探索动画短片的艺术魅力

杨小艺

摘 要：随着经济的发展，动画作为一门新兴的文化产业越来越受到社会的瞩目，动画短片在整个动画产业中属于比较特殊的一种表现形式，动画是一门幻想的艺术，可以把现实不可能看到的转变为现实，扩展了人类的想象力和创造力。因此，动画短片的制作则成为了动画制作者踏入动画行业的一个前奏，体现了动画师的基本功。动画片不像其他影片那样，它不是去直接拍下客观事物，而是通过对客观事物的观察，采用绘画，剪纸，雕塑等形式，运用写实或者夸张的手法，一张一张的做出来，再一格一格的拍出来，连续放映，使画面上的物体活起来的一种创作方式，再运用后期的剪辑调整，搭配上音效与背景音乐等，才能算是一部完整的动画。动画是艺术与技术的结合，它包含了很多方面，想要做出一部好动画，每一个步骤的设计创作都需仔细而周全。

关键词：动画；动画短片；设计创作

一、动画短片区别于普通动画片的魅力

（一）动画时长较短，主要是以清晰阐述思想和节奏把握见长

动画短片显而易见的一个不同之处就是时间都不长，这就决定了作者的主要任务不是像其它动画片那样去完整的描述一个事件，是要以自己的专业特长积累和整体把控能力在规定好的时长里面，精心的构造故事框架、细微的设计美术风格、大胆的运用镜头，总体言简意赅地展现剧情内容和阐述中心思想。

动画短片《钢牙小鸡》，片中大胆的穿插其它影片的造型，其中有《星球大战》里的尤达大师、达斯-维达，还有《异形》的主角异形。故事讲述的是小角色战胜大怪兽的美国式英雄主义，一群人在酒吧里载歌载舞就在他们沉醉于欢声笑语中时，手持刀枪锤斧的巨兽已经逼近，这时，这群曾经的狠角色却不是积极应战，反而脚底抹油，落荒而逃。最后，恐怖的大军，却被四只可爱不起眼的小鸡打败。故事轻松的格调，氛围营造也让观者身临其境，最后的结局更是出乎众人意料。

（二）多样性的创作方法

动画片中细节的处理也是想象力和创造力集中体现的地方。好的动画片尤其体现在细节的创新上，一个点，就能带活整个影片。动画短片多为个人或小团队创作，并且成片需要的时长也没有主流动画那么长。这些因素都有利于作者可以不用拘泥于传统动画设置的条条框框，发散自己的想象力，利用多种多样的创作手法，甚至高科技手段的加入，为动画短片的创作手法的创新提供了更多样化的途径。现阶段动画短片比较常见的创作式样有二维动画、三维动画以及用各种材质制作的定格动画，如：剪纸、泥偶、沙、油画、毛毡、等等。甚至利用高科技手段，采用光、声、电结合的表现形式，千变万化，不胜枚举。这些都还只是动画短片产业现阶段比较多见的一些表现形式，而动画创作者一个最难能可贵的一个优点就是想象力丰富，打破常规，推陈出新，哪怕吃饭时身边的一根薯条、一包番茄酱、一片纸巾，都是创作中让你迸发灵感的源泉。

动画短片《彼得与狼》，整个短片是用逐格拍摄完成，画面借用了偶的表现形式，偶的形式就像大家都拥有的公仔玩具，独特的材质在影片中的呈现让观众觉得更亲近。影片跌荡起伏的剧情，加上运用乐器的配合来刻划人物与动物的性格、动作和神情，形式新颖活泼，旋律通俗易懂。全片既有贯穿的情节，而又不是干涩地平铺直叙；每一个角色、每一个段落不但形象鲜明，而且还含有表达尽致的艺术魅力。做到了动画语言与形式的完美结合。

（三）短小精悍，蕴含哲理

一般的动画片多是完整地讲述故事。动画短片的创作者多是通过较小的篇幅，通过精短的故事表达出自身的政治立场、处世观点，并且多为揭露当代社会制度的不完整和人性的光芒或劣性。其它比较先锋的创作者则是对动画艺术的表现形式进行前瞻性的探索。这些动画短片创作者们都用自己的努力创造，为社会现状的反思、文化多样性的探索、人性的重拾做出了自己的贡献。

二、动画短片《创世》的构思

《创世》是我与合作者周悦共同完成的一部动画短片。

起初在构思剧本的时候，我们就想象着能否编造一个超出常人思维的有趣故事，我们能否忽略时间和空间，去冲破常规，以另一个人们看不到的维度看世界，把所有的不可能变为可能，所有的定律打破重写。

基于这个想法，对于素材的选择，我第一个念头就想到了有关希腊神话的故事。但同时我们也想放入许多中国元素，于是也联想到了中国古代的神话故事。中西方文化都有着悠远的历史，但仔细研究下来会发现它们也有着许多相似的地方，例如中国的女娲造人与西方的亚当夏娃，中国的嫦娥与西方的月桂女神达芙妮。既然有着联系，我们何不把它们拼凑在一起呢？不过光锁定人物关系是不够的，如何让这一个个关系拼凑成一个有趣的故事呢？我们想到了曾经运用过的蝴蝶效应。

一个故事的开头与结尾也是非常重要的，在我们的设计中也定让其蕴藏着一些寓意，即以一个简单物体开头，最后再以它结束。这样不仅表现了在一个荒谬的故事结束之后，一切又回归到了原点，犹如梦境一般，同时也说明了一个小小的物体也能拥有另一个世界。

《創世》剧本的构思，我们花了很多心思去想，寻找并借鉴了历史以及身边的所有相关的有趣的例子，它是最能表达创意的部分，所以一个好的剧本对于整部动画来说至关重要。

三、动画短片《创世》的角色与场景设计

剧本大致定好就开始设计主要角色了，角色在一部动画中是最基本的也是最主要的要素，特别是在角色较多的动画中，它成了动画的商标，是吸引观众眼球的门面。

在动画短片《创世》中一共出现了21个角色，在设计上为了突显个性，我们并未选择类似于日本或者迪斯尼动画等那些主流动画规整线条风格，而采用简单的手绘不规则效果。同时，由于每个角色都有着不同的历史背景，为了能让观众一眼就识别出来，我们在设计时，尽量去抓住人物的特点，并且在参考原有人物形象的基础上，设计得非常夸张。这样一来，不管是对于西方长相的角色还是东方长相的角色，都达到了一个统一的视觉效果，不会使不同种类的角色在动画中显得不协调，不搭配而导致了画面混乱。

在动画中，场景反映着一个画面的空间，坏境，历史年代等等信息，还可以衬托角色，它是服务于角色的场所。短片《创世》中的场景，并没有很复杂的画面，由于角色形象设计的较为简单，场景也应与角色保持一致，风头不能盖过角色。在描线，填色方面也采取手绘的形式。

四、动画短片《创世》中的运动规律应用及问题

人物作为动画片中的角色，是出现频率最多的，即使是动物或者其他生物，也大多是以拟人的形式出现，因此，对于人物的运动规律的学习与研究，是非常重要的，这样才能做出一部好的动画来。

在动画短片《创世》里，有人物有也有动物，但人物占大多数，所以在制作动画的过程中，需要对他们运动的规律相当熟悉。若某些动作不知道如何画，或者画得不自然，可以自己做示范，然后用相机一张一张快速拍摄下来，作为参考。同时，在做好人物的动作的基础上也必须保持人物外貌的不变形，例如大小、风格、特点，这也是非常重要的。

无论是人物还是动物，在它们运动之前都少不了预期动作，它是角色动作设计的核心。预期动作是正式动作的前奏，它不仅能加强动作的力度，更能给观众们一个预告，以至于不会让正式动作出现得那么突然。

参考文献

[1] 余为政.《动画笔记》[M].海洋出版社，2009

[2][英]莉斯·费伯、[美]海伦·沃尔斯特.《动画无极限——世界获奖动画短片的经典创意》[M].上海人民美术出版社