《海洋之歌》视域下的《大鱼海棠》

许菊芳

（河南艺术职业学院影视艺术系，河南 郑州 450000）

《海洋之歌》视域下的《大鱼海棠》

许菊芳

（河南艺术职业学院影视艺术系，河南 郑州 450000）

以经典动画电影《海洋之歌》作为参照系，可见《大鱼海棠》在中国动画电影发展史上已有了与世界经典动画接轨的创见，但其不足也显而易见：叙事不力，情感张力不足，各种中国元素未能充分服务于影片的叙事与抒情。

《大鱼海棠》；《海洋之歌》；叙事；情感张力

最近，备受国人关注的动画电影《大鱼海棠》上映，这是部历时十二年构想与制作的影片，因其颠覆中国传统动画的特色，其制作及上映曾引起国人极大的期待。但其上映后的反响却偏向于毁损一方，因对其故事情节缺憾的过分吐槽，它对中国动画电影的开创意义似已被遮蔽。如若站在中国动画电影发展史中来看待这部影片，我们或许能看到更客观真实的《大鱼海棠》。从根本上来看，《大鱼海棠》在画面造型及中国元素的应用方面，是值得充分肯定的，而其在故事情节上与中国传统动画电影的共性缺憾也是我们不得不正视的问题。为了更客观地观照这部影片，我们不妨以一部世界性的经典动画电影《海洋之歌》作为参照，来探讨《大鱼海棠》的得失及中国动画电影的发展走向问题。

一、《大鱼海棠》与《海洋之歌》的相似性

《海洋之歌》是导演汤姆·摩尔执导的一部经典动画影片，于2014年9月起先后在欧美国家上映，并将于今年的8月12日在中国上映。这部影片上映后，反响甚好，曾获2015年奥斯卡金像奖提名，获2015年金爵奖等。如若将《大鱼海棠》与其比照来看，二者之间虽表现的是不同民族地域的故事，但在意象、民族性元素、画面等方面却有着诸多惊人的相似性。

从使用意象来看，《海洋之歌》里运用了大海、海豹等意象，《大鱼海棠》里则有大海、海豚等意象。这些意象，不仅将大海作为故事发生的空间背景，而且为影片营造出雄浑壮阔、自由奔放的意境，给人美感享受的同时，引发无限的遐想。

从民族性元素来看，两部影片都运用了诸多具有各自民族特色的神话人物、历史传说以及独具特色的民族文化元素。其中《海洋之歌》中就运用到诸多凯尔特民族中流传的神话人物如海豹女，巨人麦克·利尔，猫头鹰女巫玛查，伟大的记录者肖纳吉等，他们的参与叙事给整个故事蒙上了童话的奇幻色彩。此外，在音乐方面，《海洋之歌》以一首具有民族特色的经典歌曲贯穿始终，成为唤醒人们心灵的重要媒介，这也是这部影片独具民族特色的表现。同样，《大鱼海棠》中也融汇了诸多中华民族特色，在人物方面，出现了如嫘祖、句芒、祝融、后土、应龙等神话人物，在主角设置方面，还将《庄子·逍遥游》中具有神话色彩的形象加以运用，设定了鲲、椿、湫这三个人物。不仅如此，《大鱼海棠》中还加入了诸多具有中国传统文化特色的元素，如典型的客家围屋这一美观且安全的人物活动环境，还有色彩方面典型的大红色，这包括椿、湫的红色民族服装，鲲额头上红色的疤痕，红色的海豚等。

因此，《大鱼海棠》与《海洋之歌》相比，二者在画面上有着诸多的相似性，这不仅包括相似的大海与海洋意象，还有着各自独特的民族神话人物和民族化音乐乃至色彩，同时，它们的画面都是精心制作而成的，整体画面都表现出清新、唯美的特点。《大鱼海棠》在画面构图上虽则不及《海洋之歌》精细，但其也是经历十来年精心制作而成的，这也是我们必须对《大鱼海棠》充分肯定的地方所在。

二、《大鱼海棠》在《海洋之歌》视域下的缺憾

《大鱼海棠》与《海洋之歌》有着意象、民族化元素、画面精细唯美等诸多方面的相似之处，但其在上映后的反响上却形成巨大的反差。究其原因，实在是在影片叙事和情感抒发上的良莠不齐。从根本上来说，《大鱼海棠》相比于《海洋之歌》的不足主要在两个方面：其一，是否遵从以叙事为中心的原则；其二，叙事是否具有情感张力。以下试分论之。

其一，《大鱼海棠》未遵从以叙事为中心的原则，导致其叙事空洞无力。在《海洋之歌》中，我们看到诸多唯美的画面，看到许多离奇的神话人物和童话精灵，还多次欣赏到那首优美动人的歌曲，但这都不是最重要的，重要的是，这部影片讲述了一个动人的故事，并且所有的人物、画面、音乐都是为讲述这一故事服务的。而在《大鱼海棠》中，我们也看到了诸多具有中国特色的神话人物、色彩造型、时空特点，但这些元素与故事之间，似乎缺少重要的关联，仅成为一些装饰与点缀。如以神话人物为例，影片开始出现的嫘祖，她在影片中除了借给椿两匹马和送给她一套衣服外，并没有直接参与叙事并由此展现人物性格，因此这个人物就显得空洞而乏力。此外，其他神话人物如祝融、后土、应龙等更是一笔带过，观众甚至都不能了解这些人物的基本情况。而故事的内核鲲、椿、湫三人，他们源于《庄子·逍遥游》中，但故事的思想和主题似乎也与此没有足够的关联。所以，其所讲述的故事，难免被讥为俗套的三角恋故事。

其二，《大鱼海棠》叙事情感张力不足，难以引起情感共鸣。在叙事的情感张力方面，不可否认《海洋之歌》是非常出色的，它讲述了一个唯美动人的心灵救赎故事。在这个故事当中，因为遭遇母亲难产离世的家庭悲剧，一家人长达六年都沉浸在悲痛之中。但在两个孩子意外而神奇的冒险之旅中，主人公本不仅克服了胆小怕水的性格，而且帮助了妹妹，让她学会了唱歌，从而拯救了整个精灵世界。其父亲也因此从心灵的沉睡中醒来，一家人从此生活回归正常。在故事中，我们看到了母亲对孩子浓浓的爱，父亲和奶奶虽有心灵创伤但仍深爱着孩子们，本虽埋怨妹妹但最终救助了她，妹妹对哥哥天真的依恋。这份浓浓的爱，是故事吸引我们的情感动力。

遗憾的是，《大鱼海棠》虽则讲述了一个完整而离奇的童话故事，但其始终缺乏足够的情感力量，以致于观众总是被隔离在故事之外，无法深入其中，并产生情感共鸣。故事讲到少女椿在成人礼的人间世界巡游中，因被网困住，得到少年鲲的救助，鲲为此葬身大海。在此处，我们看到鲲的妹妹因失去哥哥而痛哭，但这痛哭，因未有足够铺垫，仅给人突兀之感。后来，我们看到椿为了报恩付出自己的一半寿命与灵婆交换，椿的爷爷为了救助湫而舍掉自身性命，湫为了帮助椿不惜冒犯族规乃至牺牲自己的性命，椿为了救助鲲以及族人不惜牺牲自己化作海棠树，这些原本都是可以令人动情的地方，但因故事情节因果设置的不明朗，人物动机的含混不清，总给人隔靴搔痒之感。故此，影片中出现多次眼泪，但却无法带动观众流泪。

三、对当下中国动画影片的思考

借助于《海洋之歌》这部经典动画影片，我们不仅看到了《大鱼海棠》这部影片在中国动画电影史上的开创意义，也明确了其缺憾与不足，更引起我们对当下中国动画电影发展趋向的思考。

其一，情感真挚，故事生动是动画影片的内核。动画影片，其预期的受众是广大儿童，而儿童的审美接受心理具有直观、创造、好奇、博爱等特点，所以，针对儿童所编导的动画故事，首先要体现出情感真挚健康，故事生动吸引人的特点。而放眼中国的动画影片，其中诸多故事或是道德说教，或是谐谑搞笑，缺少吸引儿童受众的基本条件。故此，中国动画要发展，还需要抓好讲故事这一重要因素。

其二，具有民族文化特色的动画电影才具有世界性。纵观世界动画电影，我们会发现，独具特色且广受欢迎的大多是具有民族文化特色的影片，如迪士尼动画典型地体现出美国文化精神，宫崎骏的动漫电影则具有着鲜明的大和民族文化特色，汤姆·摩尔的两部经典动画片《凯尔经的秘密》、《海洋之歌》则都代表了凯尔特人特有的文化精神。所以，这更给我们中国动画电影创作以深刻启示。中国是一个有着悠久文化传统和深厚文化底蕴的国度，其文化中所蕴藏的神话传说故事数不胜数，如果我们能将这些神话传说元素合理有效地加入到我们的动画影片中，将会创作出具有中华民族特色的动画影片。

此外，我们也要明确，优美的画面与音乐是动画影片的重要审美要素，但更重要的在于，影片的画面、音乐乃至民族特色等的营造，其根本目的是要为叙事服务。将叙事与情感抒发作为影片制作的核心，这应是中国动画电影的根本出路。

［1］ 肖路.国产动画电影的美学风格及其文化探源.华东师范大学2006年博士论文.

［2］ 吴限.比较视野下的中国动画电影发展研究.中国艺术研究院2015年博士论文.

［3］ 倪莉，陈劲松.论《海洋之歌》中民族传统元素的应用与创新.电影评介，2015，23.

许菊芳（1981-），女，湖北大冶人，河南艺术职业学院讲师，主要研究方向：古代文学、影视文学。