浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力

魏孙璐

（遵义师范学院，贵州 遵义 563000 ）

浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力

魏孙璐

（遵义师范学院，贵州 遵义 563000 ）

舞蹈的表达是通过用肢体来代替言语而表达情感的一种方法，其表达的原则是动作具有连贯流畅性，而且优美，有着舞蹈自身所具有的灵魂和精神，能带给观众一定的共鸣，从而实现通过舞蹈传达某种思想感情的目的。所以这就反映了在舞蹈编导的过程中，必须具备较高能力和标准才能创作达到这种效果，并需要编导舞蹈不断提升自我生活感悟能力和创作理念。本文将重点探讨当前的舞蹈编导的发展趋势下，如何做好创新能力的提升和发展，不断促进舞蹈艺术的可持续发展。

舞蹈编导；创作能力；提升；策略分析

随着国民经济快速发展的过程中，我国的文化艺术事业也开始蒸蒸日上，其中舞蹈的发展整个文化艺术领域占据着非常重要的位置，在舞蹈的肢体语言的传达过程中，可把人最内心深处的心灵世界和精神世界表达出来，进而带给观众在精神和情感上的共鸣。而这也就再次强调了舞蹈编导技术水平和创新理念的重要性。

一、舞蹈编导的创作要求

舞蹈的编导过程并非随心所欲的毫无根据的进行，而是在社会不断发展的背景下，开始逐渐让舞蹈的编导产生了创作上更高要求的发展趋势，使得舞蹈要具有一定的独特新颖性，而且具象化和可变性的特点。独创性其实质是通过编导出来的舞蹈能带给观众无限的想象，让舞蹈成为其本身非常独具一格的一种艺术形式。可变性又要求编导创作出的舞蹈要具有创意性，不能一成不变，要能带给观众惊喜和变化，这也是舞蹈的一种灵活性的特点。具象化的舞蹈则是要求舞蹈的表达要有一定的精神内涵，不能太空乏，表达了一定的思想，能带给观众共鸣和精神上的影响和感染。

二、舞蹈编导的理念

（一）舞蹈创作离不开创新

创新始终是社会不断前进和科学技术不断进步的一种动力，只有与时俱进，积极创新才能创造更美好的社会和生活。创新发展的过程中，舞蹈的发展也随之产生了一定的变化，促进了舞蹈不断创新，与社会的发展所需求的舞蹈精神和舞蹈艺术价值方向发展，不断满足人们更高的生活追求，这就要求舞蹈必须积极进行创新，不断丰富人们的生活，并能表达一定的情感。

（二）舞蹈创作与生活息息相关

舞蹈编导人员的创作理念都是基于现实生活中的人、物或者情感而创造出来，这些生活中的素材才是编导人员舞蹈素材的基本来源，舞蹈理念的创作也是通过现实生活中的人、物转化融合到舞蹈中，并以不同的编导方式呈现出来，因为舞蹈所具有的观赏性和艺术价值，这就要求创作出的舞蹈在源于生活的同时应高于生活。在这个过程中，舞蹈的编导发展也开始有了更高的要求，要求编导人员在进行舞蹈编导创作时，要与生活进行紧密结合，加强对生活中很多内容的积累，并最终在舞蹈中表达出来，融入到艺术的文化表达中，让生活与艺术有机结合，使其创作理念贯穿于整个舞蹈创作过程。

三、如何提升舞蹈编导的创作能力

（一）加强对舞蹈理论知识和编舞技法的学习

舞蹈的基础离不开舞蹈的理论知识和基本技法，只有学习和掌握了足够的理论知识和舞蹈表现技巧，才能真正领会到舞蹈的意境和文化价值。尤其是在当前社会快速发展的背景下，舞蹈艺术的形式开始多样化，各种五花八门的作品，很多甚至低俗而缺乏舞蹈技巧的掌握，这主要是因为缺乏专业的舞蹈编舞的相关知识和编舞技法。所以舞蹈编导要注重加强自身编舞理论知识和编舞技巧的学习，积极进行舞蹈编导的进修和再深造，不断更新舞蹈编舞知识，才能逐渐增强舞蹈编导能力。

（二）善于对生活的观察，积累生活中的情感和体会

舞蹈动作的编舞素材很大一部分舞蹈动作都源于编导对生活中的具象人、事物的一种融合传达，这也是舞蹈能够在传达的过程中带给观众情感上共鸣的重要因素之一，所以舞蹈的创造离不开现实生活。以生活为题材创作舞蹈，要求编导必须深入到生活中，对事物进行细致的观察和感悟，提升对是非对错的辨别能力，并加强对物体外观的认知能力，对生活予以总结和体会，不断积累生活中的情感从而来提升舞蹈编导的创作能力。

（三）要善于学习和借鉴

舞蹈的编导创作能力的提升，离不开编导不断的学习，提升自我的综合舞蹈素养和编舞能力。舞蹈的表达主要是通过肢体来呈现，因此编导人员要对舞蹈动作的构成非常了解，而且对舞蹈表演的人员的各个部位的特点非常清楚，只有这样才能让人体不同部位表达出不同的思想感情。舞蹈的文化艺术价值，要求编导人员不仅要学习基本的舞蹈理论知识，同时还要广泛涉猎其他学科的知识，例如表演、艺术、文学、哲学等内容，只有通过这些综合素质能力的学习，才能编导出一个富有情感和艺术价值的舞蹈作品。另外，舞蹈编导人员要善于借鉴国内外优秀舞蹈作品的编导经验，但注意不能绝对照搬，而是要进行适当的借鉴和结合，从而丰富自己的舞蹈作品。

（四）增强乐感，从思维定式的束缚中摆脱出来

舞蹈表达的另一重要组成因素即是音乐，音乐与舞蹈之间是紧密相连的，所以舞蹈编导要不断与时俱进，提升自我编导的创作能力，提升自身在舞蹈上的乐感，让音乐与舞蹈之间完美的融合在一起，将舞蹈的艺术表达深化和增强舞蹈的情感渲染。另外，并通过对舞蹈动作和表现形式的积累，改变过去传统的舞蹈编导的理念，让舞蹈与人们的生活进行情感和文化艺术价值的相互碰撞，增加编导在创造的能力和其有效性，提高编导的舞蹈创作能力。

四、结束语

综上所述，在文化艺术发展多样化和创新化的发展背景下，对舞蹈编导的技术与理念要进行重视和改革创新。尤其是作为舞蹈编导人员，要与时俱进，力求在舞蹈编导时在创作的基础上，注重与现实生活之间的融合，让舞蹈能够具有真实的情感结合，与生活息息相关，给人带来情感上的共鸣，并不断进行创新，积极对新的舞蹈内容进行学习和借鉴，来不断丰富自身的舞蹈编导的技术能力，从而创作出一个优秀的舞蹈作品，并善于用舞蹈思维去将舞蹈创新化，才能使舞蹈艺术的发展得到更加快速的发展。

［1］迟佳．舞蹈编导的基本素养与能力浅析［J］．才智，2011（16）．

［2］邓士敏．对新形势下舞蹈编导基本能力和创新精神提升的思考［J］．神州民俗（学术版），2013（3）．