景观装置艺术设计的趋势研究

王旖楠

〔摘要〕装置艺术是一种结合多种艺术手段来表达景观主题的重要载体，他们能够与景观的融合相得益彰，充分拓展了室外空间的应用价值，强化了景观环境的内涵，装置艺术设计师们不断运用新的技术、手段和材料为景观赋予新的魅力。设计者们一直在寻求人与自然的和谐，以不断增加装置艺术的功能性，来满足人们的精神追求，实现人与景观的互动交流。

〔关键词〕装置艺术景观设计新趋势

景观装置其实就是极具审美特色的、能够展现景观效应的艺术作品，同时，它还有一定的空间性、操作性、参与性，能够为人们提供互动的空间，这是景观装置与其他一些观赏性景观与众不同的特质。在相关技术条件不断升级的推动作用下，景观装置的特性更是得到了充分的发挥，在城市空间设计中占据着越来越重要的地位。

一、景观装置艺术概述

景观装置艺术是融合了景观艺术与装置艺术两者综合特性的产物，它已然成为公共环境的主要构成因素。景观装置艺术，可以理解为应用装置艺术在户外公共环境完成有效设计的相关手法，其中主要针对空间构成、物化情感、材料使用的多样性、互动性功能、以及表达视觉冲击等方面进行考虑，然后完成设计，目的是创造出供大家完成视觉观赏、配置运用和心灵体验的室外公共景观、设施和空间。

二、景观装置艺术设计的变化趋势研究

（一）从观赏到互动的介入方式

早期的装置艺术一般只是设计师根据自己的思想通过各种材料在特定的空间来表达和再现一些事物，主要是通过视觉上的刺激来实现装置设计的功能，现如今，很多的设计师已经把景观装置设计的核心点由早期的视觉冲击为主的理念转变为注重与人互动的层面，不断增加并强化景观装置的功能性成为设计师在设计过程中的新的立足点。以玛莎·施瓦茨的“面包花园”和上海后世博会中的装置作品来展开说明，前者是一个以家庭常见面包圈为设计材料的装置，其中既体现出平民生活的状态，同时也打破了传统的景观设计理念，使用出人意料的新颖材料，充分突出了后现代设计特点，而后者的设计打破了单一的视觉观赏功能，大胆体现了互动性功能，可以让人们可以与雕塑实现“交流”，设计者为每个雕塑配置了特定的功能，有的安插了麦克风和屏幕，供人们唱卡拉OK；有的可以放置棋牌工具；还有的配备了冰冻功能。由此可见，景观装置本身的功能性已逐渐被设计师们视为设计景观时的重点，景观装置不在只具有视觉意义，而是增加了更多实际作用。

（二）新材料与新科技的结合

景观装置设计中对材料的使用范围，已经从早前对现有实物的陈列开始转向环保型高科技材料的应用，设计师们对各种先进的材料进行组合，以更加丰富的材料来表达出创作的意图。

以“文芳个人装置”为例，这个装置设计使用了人们再熟悉不过的口罩为基本材料，将大量口罩有序的拼装、组合，形成网状设计，并悬挂于半空中。该设计所表达的主题，就是生存在这个相互依赖的世界人们，不再单纯的想要寻求自我保护，大家的关系都是相互依存的，即便戴口罩也毫无意义。应用这样的装置设计，设计者是要以批判的角度，唤醒人们内心的善良的本质。

还有一种“放射性光线装置”，这类装置是充分应用新材料、新科技的代表性景观装置之一。该装置所展示的是一个军队，设计者采用了100个透明的塑料人物雕塑，经过合理的“排兵布阵”来展示设计者的表达意向，景观中的每个人物雕塑都是低着头、站立着，并且为每个雕塑背部印上了核能标志，又在每个雕塑里面放置了灯泡，在夜晚时分发出光亮，为周围的自然环境蒙上了一层浓重的威胁感。该作品的创作初衷意在表达设计者对核能利用泛滥现象的反思，希望通过这件作品能来唤醒世人对核能的合理开发利用，尽量避免或减少核能对人类健康和生存环境造成的负影响。

（三）感知方式从三维到多维

装置艺术所创设的情境，不应该让观众被动的观赏和有种硬性接受的感觉，而是要让观众主动欣赏、感受、领悟，最后融入其中，让观众能够调动所有的感官介入景观装置设计之中，不再只依靠主观思维或是肢体互动，而是将视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉通通与设计融合。这就需要设计师们在景观装置艺术设计的过程中，应用独到的方法，来实现其新的功能，让受众的感知能够通过景观装置自然而然的由三维向多维过度，让这些设计充分拉近人与自然的距离。

在“风声亭”这个装置中，设计师设计了一个可以让人们听见无声的风的亭子，它还是一个具有放大天空变化的装置。这个设计实际上就是一个不需要电力和扩音设备支持，却能与风形成共鸣的的超大型风弦琴，该装置通过管弦的震动，让位于装置下方的人们感受到风，由此让风的特征呈现出三维立体感。装置设计的目的就是利用装置能够将风声放大并传递的功能，让人们好似看到了风的吹动。另外，处于装置中的人们还可以透过310个抛光不锈钢管感受到天空的变换，感受天空中美妙的光之景，视觉也跟随空中云朵和太阳的移动不断受到新的冲击，同时还能听到频率不断变换的嗡嗡声响。

在“气味装置”的设计当中，向人们提供了全新的嗅觉体验，它以高超的技艺设计了一个被翻转悬挂在空中的自然的花园，又在“空中花园”正下方的地面上建造了一个人造的花园。自然的花园中全是新鲜的花朵，并不时掉落几瓣飘落在观赏者的身上，捡一瓣闻一闻全是自然的花香味道；而人造花园却是由塑料香囊和铁丝编制而成的假花茎建造起来的，其中塑料香囊中充满着用人造香水浸泡过的布料，让人们感受到刺鼻的香气和浓重的化学味道，它很好地向人们诠释了自然原有的味道与人类应用化学物质制造出来的味道分别是什么感觉，二者对比形成了强烈反差，意在让人们感受到大自然的美好、亲切与舒适感，让人们关注自然、爱护自然。

（四）新的空间造型的运用

造型是能够直观表达装置设计主题，以最直接的方式吸引人们眼球的重要设计环节。伴随时代的高速发展与科技的迅猛进步，装置艺术中的造型设计得以越来越好的被付诸行动，设计者在画本上的造型设计得以在城市的大街小巷中得到实际发挥与展现。

“葡萄叶”装置，是一处位于巴塞罗那的一个海滨小镇中的景观。设计者有效利用了地中海天然的光环境，向人们展示伴随着太阳变幻莫测随之呈现的光影效果。该装置的造型设计是一种仿生的手法，伫立在广场上的实际只是半片镂空的葡萄叶造型，而设计者用巧妙的抽象设计手法，根据这半片叶子造型在阳光下的投影，刚好构成了一片完整的葡萄叶。造型设计堪称一绝。“圆环”装置，是通过抽象城市空间层次，结合光影的自然效果，为人们创造不同的视觉享受。它对立方形的镜子进行重复使用，有效对周围景观进行融合与转换。这个富有活力的“镜子装置”充分改变了人与空间的关系，打破了人们对场地的认知，从四面八方感受融合一体的环境。

不可否认，装置艺术是艺术领域中与人类活动息息相关的一种艺术门类。纵观装置艺术的发展历程，设计者们一直在寻求人与自然的和谐，以不断增加装置艺术的功能性来满足人们的精神追求，实现人与景观的互动交流。随着时代与科技的不断发展，景观装置艺术设计也展现出与时俱进的发展态势，正在充分融合各种元素和科技，丰富着景观环境给人们带来的作用，为人们留下了难以忘记的印象。

（责任编辑晓芳）

参考文献：

[1]徐淦.装置艺术[M].北京人民美术出版社，2013.

[2]顾丞峰，贺万里.装置艺术[M].长沙：湖南美术出版社，2013.

[3]装置艺术的建筑与设计[M].华南理工大学出版社，2013.

[4]凤凰空间·华南编辑部.景观装置艺术[M].江苏人民出版社，2013.

[5]度本图书.视觉系景观设计[M].江苏科学技术出版社，2014.