蔡元的摄影器材帝国

刘佳

蔡元——中国摄影家协会“摄影技术与器材专业委员会” 委员，北京摄影艺术协会副主席，北京摄影爱好者协会副会长，北京首都企业家摄影协会副会长，中国企业家摄影学会副主席（文字块）

因为有了收藏这些世界顶级相机的经验，让蔡元除了对相机的理解越来越独到，也帮助他更加深刻的去理解世界摄影文化的历史。

对于蔡元来说，相机是玩物也更是工具。但就对待玩物来说可能很少有人能够像蔡元这样的认真。作为世界顶级的大画幅相机收藏家，蔡元的工作室里密密麻麻的放满了他从世界各地收来的相机、镜头。包括日本的Ebony、奥地利的Lutos（莲花）、美国的Deardorff（迪尔多夫）、瑞士的Sinar（仙娜）等。

人生第一部相机海鸥205

说起收藏，蔡元说这跟小时候的一次事故有关。1976年，他打羽毛球因为耍帅导致眼角膜受伤，多方求医总算保住了眼睛。在天津治疗的那段时间，他经常往叔叔供职的天津中国照相馆跑“我叔叔王玉重是新中国首批的摄影高级技师之一，我当时也就十五六岁，看他拍照就特别崇拜他，我觉得自己一生的理想就是当一名摄影师”。工作后进入建筑行业，日渐繁忙而无暇顾及摄影，但金钱的逐渐充裕让他有财力购买和收藏相机。蔡元人生的第一部相机是海鸥205，从那时起他的每一部相机都留着，到现在已经换了二三十台了。他的最后一部胶片机是尼康F100，“我当时去日本买的，36万日元，那个年代是很厉害的了。”虽然后来也玩儿数码，但是总觉得门槛儿太低，玩儿着不过瘾，于是就把眼光转向大画幅相机。老蔡收藏的第一部大画幅相机迪尔多夫8×10，因为是这款相机复产后利用老木头、老配件制作的第一台，编号8001#舍不得用，做个玻璃罩放里面就开始了他的收藏之路！

最牛的“巨无霸”

收藏是种癖好，每个收藏家都有各自的偏好，有人对某些摄影品牌情有独钟，有人专门收藏国产相机，蔡元则偏爱大画幅相机且欲罢不能。起初，大画幅相机对他来说就是买个“花瓶”，观赏性强，却没有什么实用性，像买个古董家具放在家里，图个好看。后来，买出了门道，渐渐就成了大画幅相机的“粉丝”。“定是在天津接了摄影地气儿的原因”，蔡元说。但也有可能是因为性格里中国人特有的“喜大”观念，他的收藏也很“高大上”—大，指大画幅相机和大像场的镜头，个头大的相机与镜头都是蔡元的心头肉。上，就是上档次，收藏讲究物品的成色与品相—大画幅相机数量少、制作精良，以未使用过的为佳；而铜质镜头则使用频率越高，品相越佳。凡是精品，他都会纳入囊中，也正是这种“非精勿扰”的态度，才会有高的定价。“我不惧怕花钱，也不怕贵，我以它3年或5年后的价格购买，因为如果不当机立断地买下，就有可能错失良机、遗憾终生。”蔡元说道。对于收藏来说，只要是好东西、老东西，就有收藏的价值。

在蔡元的这一大堆宝贝中，有一个镜头中的“巨无霸”——法国E.Francais匹兹伐650mm f4属于私人定制镜头，总产量3支，现在世界上仅存1支，就在他手里。说它是“巨无霸”名副其实，它的高为44cm，直径为21cm，重达十几公斤。“这个大家伙是有档案的，还有委托书，从来没在市场上流通过。”蔡元说到这件宝贝有些感慨，他给记者展示了委托书原件，还有当年镜头主人的照片和档案。“这是镜头主人的第四代或是第五代的后人做的事，他们跟老辈人没感情，不知道它的珍贵，于是就委托人将它卖掉。”蔡元说，当初他拿这个镜头花了20万，如今给500万自己都不卖。“我认为我的镜头到我的第三代，是不可能拿它换钱的。什么叫睹物思人啊？后几代人听说过没见过对你没感情换钱花也是可以理解！”这台Ebony16x20相机是品牌大画幅相机里比较大的。这台相机全世界只有3台，皮箱为纯羊皮材质，而且是用了30张羊皮。

哈苏三剑客

在蔡元的收藏中，有三只“哈苏三剑客”是他非常得意的藏品，这几样成色极新的镜头有着一个有趣的故事。

事实上，这些年，老蔡一直默默地玩着收藏，潜心“建造”他的“影像帝国”。至于名气、财富等身外之外他完全不关心。有一天，在伦敦留学的儿子陪着他去当地一家很有名的摄影器材二手店里“淘”宝。一进门，店里的英国老头就对老蔡儿子说：“哎，你别介绍了，这人我认识，我在网上见过他，他是世界级收藏家。”

于是老板招呼老蔡坐在沙发上，沏茶倒水之后转身进了里屋，随后拿出三只崭新的“哈苏三剑客”。老板说：“这是多年前，三剑客刚生产，一个刚刚发迹的英国人买了三台机器三个头，跟了他五十年从来没用过，崭新的，如今已经八十多岁了，也没人继承，于是想把它变现。”那天，老板给了很低的价格，一个头8000元，也算是“货卖用家”。老蔡说，这么好的成色见都没见过，“别说8000元，就是2万、3万我都买”。

“人像之王”

蔡元喜欢特立独行，想当年，他也拿着相机满世界的跑着拍片，但是他后来发现“背个相机拿个镜头就是大师了，这门槛儿也太低了”，于是他想“收藏之余开始研究如何制作出自己风格的影像作品。”做收藏蔡元也要做顶级的，“别人都有的我要成色最好的，而现在我只收孤品级的。”蔡元摆弄着手中的“宇宙海利亚”，他说，这是世界各个国家的元首、国王御用的“人像王”，给毛主席和十大元帅拍照用的也是这个镜头，“我敢说，这款镜头只有我这个是最好成色的，这才是收藏。”

施耐德（Schneider）大像场镜头共有550mm、770mm、1100mm三支，550mm和1100mm这两支“大金牙”是蔡元和Ebony16×20相机一起购入的，鲜有人能同时拥有这两支镜头。而更珍贵的则是右图鲜为人知的“大银牙”，它是施耐德在停产前为内部爱好者制作的几只之一，焦段位于两个“大金牙”之间，为770mm。这支镜头上还刻有蔡元姓名的全拼“CAI YUAN”。

有人说，数码时代早已把胶片远远地抛在了后面。在这样的潮流中，蔡元紧紧抓着胶片时代的尾巴。“数码相机照得再好，都不如一张胶片好，数码是拍了再说而胶片是想好了再拍”。使用大画幅相机拍摄时他总有一种难言的兴奋感，没有快门自制档扳，暗房里铁盐，铂金手工制做……从拍摄到冲洗，唯有到最后阶段，才能看到成品，因此他对整个过程都抱有极高的期待。在这个讲究结果的时代，摄影的过程往往被人忽略而他确享受其中。不可复制性、兴奋感、期待感，令他仍然保持着对胶片摄影以及胶片相机的喜爱。

“喜欢相机而收藏，热爱摄影才照相。”蔡元凭着对摄影的痴迷，在数码时代将更多的大画幅相机带到了人们的视线之中。 他收藏的不谨谨是相机，更是世界摄影历史文化的足迹！