张瑜洋
展览:东方抽象与西方具象—谭平对话卡斯特利
时间:2015/05/21-2015/05/31
地点:中国美术馆(北京)
2015年,是艺术圈里已经毫无疑问的大师年,先有大卫·霍克尼的来华,再有德国新表现主义大师马库斯·吕佩尔茨到访,即将还有瑞士雕塑大师贾科梅蒂大型作品的回顾展……这些大师均是以个展的形式出现,以传播的方式进入公众的视野,而“东方抽象与西方具象”的展览则是以新表现主义大师卢西亚诺·卡斯特利与中国艺术家谭平对话地形式呈现。一个东方,一个西方,一个抽象,一个具象,一个平面,一个立面这两位艺术家的表现方法截然不同但却被策展人黄梅逆向思维的将抽象与具象两个对立面联接到同一空间,进行了一场东方与西方的对话,并对其所引发的东西艺术不同的创作思维与视觉图像作出更具针对性的探讨。
动与静
动中有静,静中有动,静与动是两个相互对立又相互依存的矛盾共同体。在展览现场卡斯特利首次展出了他从1993年以来创作的“动力旋转系列”作品。画面上不断被重叠的人物最终在动力的作用下变得模糊,从而分不清楚形象和身份。而谭平的作品则坚实地、静静地躺在地面的立方框架上,既是自言自语,又是独自修行。那些层次丰富的黑白线条,没有起点也没有终点,在这里作品是静止的,而观看者则变为动。与卡斯特斯动力旋转作品形成了动与静的反差与对比。
冷与热
“夫君子之行,静以修身,俭以养德,非淡泊无以明志,非宁静无以致远”,东方文化修身养性的思维方式注定会让谭平这位根植于中国文化的艺术家的创作也有了东方深邃的意境,悠远深沉充满哲思的韵味。而卡斯特利则与谭平的绘画风格截然相反,他的作品色彩热情奔放,人物恣意舞动、线条跃动无序,一种热情洋溢的,酣畅淋漓的挥洒让观者感受到他对于绘画的热情。谭平说:有人用大脑画画,有人用上半身画画,有人用下半身画画,而卡斯特利则是在用生命画画。生命的热情与东方韵味的哲思在一刻迸发了出了另一种美感。
抽象与具象
正像动与静,抽象与具象也是相辅相成,没有绝对的界限。在展厅中当谭平的作品与卡斯特利碰撞在一起时,谭平的作品就作为了一种抽象的存在。那些在画面中不断出现的线条,就像是不断凝练的中国水墨画,最后以线条的形式呈现。但把每一根线条作为独立的个体,它们也是具象的线条,谭平称其为:微观具象。而卡斯特利的作品虽然具有写实的自画像或者人物形象,但是在不断重复与叠加的过程中,具象绘画也变得越发“抽象”。虽然本次展览主题是具象和抽象的对话,但也是具象与具象的对话,更是抽象与抽象之间的对话和人与人之间的心灵对话。
中国艺术需要重点的个案研究,需要不断地尝试中西方艺术的互动与交流。展览以谭平与卡斯特利的代表作品为讨论原点,通过两位艺术家之间动与静、冷与热、抽象与具象之间的对比与互动有利于激发今天的观众在艺术全球化的风潮之下,重新揭示暗含于东西方不同艺术语境之中更为深层的文化异同。