你的影像够收藏级吗？

摄影艺术作品如今已被国内外众多收藏家认可，而规范、精致的输出制作成为了摄影作为艺术品的一个基础，怎样的作品制作才符合国际的收藏规范，摄影家李明将结合自己的作品案例，为大家一一解析作品输出与影像收藏的关系。

博物馆级的“数字暗房”

《隙地》作品以丝绸之路为地点线索拍摄，这些采用彩色胶片拍摄的作品处理起来十分繁琐，而在我拍照的年代，还没有数字影像，所有的照片都是呈现在纸张上，摄影本身也是有物质属性的，所以，只有在纸张上的作品才是“照片”，而停留在数字文件的影像只能称之为“图片”，图片是进行传播的，而照片是可供收藏的，而收藏的摄影作品实现其本身艺术价值的同时，也为摄影师带来了商业价值。我尝试过使用不同的输出设备来进行输出制作照片，然而输出的质量也参差不齐，难以达到高收藏级输出要求。这些问题不仅是我个人创作上十分关注的，收藏家也同样关注这些问题，因为这关系到照片是否能达到国际的统一标准。由于摄影家的作品大部分都是交由代理画廊进行销售，所以摄影家在创作出作品后，首先要进行输出AP版（摄影家确定版），并交由画廊的艺术总监筛选，当画廊选定代理作品后将会进行展览，画廊展出的作品即可以进行销售的作品，所以，作品输出的质量直接影响摄影师是否能进入到画廊代理销售的环节。可供收藏的影像制作首先要保证作品的一致性，由于摄影作品采用“版号复制”销售模式，所有必须要达到同一张作品的不同批次制作要高度一致。另一点是它的无酸要求，因为作为艺术品要经得起时间考验，无酸的墨水、纸张、装裱都需无酸材料。另外还有它的制作质量，输出中的墨点精度、色阶过渡的细节都要竭尽完美。我的工作室使用的是佳能PRO-10这部机器，它对色彩的还原，细节的控制以及兼容性都让我比较满意。《隙地》系列部分作品也由它完成并进行销售，也有很多收藏家去购买这些作品，因为它的输出质量是符合收藏级制作标准的。

影像输出自有标准

摄影艺术作品有它的标准，在传统领域，黑白照片通常是通过明胶银盐手工放大才可以被看做是艺术品，而对于彩色摄影作品，国际影像市场上最常使用的输出平台便是数字打印，只有很小一部分采用C-print制作。所以，输出的品质直接影响到作品是否可以达到收藏标准。我个人相对于偏爱自己在工作室做输出，主要是相比较国外成熟的输出机构，国内影像输出的质量和水平参差不齐，这个问题让很多摄影艺术家非常困扰，而我常使用的佳能PRO-10打印机可以满足我日常的输出需求，配合无酸照片纸，可以做到收藏级输出，全程都可以自己监控，可以满足国际上的影像输出标准，而且它的高性价比也非常让人满意，数字打印有了它一切都变得轻松。

轻松解决复杂色彩

这一系列作品与通常意义上的彩色照片十分不同，它的色彩并不那么饱和，而是呈现出微微的过曝和低饱和状态，这种色彩实际上是延续了“新地景”主义摄影的方式而衍生出来的，而对于这种色彩的处理也是十分复杂，它不仅对拍摄时选择的感光材料（胶片）、扫描处理、色彩管理有着较高的要求，更对输出材料有着很大的要求，可以作为收藏使用的打印输出纸张有十几个品牌，而每种品牌又有着几十种纸张，每一种纸张都会带来不同的效果，所以打印机对纸张的兼容性就显得十分重要，我现在使用的这台佳能PRO-10的兼容性十分强大，对市面上的大部分输出纸张都可以兼容，包括哈内穆勒、伊尔福等世界知名品牌的各类无酸纸张，无论照片纸，还是各式特种艺术纸，PRO-10都有着不错的表现，从而满足专业作品不同的主题与风格表现。对于色彩的细节和微反差，打印机需要满足照片的任何部分都不受到压缩和损伤，PRO-10的OIG系统能够精确地计算颜色的不同墨滴喷射组合，按照黑色密度、颗粒感、光泽度等性能表现，最终选择最准确的墨滴组合进行打印，就如同印象派绘画中色彩与笔触直接所产生的微妙反应一样，色彩在—个整体的情绪下进行细微的调和。