浅谈瓷碗工艺文化

吕海桐 （江苏师范大学传媒学院 221000）

浅谈瓷碗工艺文化

吕海桐 （江苏师范大学传媒学院 221000）

探寻人类在大自然中生存积累的丰富经验，碗的出现是人类进餐的一种智慧结晶。自从有陶瓷以来“碗”作为中国人吃饭的必备餐具，各个民族都在使用。在传统的瓷碗制作中，艺术赋予了碗不一样的生命力，拥有什么样的碗也成为人的权力、地位和财富的象征。中国是瓷器大国，毋庸置疑。“碗文化”蕴含着中华民族五千年的文化底蕴。回归生活根本，碗是人们饮食的基础餐具，碗的设计者和使用者都是人，碗的样式设计不仅满足了人们盛放物品的物质需要，也同时满足了心理需求和精神层面上的需要。

古代瓷碗制作；现代科技工艺设计；碗文化

一、瓷碗制作样式的发展

碗是我们日常必需的餐具，它的用途一般就是盛装食物。它的起源目前还不可考证，但是如果追溯到新石器时代，那时候已有泥质陶制的碗，其用途决定了其形状与现在并没有多大区别，都是碗口宽大，碗底窄小，下有碗足，高度一般为口沿直径的二分之一，多为圆形。随着生产力的发展，生产工具的变革，历代碗的设计，质料，工艺水平和装饰手段也不断的变化。常见的用于制作碗的材料有陶瓷、木材、玉石、玻璃、琉璃、玛瑙、金银等，中国是泱泱瓷器大国，是随着时代的进步，制瓷工艺的逐渐改善，人们的审美水平和实用要求也逐步提高，碗的造型、质量、纹饰、色彩也越来越考究，碗分工也越来越具体多样。

“美食还需美器”这句古言直接诠释了人们对碗的设计“美”的要求。瓷碗的制作离不开中国饮食文化的发展。在中国古代，不同时期的瓷碗，其形状、釉水、纹饰大相径庭。在唐代之前的碗，碗的形状多为直口、平底、施釉不到底，基本没有多余纹饰。唐碗的形状比较多，有直口、撇口、葵口等，口沿突有唇边，多为平底、玉壁底及环条形底，施釉接近底部，精制的产品施满釉，也开始出现简单的划花装饰。瓷器发展到了宋代，才真正体现出它的艺术价值，“五大名窑”“六大窑系”“八大名瓷”都是体现了宋代瓷器的繁荣。宋代碗的形状多为斗笠式、草帽式、大口沿、小圈足，圈足直径大小差不多是口沿的三分之一。釉色多为单一色，如影青、白、酱、黑等，纹饰用印、划、刻等手法，将婴戏、动物、植物文字形象绘在碗的内外壁或内底心上。宋代之后碗的艺术更加精美，一只官窑瓷碗的价值远远高于一只金碗的价值。元代青花瓷和釉里红以及五彩瓷的出现，为画家在瓷器上来作画提供了用武之地，碗的尺寸也不断加大。但由于元代是游牧民族统治，金银器又重新得到皇家的器重，而作为元青花釉下彩瓷器，主要作为出口用瓷和国内回族和其他在当时高于汉民族的有身份地位的少数民族使用，汉民族的士大夫由于丧葬习俗决定了这种蓝只能作为陪葬和祭祀之用品。元代碗型同宋代相比，突出表现为高大厚重，圈足多为内斜多撇，断面呈八字形。多采用印花、刻花装饰。到了明代，平民皇帝朱元璋黄袍加身，他崇尚勤俭节约，皇家祭祀用瓷而废用金银铜，皇家和民间加大了用瓷量，促进了景德镇瓷业的再次复兴。一直到满清两个朝代几百年的潮起潮落窑火不断，更加确立了景德镇官窑的霸主地位。碗，作为祭祀用瓷、礼品用瓷、艺术摆件鉴赏，瓷和日常用瓷也由于皇家的御窑和民窑竞技发展，更加突出了艺术和权力的表现特征。明代碗多鸡心式、墩子式及口沿外向平折式，圈足较为窄细，大多采用画花装饰。画花装饰技法用于碗上，自唐长沙窑起始，至宋磁州窑过渡，经元青花激发，到明代才真正兴盛起来。明代最多的就是胎体轻薄、白底青花的饮食用碗。清代碗无论在哪一方面均胜过前朝，形状、釉色、纹饰更为丰富多样，工艺制作更为精巧细腻，素三彩、五彩、粉彩装饰的宫廷皇家用碗更让人叹为观止。

科技这一利器无疑会促进很多东西的发展，而科技本身与手工是不相冲突的，当下掀起的“复古”热潮更加显现了设计者们对传统文化的推崇和运用。不同款式，造型，图案的碗在不同场合不同区域里都彰显着自身的魅力和价值。它可以是蓝幽幽的中国青花瓷风格，古朴雅致，也可以体现是中西方文化融合的灵动又时尚的碗设计。碗的价值是不能用钱来衡量的，人们可以计算它的制作成本，但它真正的价值，一旦与艺术有染，那它就是无价的。随着社会科技的发展，碗在制作工艺上也与时俱进着。在20世纪以前，碗也作为贵族的收藏品用来炫耀地位和财富。制造者更倾向在碗的设计上下工夫，让作品更美。现今，随着新工艺新材料的采用，陶瓷类器皿是世界器皿材质的主流。我国的陶瓷科技的不断进步，新技术、新设备、新工艺不断发展更新，支撑起了中国陶瓷器皿中瓷碗制作工业快速发展的坚实平台。近年来，纳米抗菌陶瓷，保健陶瓷，远红外陶瓷，高档耐热陶瓷，蓝、粉色陶瓷等新品种也相继开发。在餐具行业大前提的变化下，碗的生产加工工艺频繁更新，国内部分大型陶瓷碗的生产厂家也引进了国外先进的等静压成型技术、微波干燥技术等，在绿色、环保、健康，以人为本的宗旨下下注重无铅颜料的开发。有些陶瓷碗中注入了保健医疗等特殊功能。如运用具有特殊保健功能的微量元素保健釉来制作，在釉中加入一些人体所需的可以吸收的微量元素，在使用碗的过程中这些微量元素会溶解在水中或含水的食物中，从而被人体吸收，对人体产生潜移默化的影响。另外，光触媒系抗菌剂和银系抗菌剂和能大大增强陶瓷碗的抗菌功能，市场上逐渐出现了绿色可食用碗，并且还有一种用运用远红外线高能量生化陶瓷做成的碗，其盛装过的水可生成为生化水，可以杀菌止痛，增强人体免疫力，也可以调节身体机能。

生活中通俗易懂的“碗文化”

什么是“碗文化”？简而言之，就是在人类发展进程中与碗有关的一切文化的总称。碗，为人所造且也为人所用。其用途并不单一，可作为日常餐具，祭祀、礼品、艺术摆件鉴赏等。人们的生活离不开饮食，离不开金钱，中国人“吃”的文化太丰富，从古至今，关于碗的明间文化也特别有意思，其中包含了人们对职业，美食，信念等美好的宣称，通常“碗文化”离不开饮食文化。人们常说的“金饭碗”“铁饭碗”“玻璃饭碗”是形容职业的可靠度，并非单纯的饮食文化。八大碗指满汉全席中的下八珍。《汉族旗人祭礼考》记载：宴会则用五鼎、八盏。俗称八大碗。年、节、庆典、迎、送、嫁娶置办时，富家多以八大碗宴请。与“八大碗”大同小异的还有“九大碗”，“九个碗”“九斗碗”“十大碗”等，它们都是一种古老的汉族传统名宴。在中国很多地方，有着许许多多关于碗的习俗，碗在不同区域不同风土人情中还有不同的定义和用途，比如，年长的老人过寿，去吃饭的宾客每人可得到一只碗，俗称“百岁碗”寓意是健康长寿，这些碗一般都不大，价格一般与主人家庭条件成正比，图案多与长寿文化有关。有些地方也稍有不同，只要是年长于八十的老人，不管是因为去世的宴请还是生平做寿的宴请，主人都会发一只碗给来的每一个宾客，像这个时候，主人家举办的宴请都大部分很有气氛，就算是年长的老人去世，也是长寿之星，留给人们的大多不是遗憾，而是长寿的长辈去了另一个地方安息，碗在这被倾注了健康长寿的美好寓意。

但凡瓷器都是易碎的，瓷器制作工艺发展的同时，瓷器修复工艺也没有停止发展，在手工艺技术角度，瓷碗打碎了是可以修复的。但在文化思想领域，倘若一只碗摔碎了，不同的人也会有不同的理解。从政者会认为：这也许是一个信号，也许是一个阴谋。剧评家则会说：悲剧，这是典型的悲剧！它将美好的东西“摔”碎了给人看。多愁善感的诗人便可能会吟诗：落花有意，流水无情。商人将会思考：这是要抓牢这稍纵即逝的商机的提示。大众普通百姓则大多是会说：阿弥陀佛，碎碎（岁岁）平安。

二、瓷碗的经济价值和艺术价值

碗，作为人们吃饭的餐具随着人类的文明程度的提升其制作工艺在不断更新。“经济价值”一般是指任何事物对于人和社会在经济上的意义，经济学上所说的“商品价值”及其规律则是实现经济价值的现实必然形式。而艺术品包含艺术价值，历史价值（文物价值），经济价值，并且它们之间都相对具有独立性。艺术价值主要是指一件艺术品所代表的作者的艺术个性，风格。所反映的民族性和地域性，个性越典型，其艺术价值也就高。大家每天都用它吃饭，却很少有人会体会它的存在价值，这就应了“不识庐山真面目，只言身在此山中”。普通老百姓从古至今使用过多少碗？没人去关心它。也似乎没有什么意义。艺术与瓷碗结合了，才真正体现出来了它的价值。碗文化包含着悠久的历史与精湛的艺术，其中最有价值的是艺术。而艺术是无价的！玉不雕不成器，璞玉本身的质地就存在着天然美的艺术价值，在经过人工艺术加工之后，就是在艺术上更加完美了。不管是皇室用瓷还是平常老百姓用瓷，它们的地位虽然不一样，但瓷碗都是经过火的洗礼。而日常使用的碗，也是根据人类的自身条件的不同，需求的不同决定了所用碗的质地氛围，纵使是经济地位决定选择瓷碗的精贵与普通，但这里面也没有贵贱之分，只有不同艺术价值的体现和文化阶层鉴赏程度的不同。

回归生活的本真，碗只是人们饮食的基础器皿，从平常百姓家碗使用价值上来说，碗是是质朴，无华的，它是我们生活上不可缺少的器皿，它可以不昂贵，可以不精致，但每家每户都会有它。就像人生中很多在我们身边的人或物，有时候容易被我们忽略，我们甚至不会特别去留意它的存在价值，但是它就是那么不可或缺。同样它也可以是精致，价值连城的，这都取决对人对一件事的看法和对物的态度，人是碗的创造者，什么样的碗适合自己什么时期什么时间段什么场合来用，都是人决定的。人也是自己生活的创造者，自己想要什么样的生活，只有自己知道，人都可以用自己的付出来朝着美丽目标前行。不管是质朴简单的生活，还是贵气奢华的生活，努力付出过之后得到的那些适合自己的永远是最好的。而那些所经历过的事和所接触过的人和所拥有过的物，经过时间的灵动筛选，最后能留下的都是我们需要去珍惜的，最适合自己的美好。

[1]王岳.饮食方式与饮食具设计[D].上海：东华大学设计艺术学系，2005.

[2]王仁湘.名以食为天——[M].济南：济南出版社，2004.

[3]熊廖.陶瓷美学与中国陶瓷审美的名族特征[M].杭州：浙江美术出版社，1989.

[4]王子辉.中国饮食文化发展趋势探析[J].中国烹饪研究，1999（4）.

吕海桐，江苏师范大学传媒学院艺术设计专业研究生。