《人鬼情未了》：市场化生存的一个范本

石鸣

音乐剧《人鬼情未了》“悄悄”地来了，又“悄悄”地走了。

说“悄悄”，是因为前前后后没有在知识分子和文化圈里激起什么波澜，打上引号，是因为观众确确实实买票进了场。首演是5月15日，在深圳的保利剧院，演了8天，上座率约85%，票房卖了400多万元人民币，等于从春节后到《人鬼情未了》开演前近三个月的票房总额，创造了深圳保利剧院票房史上的一个纪录。5月28日才刚刚巡演到第二站上海的时候，“票房已经基本上收回了成本”，《人鬼情未了》的引进方、上海新可风文化有限公司总经理周斌说。

在深圳演出的时候，观众反应之热烈令《人鬼情未了》的英国制作人柯林·英格拉姆（Colin Ingram）始料未及，他把观众的忘我和投入归结为“年轻”：“深圳是一座相当年轻的城市，人口也更年轻化。”相比之下，上海的观众就矜持得多。“上海是一座国际化都市，市场更加复杂，观众的口味也更精细，因为他们看过更多的演出。”然而，演出将近结束时，柯林看到了上海观众们脸上被舞台灯光反射出来的泪水痕迹，“人们喝彩，人们哭泣”，这与世界其他地方的观众反应如出一辙。

创作

一开始，柯林就对《人鬼情未了》的催泪效应有着自信。“这听起来有些奇怪，但是我的确预期它会取得成功。因为我觉得这个团队——导演、编剧、舞美都很棒，电影也非常好，有一种内在的戏剧性，你有一个复仇故事，复仇对象是你最好的朋友，你还有一个爱情故事，有浪漫喜剧的元素。音乐剧需要有的东西你都有了。”

柯林25岁在音乐剧这一行出道，担任“金牌制作人”麦金托什的首席执行经理多年，后来自立门户当制作人。“大家都知道，其实韦伯（《猫》、《剧院魅影》等经典音乐剧名作的作曲家）能走到今天，不是韦伯了不起，是麦金托什了不起。在音乐剧这个圈，制作人才是最大的老板，是最牛的人。”周斌说，他对柯林的行业经验满怀钦佩之情，将之形容为“可怕”。

“那个时候麦金托什美国、英国两边飞，去美国的时候就是收钱，在英国的时候就是找人给他创作，因为英国的成本比美国低。百老汇是个码头，所有的剧都想上那里去演，如果能顺利进去就能赚钱，但是这些剧的创作都是在英国、澳大利亚这些地方，特别是伦敦，艺术家都聚集在这里，容易去组合一个团队。”麦金托什当年找到了韦伯来做他的作者，如今，柯林如法炮制这个创作流程，锁定的题材是改编电影《人鬼情未了》，找来的作者则是当年电影的编剧布鲁斯·乔伊·罗宾。

音乐剧《人鬼情未了》剧照

除此之外，音乐剧《人鬼情未了》的作词、作曲、导演、舞美设计等一干人，也都拥有着金光闪闪的履历，格莱美奖、托尼奖、奥利弗奖及提名拿了个遍。

由于是编剧本人改编，音乐剧《人鬼情未了》在剧情上相当忠实于原版电影。这部电影是当年的大热片，获得1990年奥斯卡最佳影片提名以及最佳编剧奖，商业上也极其成功，成本仅2200万美元，票房却超过了5亿美元，在好莱坞开创了“幽灵爱情片”这一类型。布鲁斯·乔伊·罗宾的创作灵感来自《哈姆雷特》中的幽灵父王，他叮嘱哈姆雷特：“为我的死亡复仇。”这一下子启发了布鲁斯，《人鬼情未了》的电影诞生了，并且在流行文化中成为一个品牌。“我不想损害这个品牌。”布鲁斯说，20多年中，一直有人想把《人鬼情未了》改编成音乐剧，他拒绝了他们，直到柯林和另一位合作者一起上门，赢得了他的信任。

柯林说服布鲁斯的一个理由是，电影已经是20多年前的老电影了，如今我们重新讲这个故事，可以有更多的手段，更加细致入微地进行各种表现。

的确，20年前的好莱坞特效，今天看来已经显得有几分笨拙，“魔法般的”视效，也成了音乐剧《人鬼情未了》的最大卖点。尤其是，如何在比电影屏幕更加一览无余的现场舞台上去表演人鬼相隔、穿墙而过、凭空移物呢？这既成了《人鬼情未了》最大的宣传噱头，也成了争议最多的点。柯林说：“技术有时候会成为阻碍，会遮蔽一些东西，但是关键在于适当地使用它。我认为观众的确需要一些不同的东西，而技术有时可以给予他们这些体验。最重要的是寻找边界并且推进边界。”

2011年3月，音乐剧《人鬼情未了》在英国首演，柯林没有直接在伦敦西区开演，而是选择先在曼彻斯特试水。“这和电影的操作类似，在正式大规模公映之前，先搞几场点映，做一些内部讨论，进行一些修改。”就戏剧的繁荣程度而言，曼彻斯特在英国城市中排第二，拥有两家中型以上的剧院，这样可以保证其中一家因为要上演《人鬼情未了》而关闭5到6周时不至于影响整个城市的演出运营。“曼彻斯特观众给予的批评会更少，他们会更愿意全神贯注地投入享受演出。”柯林说，他打算让《人鬼情未了》先在曼彻斯特历练一轮，再去伦敦西区接受那些“眼光比较挑剔的观众”的审视，“我们想给这个剧以成长的时间”。

寻找市场

2011年7月和2012年3月，《人鬼情未了》先后在音乐剧的两个“圣地”——伦敦西区和纽约百老汇开演，演出收获的评论褒贬不一。

从艺术批评的角度，评论家们赞扬了这个剧的舞美和视觉设计，批评了剧情和人物设置。20年前在西方曾经新鲜的“人鬼恋”，在魔幻、奇幻影视作品盛行的今天，早已变得司空见惯。在电影中可以靠镜头去发挥的地方，在舞台上只能靠演员的表演，于是这使得一个剧本中原本就存在的问题更加凸显：人物性格平面化、简单化、没有发展。一个评论家嘲笑道：“男主人公明明知道自己是鬼魂，行动和声音都不可能被活人感觉到，却还一次又一次徒劳地在女主人公身边大喊：‘不要相信他！‘住手！实在是太可笑了。”由此可以一窥人物内心情绪变成舞台台词之后的弊端。

然而，这些评论并没有阻挡观众走进剧场为《人鬼情未了》的视觉效果叹服，为剧情飙泪。这部剧在伦敦西区演了一年多、500多场之后宣告停演，在纽约百老汇则演了三个月共计136场，还获得了三项托尼奖提名。从这个角度说，《人鬼情未了》并不失败，相反，可以说是相当成功。柯林并不想与伦敦西区和百老汇死磕地盘，他深知，这两个地方的竞争相当激烈，想要长期在那里靠票房驻场是相当困难的，尤其是对于需要积攒口碑和人气的新作品而言。音乐剧发展到现在，将近一个世纪的历史，诞生的作品逾3000部，能演上十几二十年的，不过人们熟悉的那几部，能在纽约百老汇驻场一年以上的，也是寥寥无几。“那是金字塔的塔尖。”周斌说。

柯林自觉地避开了和塔尖“硬碰硬”，在伦敦西区和纽约百老汇的驻场演出一结束，《人鬼情未了》就开始了巡演。除了英国和美国为期近一年的巡演之外，还陆续到了意大利、韩国、匈牙利、捷克、德国，2015年在中国的巡演结束后，还要去瑞典、日本、墨西哥、巴西，同时在英国开启第二轮巡演。柯林说：“寻找伦敦西区和百老汇之外的回报渠道是很有帮助的，这样能够收回一部分投资。”

他在《人鬼情未了》上的投资总额大约1000多万美元，超过1亿元人民币。“他要去买《奔放的旋律》这首音乐（《人鬼情未了》这部电影最为人熟知的配乐）的版权，要去找编剧授权，要去找美国派拉蒙公司，派拉蒙公司拥有的是使用《人鬼情未了》这几个字作为作品名称的权利。还有创作环节的——舞美、灯光、服装、道具等等很多方面。”周斌说。音乐剧《人鬼情未了》在制作上使用了很多高科技，这是整个制作成本中最大的一笔支出。

从制作角度来看，一部音乐剧，就是一个围绕版权的“昂贵的游戏”。柯林收回成本最重要的方式，也是通过版权买卖。“《人鬼情未了》有两种巡演许可，一种是复刻版许可，也就是说，演出的各项标准都按照原版复刻，语言的变更不包括在内，事实上，到目前为止，除了中国的巡演是英文版之外，其他国家和地区的巡演都是使用当地语言。另一种就是非复刻版许可，例如巴西，他们明年即将上演《人鬼情未了》，然而他们没有经济能力去承担复刻整个版本，因此制作的是非复刻版，以他们自己的方式来制作整个演出，当然，音乐和歌词保持相同。”柯林说。

换个角度，可以认为柯林针对不同的市场，为《人鬼情未了》这个产品制定了不同的售价策略，提供差别化的内容。“我们这一行，最重要的就是如何定价。”柯林笑道，“实际上，我们还有第三个收入来源，那就是‘业余版的制作许可。这个许可主要卖给学校，高中、大学都有，仅就2015年而言，《人鬼情未了》将在英国上演70多个业余版，这也是一种营利模式。”

评论家们曾经批评《人鬼情未了》的词曲过于简单，然而，在柯林看来，这反而成了这部剧的商业优势。“虽然《人鬼情未了》和《狮子王》都算是大制作，但是后者绝对不是一个普通学校高中生可以搬演的。前者则相反，剥除掉那些高科技造成的视觉效应，你有几张桌子、几把椅子，把灯管涂点颜色，你就可以很简单地搬演了，在这种情况下，想象力可以帮你完成舞台上高科技完成的东西。”

在中国暂时以英文版而非中文版进行巡演，这是新可风老板周斌的决定。尽管他2013年才开始涉足演出行业，然而之前20多年，他一直在做文化产业中的版权交易——CD、VCD、视频引进等等，交易的核心内容都是版权。“我知道我这个市场中的受众需要什么，这片土地上的人看到什么会花钱。”他从柯林手上把巡演版权买过来并且自己制作，总共花了300万美元，平均票价被他控制在400到450元人民币。

今年在中国的巡演，从5月15日到7月29日，不到三个月，要走6个城市。“中国音乐剧的市场，还不足以支撑一部作品在一个地方长期驻场演出，即便是北京、上海都做不到。曾经做到的那几部剧，都是金字塔尖的作品。”

在北京的演出时间只有6天，和广州持平，还不如深圳、青岛和重庆。即便如此，北京的票房和其他地方比，还显得更加困难。“北京没有企业包场，相比之下，重庆有4个包场，青岛3个，上海也有3个。”上海能连续演上三周，主要是因为上海文化广场的支持，否则也调不出这么长时间的演出档期。

“北上广”这三个一线城市仍旧是演出市场的老大，但是二、三线城市的地位已经在周斌的巡演计划中悄悄崛起了。他计划明后年继续深入中国二、三线城市，巡演原文版《人鬼情未了》，在有条件做汉化之前先积攒口碑。“我们怎么也没想到深圳能卖400万元票房，那西安、郑州这些地方，文化比深圳结实得多，是不是也能卖400万元？”周斌把《人鬼情未了》的受众群定位为三类人：一是在中国的外国人，二是在国外学习工作过、接触西方文化比较多的人，三是“愿意接受新鲜事物”的学生群体。“这些人群现在不仅北上广有，二、三线城市也都有。现在二线城市的市场还更好，可能大家发展到了需要进剧院、需要文化休闲产品的阶段。”周斌说。