刍议青花瓷的传承与创新

吴仰锋

（景德镇陶瓷设计研究院 景德镇市 333000）

刍议青花瓷的传承与创新

吴仰锋

（景德镇陶瓷设计研究院 景德镇市 333000）

“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半，釉色渲染仕女图韵味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放……”中国人素有青花情结，听过《青花瓷》歌曲的人，无不一次又一次让《青花瓷》的旋律缠绕于那似浓似淡、釉色朦胧的意境当中。据有关文献载：青花瓷，属釉下装饰品种，其色，青翠欲滴，永不消褪；其花，清新明丽，幽靓雅致；其釉，晶莹柔润，白中泛青，一向被人誉为“人间瑰宝”，居景德镇四大传统名瓷之首。

一、笔走龙蛇多传承

无论是历史上还是时代发展的今天，青花瓷都是中华民族一个伟大元素与象征，是炎黄子孙的骄傲！而创造出这一骄傲的古镇瓷都——景德镇人，似乎对青花瓷更有一种深厚情感，一种从一懂事开始便有它再也解脱不了的内心情结。因为作为四大传统名瓷之一的青花，无论历史上还是现如今，从事这一工种和艺术创作的人太多太多，牵涉着千家万户的生存、生活与事业问题。而画青花是景德镇最常见的工种与技术活，尤其是陈设瓷的瓶件、缸件，日用瓷的盘件、碗件，因画青花的技术人员常年累月地画着近乎相同的花样品种，画工几乎不用在坯上打任何“草稿”便能提起笔来一挥而就。那娴熟的技艺、灵活的技巧，来自常年功夫的积累。即使是上让他在众多来客来宾面前表演，也能让人感觉到“笔走龙蛇当自舞，瓷上功夫耳目新”。

青花瓷种类很多，常见的主要有手绘青花瓷、贴花青花瓷和印花青花瓷三大类。如果说青花瓷的传承问题，总的来说还是手绘青花瓷的技术与技巧问题。手绘青花（简称画青花），是用画笔蘸上青花色料，一笔一笔地在瓷坯上绘出各种纹样，然后在瓷坯上罩上一层青釉，经高温烧后即成。这种手绘的青花瓷，画面生动活泼，属青花瓷中最为珍贵的品种之一。贴花青花瓷，是先将青花纹样印刷在薄纸上，然后将花纸贴于瓷坯，再罩以青釉，经高温焙烧后即成。这种贴花的青花瓷，其特点是纹样规格统一，成本低，瓷价较廉。印花青花瓷，是先将青花纹样刻于橡皮之上，然后蘸以青花色料，再印于瓷坯外层，罩釉后入窑焙烧即成。这种印花的青花瓷，其优点是纹样规格统一，缺点是仅能印以较简单的纹样。

景德镇的青花瓷始于元代，至明代已臻成熟。分别创出了“宣（德）青凝重、成（化）青雅致、嘉（靖）青幽清”的独特风格。清康熙、雍正、乾隆年间，青花瓷器的器型更为复杂，装饰更为丰富。但在解放前的近百年中，由于外受帝国主义的侵略，内受反动派统治阶级的摧残，使大批青花工被迫改行，四处流散，至解放前夕，全镇从事青花装饰的工作由清的三千多人减至一百余人，使青花瓷的生产处于奄奄一息状态之中。新中国成立以来，青花瓷器的生产与传承有了巨大发展，产量大为增长，质量不断提高，新产品、新花面大量涌现，使景德镇大瓷园中这朵古老的艺术之花越开越艳丽。仅以过去人民瓷厂生产的“长青牌”青花梧桐西餐具为例，该产品不仅获得国家颂发的金质奖，而且于1984年分别在三个国际博览会上连获三块金牌。

当你走进陶瓷历史博览区——古窑，你会被凝神专注的青花女工所吸引，被那极尽极美的表演所感染。只见她手持一碗，轻蘸色釉，手转乾坤，一个旋转便完成了碗边一道用圆规都无法画好与画齐的一个整圆。随后，又一边转动胎碗，一边摇动画笔，廖廖数下，便在碗上画出一个又一个“花枝缠绕”、“鱼跃龙门”的图案。初来乍到的参观者无不为青花女工们那“笔走龙蛇”的精湛表演呼奇喝彩！

二、凤凰涅槃更创新

自古以来，景德镇所产的青花瓷备受国内外人士的宠爱。早在明代、清代，它就是帝王嫔妃、达官贵人的常备之“宝”，有着皇冠凤饰一样的色彩。在国外，许多人也将青花瓷视为珍宝。据传，十五世纪的萨克森国王，为取悦于新选的王后，竟用四队近卫军向邻国君主换回十只青花瓷瓶，供王后玩赏。在欧洲，许多人亦以珍藏有青花瓷器来显示自己的富有。在国内，如今越来越多的家庭也常以能拿出景德镇所产的青花瓷器餐具、茶具来招待客人而倍感光彩。由于青花瓷器深受人们的喜爱，故该产品现仍为国内外用户所争相竞购的“热货”中的“热货”。

“色白花青的锦鲤跃然于碗底，临摹宋体落款时却惦记着你，你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地……”在时代经济高速发展的今天，作为景德镇四大名瓷之一的青花瓷，无论颜料、材质、花色、技法、表现等方面，都可谓有很大的突破与创新。从颜料来讲，有了更新潮的釉上青花颜料；从材质来讲，突破了坯上单一作业传统制作工艺，可分釉上、釉中、釉下不同事次进行制作；从花色来讲，有接近自然植物的深青、有接近蓝天白云的淡青；从技法来讲，已有混水、清水之分；从表现来讲，有笔、刻、刮、雕等不同手法。总之，时代在进步，青花瓷的不断创新还在继续。

景德镇是一个富有传承与创新的陶瓷艺人永不停步的寻梦热土。青花瓷从元代发祥至今能够永葆青春，与其天生丽质、接近生活和大自然的视觉效果特征外，还与景德镇不同工种的艺人不断推陈出新有很大关系。尤其是改革开放以来，随着景德镇陶瓷工业的飞速发展，各种不同的青花工艺，从坯胎到烧制更从传统的基础上有了新的飞跃和质的突破。当然，我们陶瓷艺人、陶瓷艺术家，不能躺在前人的温床上做着安享前辈荫福的老梦，纵观社会历史和社会文明发展史，青花瓷的发展也同其他工艺产品和相关艺术品发展一样逆水行舟、不进则退。我们还需探索前人没有走过的路，还需创造前人没有创造的辉煌。比如，我们还没突破青花颜料在坯上作业时由于吸水性太强而导致笔走行漫时的滞停和干涩问题，还没法解决从颜料上而不是从水份上的多少来区分颜色的浓淡问题。要突破传统的东西的确很难、很难，也有相当漫长的探索之路要走，但是作为富有传承与创的新的景德镇人，是不会停下自己已经迈开的求索之步的。青花瓷还将不断以她独有的生命情怀和清丽优势，在瓷的大观园中一枝独秀、绽放异彩，在不同“视界”里吸引着人们的眼球，而景德镇也因青花瓷的瑰丽多姿更加扬名俊秀，更加促进陶瓷产业和经济建设的快速发展。

“你的美一缕飘散，去到我去不了的地方”，《青花瓷》歌词作者方文山虽然不是出生于景德镇，但作为台湾江西藉的著名词作家，在创作这首《青花瓷》的过程中，应是对青花瓷饱含着浓浓之爱与满腔激情的，抑或在一个与青花瓷上的女子邂逅于梦中，一觉醒来便有满脸的专注与痴情，欣然写下这首传唱至今的词坛佳作。尤其是借助周杰伦优美的歌喉，使得它仿佛一夜之间传遍了中国整个大江南北。更使得“青花瓷”如款款玉人，再一次闯入原本有着青花情结的亿万中国人梦中……

Inheritance and innovation of blue and white porcelain