有关舞台设计与灯光设计合作重要性的分析

马胜杰

（承德市文广新局艺术研究所 河北 承德 067000）

在舞台表演中，舞台设计与灯光设计有着密切的合作伙伴关系，二者相互促进、相互配合，使得舞台表演更加完美，更加动人。

一、舞台灯光设计在舞台设计中的作用

高品质的舞台灯光设计可以提升舞台效果，光色相加及物色相减是调整灯光设计颜色的规律。利用滤色片之间叠加的方法，就能处理不同的灯光效果。舞台上科学合理地应用灯光效果能直接提升舞台效果，给人以视觉上的冲击，让观众有身临其境之感。但是，如果在舞台上灯光设计不合理，布光效果差，就会使舞台背景没有层次感，难以正确地体现舞台的设计效果。因此，只有利用高品质的灯光设计才能最大程度地发挥出舞台设计的效果。

二、舞台灯光的设计

（一）舞台灯光设计的角度性和强弱性

舞台灯光的设计中，除部分对灯光的艺术效果有特殊的要求外，正常情况下，正面灯光一定要从物体的上方两侧照射，使光线水平及垂直方向达成34度到45度照射角，且单面照射光不需有相等的光强及光束。如果对灯光的要求高于清晰度，除了从两侧照射的灯光外，还需有正面直接照射的灯光。因为表演者的样貌不能因为其位置的变动发生变化，因此灯光照明方式就必须妥善处理，以保证不同角度上同样的视觉效果[1]。

（二）舞台灯光设计的效果性及平衡性。舞台表演时，每一幕的表演对灯光设计的要求都不一样，照度值也会发生很大变化。因此，相关工作人员需周全地考虑到灯光的色彩、效果、光照及平衡等多个方面，使灯光的照度在数百到数千lx之间自然、平滑的转变，且色温符合规定值3200k。

（三）舞台灯光设计的可靠性及方便性。舞台灯光的设计应用中，其灯光设备需具有较高的可靠性、完善的功能性、调整的方便性以及设计的超前性等，才能保证灯光设备使用得安全长久，满足舞台表演的各种需求，为使用中的设备防护、维修以及后期的更新、改造及扩容等提供方便。

三、灯光设计与舞台设计合作的重要性

舞台灯光设计是舞台设计必不可少的合作伙伴，随着科技的飞速发展，灯具及控制灯光的设备进步，大幅度地增加了舞台灯光造型的功能。如，摇头灯、电脑灯及成像灯等，可以帮助舞台设计投射很多特别的造型，有利于舞台动态形象的塑造，自由变换舞台画面中的动态构图，而且灯光可以模拟表现自然环境及时间的变化，传达出不一样的情绪，表达人物的内心情感世界。因此，舞台设计和灯光设计的合作是非常重要的。首先，两者都是为了创造演出的空间，表现人物的情感世界及塑造演员动作的外部环境等。其次，两者造型功能的特性是相互补充、相互依存的，舞台设计为灯光的投射提供了必要的媒介及空间形象基础，而灯光则给舞台设计带来时间性，并使舞台设计的空间及画面拥有无数变换的可能。因此，舞台设计与灯光设计必须相互融合、协调发展、密切合作，共同创造完整的舞台形象，才能使舞台表演达到最好的效果。

四、寻找舞台设计与灯光设计合作的契机点

（一）研究剧本寻找灯光设计的契机点

灯光设计师接到剧本时，首先会根据一部分剧本里对灯光变化的要求点、暗示的空间及时间变化来寻找变化的契机；其次是在排练时从演员的动作及台词方面寻找；最后，灯光设计人员与导演进行沟通，从演员和舞台美术的各个要点上去寻找，之后协商、确定下来，这也是灯光契机点寻找的关健时刻及首要渠道，这个寻找的过程叫作捋剧本。

（二）研究音乐寻找灯光设计的契机点

从某种意义上讲音乐和灯光有着许多的共同点，音乐是交织在时间上的艺术，而灯光则是交织在空间及时间上的艺术，都是戏剧及舞台表演中不可或缺的组成部分及艺术形式[2]。有时音乐成为灯光变换的载体，有时音乐与灯光同时进行，都用各自独特的节奏，为舞台表演提供着优质的服务。灯光及音乐都是依据演出剧本创作出来的一种艺术形式，但音乐更早地出现舞台表演中，历史更为悠久，发展得更为完善。因此，灯光的变化在很大程度上都会以音乐作为契机点，根据音乐的节奏进行灯光的变换。

五、结语

综上所述，优秀的舞台灯光设计能让舞台设计的美观性及整体性更好地展现出来，而高品质的舞台设计也为灯光设计创造了良好的投射媒介，让灯光的特点得到真正发挥。两者相辅相成，相互配合，将舞台表演的震撼力及感染力发挥得淋漓尽致。

[1]曾志伟.舞台设计与灯光设计合作的重要性分析[J].东方青年·教师，2013,9(23):17-19.

[2]胡域.灯光设计对舞台表演的重要作用[J].文艺生活·文海艺苑，2014,7(2):130.