斜街，充满中国民间风味。

（2）剧情梗概

本片主要讲述主人公小朋友白天的神奇经历，晚上到家讲给妈妈听，但妈妈却以大人的定向思维没有相信他，并要求他乖乖睡觉，这么一个简短的小故事。反映了貌似发生在我们每个人童年时期的一种不被大人所理解的神奇经历或是奇异的所见所闻，来怀念我们美好的和不被大人们所理解的五彩缤纷的童年。整部短片不管是从剧本还是分镜头来说都是以多元化的表现手法进行设计和表达来体现出缤纷的童年色彩，色调温馨，剧情充满奇幻。相信本片会是一部引起大家共鸣，对童年产生怀念以及对现实中的我们不时需要换位思考的一种反思。

《童年》造型的设定

造型设计是前期创作的重要阶段，造型的确立是为了给中期原画绘制提供全片造型的标准，其中包括角色设计、道具设计、服装变化造型等。一个动画片中造型往往是最打动人的主要方面，人们看完一部动画往往最容易记住的就是动画的角色，所以为自己的影片设计受欢迎、使人印象深刻的造型是至关重要的。人物造型可以先与剧本诞生，也可以先有了剧本之后再创作。《童年》的造型如图2所示，在前期的设计中也做了大概几套方案，并通过小组成员的商讨，考虑到人物的性格，爱好，和动画中的制作方式以及运动起来是否方便进行了最后的统一。

在创作这两个造型的时候，因为考虑到是在中国的传统背景下所以为主人加了一顶老虎帽，让胖子穿上厚厚的棉布袄，但由于头部画虎头会增加动画的难度所以在后面的修改中不仅简化了主人公的形象，并把老虎的元素放到了他的背包上。二胖子的表情设计的更加邪恶，并穿上了中国学生象征性的校服。这样既突出了他们的性格，同时也不乏可爱之处。

《童年》的场景设计

1.前期——场景设计

当前国际主流动画背景设计大致可以分为写实风格、装饰风格、漫画风格、幻想风格和综合风格等类型，经过长期的发展各种风格的设计语汇，已经各自形成鲜明的特色。

而这次的背景制作是采用手工制作场景，类似于偶动画的场景，同时引用的中国元素，会带来不一样的视觉效果。

2.场景的来源

因为考虑到中国的特色所以我们以北京著名的胡同烟袋斜街为参考而进行卡通化的设计，这样会更有亲切感。

3.场景的制作方式

场景的制作用了很多种材料，比如主场景的房子都是由不织布缝制而成的，街道中的电线杆和烟袋斜街的牌坊则是由陶泥捏制并烧烤而成的。其中不织布制作的房子的门窗的大小拼接是有一定难度的，先打印出一张纸制的图，再用透写台进行准确的描画再裁剪出来，这样才能保证房子上各个零件的大小相吻合，房子上的石狮子和春联是特意另外增加的。

4.场景的拍摄

场景的拍摄是要遵循分镜头机位的摆设的，我们的场景是在学校的摄影教室拍摄完成的，为了表现出片子的主题温馨的色调，打的是橘黄色的灯光并用单反相机调制成场景的拍摄模式进行拍摄。由于模型的大小和真实的还是有很大的出入，所以控制相机镜头的水平线成了一大难题，要尽量以人物的身高比例大小为参考进行拍摄，这样才不会显得太突兀。

图3 《童年》场景

《童年》分镜头设计

1.分镜头的定义

故事板也叫分镜头，是为影片设计的分镜画面，以连环画的形式提供给工作成员需要的信息。相比文字剧本来说，这种形式能更直观的传达给观看者，另外可以用镜头画面语言和镜头的运动方式，比较细致地交代做事中的细节情节。把文字传达给人，包括故事的梗概，故事的发展，故事中人物的形象、性格，还包括把故事发生的环境表现出来。

2.镜头设计

镜头的设计包括：摄影机本身运动而产生的画面效果和由画面变化而产生的摄影机运动效果，后者可以简称为画面变化效果，动画摄影机本身的运动大概归类为推、拉、摇、移。在通过对镜头的控制剪切来尽可能的以观众的视角来表现片子的故事的起因经过结果。

3.《童年》中镜头的种类

镜头在电影中的运动方式有很多种，并不是单一的、一成不变的。镜头的运用会依据剧本的故事发展，以不同的方式呈现出来，在交代故事的同时也表现了不同影片镜头运用的不同。这里介绍一下《童年》中的不同镜头的运用。

（1）固定镜头

固定镜头一般都用来直接交代人物或者场景，让观众只去注意镜头中发生的事情，不会有太多的情感色彩来修饰镜头。

（2）摇镜头

《童年》在小男孩乒乓遇到老爷爷的上摇镜头中。镜头是从小男孩的背面上升到老爷爷的近景画面，看到老爷爷微笑的脸，如图4所示。

图4 《童年》分镜

图5 《童年》分镜

这样的镜头不仅提高了老爷爷的神秘感同时又表现出了老爷爷的高大，这种就叫上摇镜头。还有一种下摇镜头，例如在最开始的给街道全景的时候，用的即是下摇镜头。这可以交代出故事的时间地点和当时的氛围，如图5所示。

（3） 推拉镜头

推拉镜头，中间小框是镜头开始的范围，随着箭头只想画面拉出来。箭头的指向即使摄影机运动状态的参照。

（4）特写镜头

特写镜头，给一个事物局部的镜头一般都叫做特写镜头，这样的镜头在影片中的运用都起到强调作用，用来表现事物的细节或表情以表达内心的活动，也有引起观众注意来为另一个事件做铺垫的作用。

结论

本文是在创作动画短片《童年》的基础上，对动画短片的前期制作做了理论结合实际的探究，探讨了动画前期的制作中剧本、分镜、人物、场景的不同作用和自己在制作中的感悟。

在这次对《童年》的前期制作中感触良多。前期是一个充满吸引力的重要环节，一部片子的成败前期占有很大的抉择行，因为从剧本的吸引程度，角色是否符合故事的需求以及它的艺术性，场景的风格，和分镜头的合理安排都是主栽这整部片子的中心环节。因此在一部动画片的前期准备中要做到集思广益并做到合理的判定，这样才能让这个故事的制作以及中心理念为中后期的制作人员所了解。所以说前期是创意的阶段是最充满想象的阶段同时它又需要细致缜密的安排。一部动画影片的前期是至关重要的，成功的前期制作是整部片子的引导者，在它的细致完成下才能使整部片子在中期以及后期的制作中顺利合理的进行。

（作者单位：湖北工业大学）