裘盛戎精神

宋国强

今年是京剧艺术大师裘盛戎的百年华诞，北京京剧院上下合力排出一部大戏《裘盛戎》。

艺人的故事向来不好编排，成功的个案少之又少。此本《裘盛戎》难得为业界内外一致击节叫好，殊为不易，足见全体主创在里头凝聚了多少心血。

裘盛戎少年学艺于富连成，在科班里，经萧长华、孙盛文、王连平等教导，艺事更加精进，不久便有许多观众喜欢他的戏。当时科班上戏规矩，大轴是武戏，第二是生旦戏，他的戏如《探阴山》等则常破例放在压轴。1933年出科后，曾搭班在杨小楼、金少山门下，另外还同四大名旦、四大须生及孟小冬、周信芳、盖叫天等大师以及四小名旦、叶盛章、叶盛兰、李少春、高盛麟、李玉茹、言慧珠等同台演出。其间一度倒仓，加之父亲的病逝等原因使他思想苦闷，在上海天蟾、黄金等剧场充当班底。尽管这样，他的才华和造诣依然为行内外及观众所欣赏。上个世纪40年代中期，金少山在上海演出，邀他合作《草桥关》《刺王僚》《白良关》。金少山鼓励他“好好干，将来前途远大”，并与他合灌唱片《真假李逵》。这期间，他还与周信芳有较长时间合作，从麒派表演中汲取艺术营养充实自己的花脸表演技艺。1947年，裘盛戎创立了“戎社”，首演于北京三庆戏院，打炮戏即更名《姚期》的头二本《草桥关》。虽是老戏，但他在唱念做上都作了新的处理，演出时观众彩声连连，取得圆满成功。此后“戎社”经常在京津演出《铡美案》《战宛城》《打龙袍》《连环套》《牧虎关》《大、探、二》等戏，并将《姚期》多次改革加工，成为裘盛戎最具代表性之精品剧目。解放后，裘盛戎与谭富英携手成立了“太平京剧社”（后更名为北京京剧二团），二人并挂头牌，合作演出新戏《将相和》《正气歌》《除三害》等。1953年赴朝鲜慰问，1955年到香港演出。至上个世纪50年代中期，裘盛戎的表演艺术已到达巅峰状态。他曲己从人，高风亮节，为了强强联合，他奔走于马连良、谭富英、张君秋、赵燕侠等各位艺术家之间，积极促成了当时实力最强的艺术团体——“北京京剧团”。1956年，他加盟了被誉为具有全国最佳搭档“四大头牌”——“马谭张裘”的北京京剧团，并任副团长。在这个团里，马谭张裘四人有时轮流唱开场戏或上大轴。有一次裘唱大轴《坐寨盗马》，开场戏是张君秋的《女起解》，二出是谭富英的《碰碑》，倒二是马连良的《借赵云》，一时传为美谈。他们以极大的热情改编创编大量传世之作，如《秦香莲》《赵氏孤儿》《官渡之战》《海瑞罢官》《赤桑镇》《姚期》《铡美案》《将相和》《除三害》《南方来信》《壮别》《林则徐》《舍命全交》等，为戏曲艺术留下了宝贵的财富。1964年裘盛戎参加了现代戏《杜鹃山》的创作和演出，他在剧中创造了一个成功的艺术形象——乌豆。同期，他还创演了另一出现代戏《雪花飘》。1966年，裘盛戎被打成“反动艺术权威”，隔离审查，并被抄家。北京京剧团出演《海港》，只让他担任B角高志杨，于是每逢此剧由B角演出时，观众就蜂拥前往，争睹艰难岁月中裘先生的风采。

1971年，正当壮年却郁郁不得志的裘盛戎病逝于北京。

这样的一个大师，艺术上精进，人生履历亦不可谓不丰富，但选取哪一段来写，却是颇费思量。编剧不选裘盛戎的学艺历程，不表他辉煌时期的耀人光彩，偏偏截取了他有戏不让演的人生最后几年。

学艺期间要能吃得苦中苦，这样的戏比较励志;辉煌时期整个角色展示出亮丽光彩，观来也是赏心悦目。人生低潮，前景暗淡，郁郁寡欢，何以出彩？这时候，就考量编剧的功力了。苦难能压垮很多人，对于英雄，对于大师，却是一种历练。京剧艺术发展到现在，现代戏无疑是一个发展中的尝试，为了传承，为了发展，裘盛戎委曲求全，全部心血凝聚在乌豆的每一段唱腔、每一个动作上。甚至，为了体验生活，不顾安危攀爬井冈山。

这是什么样的精神？毛泽东在《纪念白求恩》里有句话：一种精益求精的精神。这大概是对裘盛戎精神最好的概括了。

如是，剧中的裘盛戎最后发出惊天之问：何时，梨园能唱自己想唱的戏？