论二胡演奏中技术与情感的表达

常 远

（河北艺术职业学院 河北 石家庄 050000）

每一个高水平的艺术表演都需要把“音”和“情”紧密地结合在一起。“音”是艺术表演的外在表现，“情”是艺术表演的内在体现，两者是相互依存，互相联系的。在现在的青年二胡学习者中，很多人都只注重追求技术上的高难度，不重视音乐的情感表达，使得二胡的魅力大打折扣。

一、娴熟过硬的演奏技术是完成二胡艺术演奏的前提

（一）娴熟的演奏技术是成功完成作品演奏的基础

要想拥有一个优秀的二胡表演，表演者必须熟练地掌握揉弦、音准以及演奏技巧等，二胡的演奏技巧并不是孤立存在的，它需要多种技巧有机地结合在一起，深刻地表现出作品的内涵。像《病中吟》《闲居吟》《光明行》等乐曲中都运用了大量的演奏技巧，在实际的演奏过程中，我们必须严格掌控好各种技巧运用的尺度和分寸，把握好颤音、滑音等，即使是同一个技巧，在不同的音乐作品中也要有不一样的体现，要根据实际的音乐作品选择合适的技巧和合适的表达方式，只有这样，才能把作品的内涵真切地表现出来。

（二）先进的演奏技术是提升二胡艺术表现力的前提

现代二胡学派的创始人刘天华先生十分重视二胡演奏技术的创新，这在很多作品中都有体现。在当今的时代下，二胡表演的技巧非常匮乏，表现力也不强，所以创新无疑为当时的二胡表演注入了一股新鲜的血液，而且对当代的二胡表演具有非常深刻的意义。自建国之后，二胡表演有了突飞猛进的发展。刘文金创作的《豫北叙事曲》《三门峡畅想曲》和陈耀星创作的《战马奔腾》等作品中运用了很多技巧的创新，大大提高了二胡的表演力，使得二胡的表演魅力四射。

（三）多变的演奏手法是提高二胡艺术感染力的保障

拿弓法举个例子，在实际的二胡表演中，表演者可以把弓法进行适当的转化，即使是一些细微的变化，也可以把不一样的旋律表现得淋漓尽致。就像在《二泉映月》的演奏中，运用颤弓可以把当时的意境深刻地表现出来，而且把人物内心的思想情感也深刻地刻画了出来，能够引起听众的共鸣。在最初运用的颤动幅度非常小，频率非常快，这样的演奏可以把细腻的音色表现出来。随着旋律的加强，运弓的范围也逐渐扩大，然后再与适当的旋律相配合，这样就可以把环境以及人物和表现手法统一表现出来，具有非常高的艺术价值。在二胡表演曲《三门峡畅想曲》中，运用颤弓可以把激昂的情绪表现出来，所以最初的运弓幅度要大，频率要快，这样才能够把音乐的艺术表现出来。

二、真切到位的情感意境是提升二胡艺术魅力的保障

（一）不同时代的音乐作品有着不同的情感主题

不同时期的音乐作品，无论是在风格还是内容上都会带有时代的特色，具有不同的情感主题。如刘天华的十大二胡名曲表现的是五四时期知识分子的思想情感；而阿炳的《二泉映月》《听松》《寒春风曲》等作品反映的则是社会最底层穷苦百姓的呐喊；建国后的很多二胡演奏都表现出了人们的乐观主义精神以及对未来美好生活的向往和憧憬。《江南春色》《一枝花》《长城随想》等作品出现在改革开放之后，这些作品反映出了人们思想上的进步，与改革开放之后我们的解放思想是密切相连的。由此观之，音乐作品是一个时代的象征，深刻地反映出了一个社会的意识形态。

（二）不同主题的音乐作品含有不同的情感内涵

按照表现的内容，可以把音乐作品分成不同的主题，包括写景、叙事、抒情等。例如，《江南春色》是一个写景的艺术作品，在这个乐曲中，描绘了三月的江南水乡，春色盎然，微风拂面，杨柳依依，俨然一派生机盎然的景象；《兰花花叙事曲》则描绘了主人公勇于反抗封建势力的故事；《红梅随想曲》也赞扬了江姐的革命精神和大无畏的英雄气概。虽然这些作品的演奏技术并不是很高，但是这些作品的情感却表达得恰到好处。

（三）不同地域的音乐作品具有不同的情感表达方式

我国地域辽阔，不同的地域会产生不同的音乐风格，而且也有着自己的情感表达方式。二胡演奏曲《秦腔主题随想曲》是北方的作品，我们在演奏时要抓住北方粗犷高亢的特点；《一枝花》是山东的二胡演奏曲，所以在表演时要表现出豪爽的山东气息；一些南方的演奏曲，则要表现出江南细腻温婉的特质。现在文化交流越来越亲密，二胡的演奏风格也逐渐融为一体。作为一名优秀的二胡演奏者，必须牢牢把握各个地域的音乐风格以及情感的表达方式。

二胡作为我国的民间艺术，带有一个时代的特征，一名优秀的二胡表演者，必须具备扎实的基本功和精湛的技术技巧，同时还要有强烈的情感体会和表达。只有这样，二胡的表演才能凸显魅力，发扬光大。

[1]吕森.二胡曲《江河云梦》的演奏技法研究[D].天津：天津音乐学院，2015.

[2]胡艳珠.论二胡叙事曲《兰花花》中的技术运用及艺术表现[D].贵阳：贵州师范大学，2014.